Поп и Рок на DVD

Джо Бонамасса открывает 2012 год альбомом "Beacon Theatre: Live From New York". Два концерта, состоявшиеся 4 и 5 ноября 2011 года, были вновь записаны командой Banger Film Team, ответственной за такие высококачественные релизы, как Iron Maiden "Flight 666" или сенсационный документальный фильм Rush "Beyond The Lighted Stage".

Джо Бонамасса сумел привлечь в качестве гостей легенду классического рока Пола Роджерса (Bad Company, Free, Queen) и обладателя премии American Music Award Джона Хайатта. Также в состав группы входит Бет Харт, с которой Джо Бонамасса в сентябре 2011 года выпустил альбом "Don't Explain", вошедший в топ-20. Вместе они исполняют сингл "I'll Take Care Of You" и классическую песню Рэя Чарльза "Sinner's Prayer".

на альбоме "Beacon Theatre: Live From New York" выступает один из самых выдающихся гитаристов современности.

Информация о продукте

Всемирно известная суперзвезда гитары Джо Бонамасса, которого называют "tour de force", дал очередное потрясающее выступление в легендарном театре Beacon Theatre в Нью-Йорке. В концерте принимают участие легендарный классический рок-певец Пол Роджерс (Bad Company и Free), лауреат премии American Music Award Джон Хайатт и Бет Харт, которая недавно выпустила потрясающий дуэтный альбом "Don't Explain" вместе с Джо Бонамассой.

В дополнение к этим замечательным выступлениям гостей, шоу Бонамассы включает в себя совершенно новые песни и вдохновляющее гитарное сопровождение.

Концерт Beacon Theatre: Live From New York был снят теми же продюсерами и режиссерами, что и успешный концерт "Live At Royal Albert Hall", вышедший в 2009 г. В течение 2011 г. Бонамасса раскупал исторические театры по всей Европе и США, а затем запечатлел свои лучшие достижения на пленке в течение двух вечеров в пятницу, 4 ноября 2011 г., и субботу, 5 ноября 2011 г., в Beacon Theatre. (mascotlabelgroup. com)

Отзывы

"Нечего критиковать в отношении качество звука, а также качество изображения - чем больше экран и и мощнее динамики, тем приятнее тем больше удовольствия от просмотра этого шоу. Кроме того, в комплект поставки входит бонусный DVD с тремя дополнительными треками, короткометражным фильмом и фотогалереей а также необычайно богатый буклет с примечаниями художника от художника. Кроме того, комплект получился убедительным, потому что Бонамасса предложил редко исполняемые песни и новые оригинальные кавер-версии" (Good Times, июнь / июль 2012 г.)

"Мурашки по коже гарантированы. В итоге это экстатическое звуковое впечатление, которое остается надолго" (Audio, июнь 2012 г.)

без излишеств, с чувством: в Нью-Йорке блюз-рокер Джо Бонамасса убеждает мастерством и хладнокровием" (stereoplay, июнь 2012 г.)

Наконец-то: культовые клипы 2004 года впервые на DVD
Дэймон Гоф, безусловно, один из самых одаренных авторов песен в наши дни. Пресса сравнивает его то с Элвисом Костелло, то с Рэнди Ньюманом или Эллиотом Смитом. Его дебютный альбом "The Hour Of Bewilderbeast" в 2001 году был удостоен известной музыкальной премии Mercury Music Prize. Первый из двух альбомов, выпущенных в 2002 году, - саундтрек к фильму Ника Хорнби "About A Boy" - позволил этому симпатичному чудаку заявить о себе во всем мире. Помимо масштабных концертов, лестницей к успеху стали и необычные видеоклипы. Клип, в котором он играет в нью-йоркском такси ("Disillusion") или утешает грустную Джоан Коллинз в образе мечтательного трубадура ("Spitting In The Wind"), безусловно, легендарен. Но дуэт "Утка" из саундтрека к фильму "О мальчике" - это еще и великое кино в миниатюре. Еще большее удовольствие поклонникам доставят клипы, редко появлявшиеся на музыкальном телевидении: самые ранние работы, такие как "Once Around The Block" или "It Came From The Ground", которые были реализованы еще при небольших бюджетах, но компенсируют это большими идеями.

