Зарубежная музыка

24 августа 2019 года TTB и лидер-гитарист группы Phish Трей Анастасио выступили на сцене "Lockn'2019" в Аррингтоне (штат Вирджиния). Они начали с песни "I Looked Away" и перешли к "Bell Bottom Blues", первым двум песням с альбома Эрика Клэптона "Layla". Когда же публика с изумлением услышала "Keep On Growing", стало ясно: TTB и Трей исполнят весь альбом. Полный концерт наконец-то можно услышать на этом релизе.

Но связи между группой и альбомом глубоко переплетены: Альбом Layla and Other Assorted Love Songs, созданный двумя величайшими гитаристами ХХ века Эриком Клэптоном и Дуэйном Оллманом, вышел 9 ноября 1970 года, в день рождения Сьюзан Тедески. Позже Крис и Дебби Тракс были такими поклонниками этого альбома, что вдохновились назвать своего первенца Дереком. Спустя десятилетия Тракс в течение пятнадцати лет был участником группы Allman Brothers Band и много гастролировал с Клэптоном. Связь между музыкой и исполнителями настолько глубока, что этот альбом кажется почти предначертанным.

О Layla Дерек Тракс сказал: "В то время, когда я начинал играть на гитаре, звук слайда Дуэйна Оллмана был почти навязчивой идеей. Его игра на Layla до сих пор остается для меня одним из самых ярких впечатлений. Дух, радость, смелость и естественность. Мой отец ставил эту пластинку мне и моему брату, чтобы мы засыпали под нее, и она еще глубже вошла в мою ДНК"

Отзывы

"С прекрасными, подходящими аранжировками включая хоровое пение в стиле госпел и жирные рожки, современная реализация Современная реализация Layla вдохновляет практически в каждый Момент" (Good Times, август/сентябрь 2021 г.)

"Исполнение и качество звука просто великолепны, а в качестве специального гостя блеснул мастер Phish Трей Анастасио. Кульминацией, конечно же, является девятиминутная "Layla"" (stereoplay, август 2021 г.)

Million Sellers - 75 песен, проданных тиражом более 1 миллиона экземпляров!

На этом сборнике на 3CD представлены мировые звезды 50-х годов, включая Рэя Чарльза, Бадди Холли, Джерри Ли Льюиса, Элвиса Пресли, Джонни Мэтиса, The Drifters, Джима Ривза, Конни Фрэнсис и многих других.

"Ace Of Spades" - заглавная композиция с культового альбома 1980 года Motörhead, изменившего ход игры, является не только одной из величайших хард-роковых песен, когда-либо написанных, но и поистине стала гимном стиля жизни для нескольких поколений рокеров, металхэдов, панков, байкеров, спортсменов, бунтарей, изгоев и свободомыслящих людей по всему миру. Немногие песни в современной истории способны мгновенно поднять уровень адреналина у поклонников музыки так, как грязный басовый рифф в начале песни и барабанная дробь. От нуля до 100 миль в час за считанные секунды. Этот сокрушающий динамики вступительный рифф невозможно остановить. И эта песня изменила ход развития хард-рока..... навсегда.

Когда альбом Ace Of Spades был выпущен в 1980 году, он стал настоящим поворотным пунктом для всех форм хард-рока. Как молния в бутылке, он идеально отразил все, что было замечательного в хард-роке, хэви-метале и панке, усилил все до 11 и вырвался из ворот на скорости, которая казалась миллионом миль в час. Ничто не было жестче, ничто не было быстрее и уж точно ничто не было громче, чем "Молния в бутылке".

Пионеры прогрессивного стиля в отличной форме

Yes представит свой новый альбом в 2021 году. "The Quest" - первый альбом группы за последние семь лет, продолжение альбома 2014 года "Heaven And Earth", а также первый альбом, выпущенный на лейбле Inside Out Music.

Спродюсированные Стивом Хау, прогрессив- и арт-рокеры в очередной раз доказывают, что они по-прежнему являются одной из самых значимых групп в своем жанре.

Стив Хау, Алан Уайт, Джефф Даунс, Джон Дэвисон и Билли Шервуд сочинили для "The Quest" одиннадцать новых песен и записали их в студиях по всему миру. Сессии проходили в Великобритании с участием Хау, Даунса и Дэвисона, а Уайт и Шервуд встретились в студии в США. Дополнительные партии перкуссии были исполнены Джеем Шелленом (Jay Schellen), который входит в состав концертной группы Yes.

