Музыка и песни Chopin, Frédéric François / Шопен Фридерик Франсуа

50 лет Владимиру Ашкенази на Decca! Лейбл Decca отмечает 50-летие сотрудничества с великим Владимиром Ашкенази этим ограниченным изданием компакт-дисков по специальной цене. За эти годы было сделано более 150 записей, и теперь Decca представляет более 150 произведений на 50 компакт-дисках в этом коллекционном издании; Ашкенази можно услышать за роялем и на дирижерском подиуме.

Ашкенази как пианист: В боксе представлены легендарные записи Ашкенази баллад Шопена, Этюдов op. 10 и 25, Концерта для фортепиано с оркестром № 2, а также знаменитые записи фортепианных концертов Рахманинова и Чайковского. На подиуме Ашкенази сопровождают такие коллективы мирового уровня, как Лондонский симфонический оркестр, Венский филармонический оркестр или Чикагский симфонический оркестр, а также дирижеры Солти, Маазель, Баренбойм, Хайтинк, Кондрашин. Как дирижер Ашкенази проявляет себя и в лучших своих записях: в частности, в блестящей записи "Картинок с выставки" Мусоргского (оркестрованной им самим), а также Симфонии № 7 "Ленинградская" Шостаковича.

Буклет содержит, в частности, текст с воспоминаниями Эндрю Корналла, легендарного продюсера Decca, о его сотрудничестве с выдающимся артистом. Все альбомы с оригинальной обложкой в делюкс-боксе.

Вместе с балетами Чайковского три шедевра, представленные на этом DVD, составляют значительную часть основного репертуара балетной музыки. Ведь как "Щелкунчик" или "Лебединое озеро", "Сильфида", "Коппелия" и "Жизель" с момента премьеры заняли прочное место в истории балета и ставятся вновь и вновь. Балет "Сильфида" считается первым бессюжетным балетом 20-го века и основан на музыке Шопена. Непреходящая популярность "Коппелии" объясняется, в частности, партитурой с ее описательной музыкой. Жизель" была первым балетом, выбранным для Рудольфа Нуреева после того, как он бежал из родной России. Его партнером был великий Марот Фонейн.

Рафаэль Блехач - огромный шопеновский талант, обладающий колоссальным потенциалом на годы и десятилетия вперед. Никогда еще пианист не добивался того, чего добился молодой поляк на Варшавском конкурсе имени Шопена в 2005 году: ему только исполнилось двадцать лет, когда он завоевал не только редко присуждаемую Первую премию, но и все призы. С тех пор, совершая концертный тур по Европе и Азии, он покорил даже самых строгих критиков и при этом приобрел множество друзей благодаря своей скромной, совершенно непритязательной манере. Это пианист, для которого поэзия неизменно приоритетнее любого клавиатурного тигризма; в этом отношении его учитель Кристиан Цимерманн явно оставил свой след. Рафаэль Блехач находится на пути к тому, чтобы стать мастером.

Рецензии

stereoplay 11/07: "Для своего юного возраста 22-летний музыкант демонстрирует поразительно зрелое и цельное прочтение цикла, технически легко объединяя самые разные грани этого поистине революционного сборника афоризмов в грандиозное поэтическое единство"

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

По случаю 200-летия со дня рождения Фредерика Шопена в 2010 году произведения польского композитора стали темой многочисленных концертов. На Рурском фортепианном фестивале в Эссене под управлением Андриса Нельсонса были исполнены Концерты для фортепиано с оркестром № 1 ми минор и № 2 фа минор. Помимо Штаатскапеллы Берлина, звездой за роялем является Даниэль Баренбойм. Своей выразительной интерпретацией лирических тем он покорил публику, которая наградила его громом аплодисментов.

Фредерик Шопен создал эти два фортепианных концерта в возрасте 19 и 20 лет соответственно. Это одни из последних произведений, которые он написал в Польше перед отъездом во Францию. Это виртуозные, полные чувства и поэзии произведения, требующие от пианиста высокого таланта и виртуозности. Оркестр выполняет аккомпанирующую функцию.



ЙОЗЕФ ГАЙДН (1732-1809)
Симфония ми минор, Hob. I: 44 "Траурная

ФРЕДЕРИК ШОПЕН (1810-1849)
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 фа минор, соч. 21
Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми минор, соч. 11
Брильянтовый вальс ля минор, соч. 34 / 2

Даниэль Баренбойм, фортепиано
Штаатскапелле Берлин
Андрис Нельсонс, дирижер

Прямая трансляция с Рурского фортепианного фестиваля 2010

Энрике Санчес Ланш, видеорежиссер