Содержание: 12 видеоклипов, Дополнительно: Живые записи

Общее время звучания: 68: 29, ФСК: от 6 лет, DVD 9, PAL, All Regions

Вступление: Дэймон Гоф (Damon Gough), известный как Badly Drawn Boy, в настоящее время пишет величайшие песни Англии. Двенадцать великолепных, красочных, детальных и очаровательных видеоклипов, собранных из всех этапов творчества... в качестве бонуса - три концертные песни. Вывод: музыка вне времени, любимые клипы.

Musikexpress: Well photographed: the film work of pop's Buster Keaton.... Прежде чем мы начнем спорить, давайте просто скажем, что Badly Drawn Boy сделал или сделал несколько самых красивых, очаровательных, смешных и оригинальных клипов за последние годы.

Rolling Stone: Если вы не любите Badly Drawn Boy, с вами, должно быть, что-то не так. У этого парня действительно есть все (кроме прически и одежды со вкусом). Его песни трогательны, потрясающи, а иногда даже и то, и другое одновременно, а в его клипе даже снялась Джоан Коллинз.

Следующая жемчужина

После того как в июне The Rolling Stones уже выпустили концертный альбом и концертный фильм "Bridges To Bremen", в 2019 году появится еще одна жемчужина их легендарного тура "Bridges To Babylon".

"Bridges To Buenos Aires" - это, как следует из названия, запись из аргентинской столицы, сделанная 5 апреля 1998 года на концерте в Estadio Monumental Antonio Vespucio Liberti.

В нее вошли такие хиты и классика, как "(I Can't Get No) Satisfaction", "Gimme Shelter", "Sympathy For The Devil", "Honky Tonk Women", "Brown Sugar" и многие другие. Полный треклист альбома "Bridges To Buenos Aires" можно найти ниже.

В число самых ярких моментов шоу также вошла песня "Like A Rolling Stone", в которой группу на сцене поддержал сам Боб Дилан.

Все треки были ремастированы и ремикшированы для этого релиза.

"Bridges To Buenos Aires" доступен в виде DVD и Blu-ray, двойного CD, включая Blu-ray или DVD, а также в виде набора из 3 пластинок.

У Rolling Stones один концерт сменяет другой. На этот раз легенды рока отправляются в Аргентину: на "Bridges To Buenos Aires".

Популярная опера Верди "Троватор" с выдающимся актерским составом и знаменитой постановкой Метрополитен-опера на DVD: это то, чего так долго ждали поклонники оперы!

Уже показанная по всему миру в кинотеатрах в рамках серии "Live in HD" Метрополитен-опера, теперь, наконец, и на DVD.

Критики и зрители были в восторге от напряженной постановки Дэвида МакВикара и встречи на высшем уровне прекрасных голосов четырех абсолютных суперзвезд оперного мира.

В драме Верди о любви и мести звучат самые известные его мелодии: например, впечатляющая ария тенора "Di quella pira" и хор "Наковальня". Впечатляющий квартет певцов, превосходящих друг друга, демонстрирует высочайшее мастерство в каждой роли: Марчелло Альварес марчелло Альварес убедителен в роли героя-тенора, Сондра Радваноски - страстной Леоноры, мощная Азучена Долоры Заиц не может быть более захватывающей, и, наконец, Дмитрий Хворостовский блистает идеальным легато и выдающимися верхними нотами.

Богатство мелодий Верди захватывающе продирижировал Марко Армилиато. "Конец оперы еще никогда не был так убедителен и трогателен на сцене" (Opera today).

Легендарный концерт с участием лучших теноров всех времен
Они вошли в историю как самое знаменитое вокальное трио в мире: три тенора - Хосе Каррерас, Пласидо Доминго и Лучано Паваротти. Их самый знаменитый альбом был записан в Лос-Анджелесе в 1994 году к чемпионату мира по футболу. Он принес гигантский успех в чартах и считается самым ярким документом трех теноров, способных заполнить своими голосами стадионы.

К юбилею классического

"Apocalyptica Plays Metallica by Four Cellos - A Live Performance" - название говорит само за себя:

К 20-летию своего легендарного дебютного альбома финны несколько раз исполняли классику на сцене во время своего мирового турне. И вот, наконец, новый концертный альбом с концертным фильмом на двойном CD, включая DVD. Виниловая версия с DVD также будет выпущена в феврале 2019 года.

CD и LP содержат записи трех распроданных концертов в знаменитом клубе Tavastia в Хельсинки. На пленке запечатлен весь двухчасовой сет в средневековом замке Олавинлинна в Савонлинне, Финляндия.

Основные моменты "Apocalyptica Plays Metallica by Four Cellos - A Live Performance" включают виолончельные версии таких классических композиций, как "Enter Sandman", "Master Of Puppets", "Seek and Destroy", "One" и "Nothing Else Matters".

Специальный юбилей, два захватывающих дух выступления: "Apocalyptica Plays Metallica by Four Cellos - A Live Performance".

Заключительный тур

"U2 iNNOCENCE + eXPERIENCE Live in Paris" - так называется новый монументальный концертный документ легенды ирландского рока U2.

С последним студийным альбомом "Songs Of Innocence", вышедшим два года назад, Боно и Ко в 2015 году отправились в обширное турне по США и Европе. За шесть месяцев группа отыграла в общей сложности 76 концертов: 36 в Северной Америке и 40 в Европе. Грандиозный финал тура состоялся 7 декабря того же года на арене AccorHotels в Париже.

Запись этого концерта теперь доступна в виде фильма "U2 iNNOCENCE + eXPERIENCE Live in Paris". Выступление включает в себя 30 песен, среди которых как классические "Sunday Bloody Sunday", "Beautiful Day" и "Pride (In The Name Of Love)", так и многочисленные новые хиты, например, "Invisible", "The Miracle (Of Joey Ramone)" и "Every Breaking Wave".

В качестве специальных гостей в конце концерта на сцену также вышли Eagles Of Death Metal. Вместе с U2 они исполнили, в частности, песню Патти Смит "People Have The Power".

Помимо DVD, на котором представлен весь концерт, "U2 iNNOCENCE + eXPERIENCE Live in Paris" также доступен в виде Blu-ray Disc и Deluxe Edition с двумя DVD. Оба издания содержат дополнительные бонусные материалы в дополнение к концертной записи. Это дополнительные концертные записи и совместные работы с Патти Смит, Джонни Кэшем, Ликке Ли, Патти Смит и Сэмом Джонсом, музыкальные видеоклипы, а также интервью и краткое описание закулисных съемок с режиссером Хэмишем Хэмилтионом.

Для истинных поклонников U2 предлагается также Super Deluxe Box. Он содержит двойной DVD, Blu-Ray, USB-накопитель, книгу, жетоны, набор трафаретов, открытки, наклейки и значки.

Уникальный концертный документ: "U2 iNNOCENCE + eXPERIENCE Live in Paris" завершает невероятный тур и переносит энергию легенд рока прямо в вашу домашнюю гостиную.

Отзывы

"Это действительно замечательные картины, которые предлагаются вашему вниманию, в музыкальном плане в музыкальном плане изначально акцент был сделан на Первоначально акцент был сделан на материале материале их нынешней работы, но постепенно но постепенно они уходили в прошлое, были такие песни, как "Pride (In The Name Of Love)", "Sunday Bloody Bloody Sunday" или "October", и боно и Ко. приветствовали в качестве гостей Патти Смит и Eagles Of Death Metal Death Metal" (Good Times, август/сентябрь 2016 г.)

26 величайших хитов за 25 лет, включая "Heal The Pain" в дуэте с Полом Маккартни, плюс три новые песни.

На первый взгляд, четвертый студийный альбом King Crimson 1971 года - с таким же расширенным составом, такими композициями, как открывающая альбом "Formentera Lady", "Prelude" и заглавная композиция "Islands", и первым появлением струнных - развивал характер предыдущего альбома 1970 года "Lizard". Но присутствие новой ритм-секции (Боз Баррелл и Иэн Уоллес) и тот факт, что основной состав снова выступал как концертная группа, способствовали тому, что "Islands", по крайней мере отчасти, больше походил на продукт концертной рок-группы, чем на студийную запись. Песни "Sailor's Tale" с ее блестящим соло на электрогитаре, "Ladies of the Road" - ода групповухе, "The Letters" и даже "Formentera Lady" нашли свое место в концертной программе группы.

В апреле 1971 года группа дала квартет концертов в Германии, затем в мае и августе - октябре состоялись обширные гастроли по Великобритании, а в ноябре и декабре - турне по Канаде и США. Дальнейшее турне по США в феврале и марте 1972 г. в поддержку выпуска альбома, к которому группу принудило руководство, оказалось роковым для состава. Соучредитель Питер Синфилд уже покинул группу, и оставшиеся участники объединились с блюзменом Алексисом Корнером, оставив Фриппа возвращаться в Великобританию для планирования следующего воплощения King Crimson. Для Уоллеса и Баррелла перемены стали удачей - Баррелл стал одним из основателей Bad Company, Уоллес много лет работал с Бобом Диланом и Доном Хенли, а Мел Коллинз оставался востребованным музыкантом, как в записи, так и на концертах. Состав, записавший "Islands", был единственным воплощением King Crimson, испытавшим влияние традиционных блюзовых истоков рока, что особенно заметно в концертных записях их живых джемов.

Единственный студийный альбом, который они оставили после себя, тем не менее, является хорошим примером множества различных влияний, сформировавших King Crimson в 1971 году. Этот альбом также является последним выступлением Питера Синфилда в составе группы. В последующих составах Роберт Фрипп будет единственным оставшимся в живых основателем King Crimson.

альбом "Islands" занимает уникальное место в обширной дискографии King Crimson. В отличие от в отличие от альбомов "Lizard" и "In The Wake Of Poseidon", которые были чисто студийными работами, большая часть материала для "Islands" была материал для "Islands" в основном готовился на гастролях. Это изменение в методах работы это изменение в стиле работы группы разрушает многие мосты с прошлым и создает пространство для новых идей. для поклонников "Islands" все еще находится между ранним, игривым King Crimson и более прямым King Crimson 72-го года более прямой King Crimson 72 и 74 гг. Сразу после "Islands", например, лирик Питер Синфилд (Peter Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) и клавишник Кит Синфилд (Keith Sinfield) Питер Синфилд и клавишник Кит Типпетт покинули группу.

Понятно, что такой альбом "между стульев" вызывает очень разную реакцию. Кто-то любит его за матросскую меланхолию, за великие композиции Фриппа "Islands" и "Song of the Gulls" "Песня чаек" или шедевр группы "Sailors Tale", который идеально подходит для масштабных живых выступлений Выступления. Для других альбом просто остался холодным.

Одно можно сказать с уверенностью: оригинальное издание 1971 года - это всего лишь снимок группы в том состоянии, в котором она находилась тогда Состояние группы на тот момент. Вся картина становится видна только сейчас, в юбилейном 40-м издании, созданным Робертом Фриппом и Стивеном Уилсоном (Porcupine Tree). После альбомов "In the Court of the Crimson King", "Lizard" и "Red" в 2009 году, Duo Infernale теперь обратили свое внимание на "In the Wake of Poseidon" и "Islands" были решены.

Структура роскошного CD/DVD-A издания повторяет структуру предыдущих юбилейных релизов King Crimson Юбилейные релизы: альбом можно услышать как в оригинальном миксе, так и в совершенно новом, созданном для этого издания микс, созданный для этого издания. Для этого Фрипп и Уилсон использовали оригинальные многодорожечные ленты. Эти эти версии альбома можно слушать в формате 5.1 surround, а владельцы DVD-Audio плеера владельцы DVD-Audio плеера также имеют доступ к так называемым Lossless Stereo и Lossless Surround. В очередной раз любопытно посмотреть, как продюсеры довели звучание Crimson Звук из 71-го года в 10-е годы 21-го века. Не менее интересно и то, что "Islands" содержит альтернативные дубли композиций альбома в новой версии. Здесь вы можете услышать, как это могло бы быть и можете сопереживать творческому процессу этой исключительной группы.

Последние сомнения в том, заслуживает ли "Islands" нового шанса спустя 40 лет, окончательно развеивает "A Peacemaking St." наконец, "A Peacemaking Stint Unrolls" отбрасывает последние сомнения. Коллекционерам на заметку: этот трек еще не был не издавался.



islands - пятый релиз в серии, посвященной 40-летию King Crimson юбилейной серии.

Классический альбом был смикширован в формате 5.1 Surround Стивен Уилсон (Steven Wilson, Porcupine Tree) смикшировал классический альбом в формате 5.1 Surround (Porcupine Tree).

На CD представлен совершенно новый стереофонический микс альбома, созданный Роберт Фрипп и Стивен Уилсон. CD также содержит дополнительные треки, ранее ранее не издававшиеся, включая DVD-A с 5.1 DTS-микс и стерео-микс высокого разрешения (28bit / 48khz).

Отзывы

"Аудиофильский релиз одной из самых значимых прог-рок групп всех времен" (stereoplay, 12 / 2010)

15 сентября 2011 года Андреа Бочелли дал захватывающий живой концерт с Нью-Йоркским филармоническим оркестром в Центральном парке В Центральном парке он исполнил свои лучшие хиты.

Музыкальную поддержку Бочелли оказали такие силы вокала, как Селин Дион, Тони Беннетт и Брин Терфел и Брин Терфел.

Захватывающий живой концерт увековечен на CD и DVD "Concerto: One Night in Central Park" Night in Central Park".

Новая обложка альбома Deep Purple

Легенды рока или нет, но Deep Purple - это прежде всего трудоголики. Спустя год после своего альбома номер один "Whoosh!" британские хард-рокеры выпустят в ноябре 2021 года новый, уже 22-й по счету, альбом под названием "Turning To Crime".

впрочем, слово "новый" применимо лишь в ограниченной степени, поскольку фактически это альбом каверов, сборник "старых" песен различных исполнителей, которым Deep Purple придали совершенно новую интерпретацию. "Turning To Crime" - это первый студийный альбом Deep Purple, состоящий исключительно из песен, которые не были написаны самой группой [...]", - говорится на специально созданном для альбома сайте.

В основу альбома легли классические рок-композиции, записанные Бобом Диланом, Флитвудом Маком, Бобом Сегером, Рэем Чарльзом и Куинси Джонсом, Cream, The Yardbirds и другими. Иэн Гиллан, Стив Морс, Роджер Гловер, Дон Эйри и Иэн Пэйс сами выбрали для "Turning To Crime" несколько своих любимых песен. Продюсер и друг Боб Эзрин, работавший с Deep Purple над их предыдущей трилогией альбомов ("Now What?!" [2013], "inFinite" [2017], "Whoosh!" [2020]), вновь стал важной частью новой студийной работы. С полным трек-листом пластинки можно ознакомиться ниже.

Пластинка будет выпущена в виде CD в jewel case или digisleeve, а также в виде двойного LP на классическом черном 180-граммовом виниле, а также лимитированного издания кристально-прозрачного винила в обложке gatefold. Также будет выпущен лимитированный бокс-сет с CD в digisleeve и черной шапочкой Deep Purple.

Одновременно с анонсом альбома Deep Purple уже выпустили первый сингл с "Turning To Crime" - песню "7 And 7 Is", которая была изначально написана Артуром Ли и записана его группой Love в 1966 году.

Исполняется на финском языке. Эта короткая опера, созданная специально для телевидения одним из самых известных финских композиторов Эйноюхани Раутаваара, основана на рождественском рассказе американского писателя О. Генри. Действие фильма происходит в бедном районе Хельсинки 1920-х годов. В центре сюжета - финансовые проблемы молодоженов Минны и Йоэля, их стремление порадовать друг друга оригинальными рождественскими подарками, несмотря на отсутствие денег и большие жертвы. Музыка к "Дару волхвов" подтверждает впечатление от других произведений Раутаваары: этот человек получает удовольствие от своей профессии и видит себя не столько экспрессивным, сколько настроенческим музыкантом. Раутаваара сочиняет в очень индивидуальном стиле, по-новому сочетая самые разные элементы музыкальной истории.