"Для меня большая честь иметь возможность объединить участников группы для создания хорошо продуманного набора песен, которые отражают истинный потенциал группы", - сказал Хау. "Большая часть музыки была написана в конце 2019 г., а остальная - в 2020 г. Мы заказали несколько оркестровок, чтобы дополнить и усилить общее звучание этих новых свежих записей, надеясь, что наш акцент на мелодии в сочетании с некоторыми продолжительными инструментальными соло-паузами сохранит динамику для наших слушателей"

Альбом будет выпущен в различных форматах, включая двойной CD, двойной LP с двойным CD, лимитированный артбук с двойным CD и Blu-ray, а также лимитированный делюксовый бокс-сет Glow in the Dark с двойным LP, двойным CD и Blu-ray, ковриком, эмалевым значком, 36-страничным буклетом в твердой обложке, постером и сертификатом подлинности, упакованные в прочную коробку с подъемным механизмом. Blu-ray содержит 5.1 объемный звук, а также инструментальные версии всех треков альбома в высоком разрешении.

Группа Yes была основана в 1968 году, а особое влияние в своем жанре прогрессив-рокеры оказали в 1970-х годах, став одними из пионеров современности. На сегодняшний день британская группа выпустила 23 студийных альбома. Последний из них - "Fram A Page", сборник ранее не издававшихся песен 2008-2011 годов, - вышел в 2019 году. "The Quest" - 24-й лонгплей Yes, а также первый альбом, записанный без основателя Yes Криса Сквайра, который скончался в 2015 году.

Джон Бонэм, Джон Пол Джонс, Джимми Пейдж и Роберт Плант объединились в группу Led Zeppelin в 1968 году. В течение следующего десятилетия группа стала одной из самых влиятельных, новаторских и успешных в современной музыке, продав более 300 млн. альбомов по всему миру. Их песни являются одними из самых известных в истории рок-н-ролла и до сих пор находят отклик у молодых и старых поклонников по всему миру.

"Led Zeppelin с самого начала должны были быть группой с преобладанием гитары: никаких рожков, никаких клавишных, только гитара. Я хотел с самого первого альбома привнести весь свой стилистический диапазон и все свое мастерство гитариста. Я играл на гитаре скрипичным смычком, пальцами, я играл на педальной стальной гитаре, на боттлнеке, на блюзовой гитаре или на рок-гитаре", - говорит Джимми Пейдж.

Роберт Плант: "Еще в детстве я хотел зарабатывать на жизнь музыкой. Люди всегда думают, что это потому, что я хотел стать знаменитым, рок-звездой, но нет: я просто хотел избавиться от необходимости выполнять скучную работу и заняться тем, что меня по-настоящему увлекало, - и я это сделал"

Отзывы

"Так что эти бисы предлагают интереснейший взгляд на генезис этих рок-вех" (Good Times, август/сентябрь 2014 г.)

GNARLS BARKLEY - это "Странная пара", великолепно сложная и вечно беспокойная смесь звука и тайны. Он пробуждает души, дает голос чрезвычайно сложным чувствам и превосходит даже самые смелые ожидания.

Выпустив хит Crazy, GNARLS BARKLEY стал "угонщиком" всего лета 2006 г. Трек сотворил настоящее чудо: впервые в истории поп-музыки песня достигла первого места в британских чартах только за счет скачиваний и сразу же стала хитом века. Сингл продержался там девять недель, столько же, сколько и предыдущие рекордсмены - "Two Tribes" группы FGTH и "Bohemian Rhapsody" группы Queen. Но на этом взлет не закончился: Crazy получил премию MTV Video Music Award сразу в двух номинациях, затем две уверенные "Грэмми" для GNARLS BARKLEY и различные другие награды в следующем году. В Германии "Crazy" стал платиновым, а альбом "St. Elsewhere" - золотым. И даже сегодня "Crazy", "Smiley Faces" и "Gone Daddy Gone" можно встретить на каждом углу городского музыкального ландшафта. Странная пара вокруг загадочного GNARLS теперь взлетает на второй план с альбомом The Odd Couple....

Отзывы

М. Андерс в журнале Audio 5/08: "Как на сессии с Sam & Dave, Grateful Dead, The Stooges и Sly Stone - полный жирных грувов и грувов и игривых битов, включая многогранное ретро-звучание Ретро-звук прилагается"

После выхода своего 9-го студийного альбома "evermore" Тейлор Свифт снова удивляет новой записью своего второго студийного альбома "Fearless". Новая работа "Fearless (Taylor's Version)" содержит шесть ранее не издававшихся песен в дополнение к уже известным композициям.

Сингл "Love Story (Taylor's Version)", который также вошел в альбом, очень точно отражает внутреннюю жизнь подростка того времени и служит примером альбома, уникально раскрывающего эмоциональный путь Тейлор Свифт в юности.
"Fearless" был альбомом волшебства и любопытства, блаженства и разрушения юности. Это была история приключений подростка, который усваивал маленькие уроки с каждой новой трещиной в фасаде несуществующего мира, который ему показывали в кино", - говорит обладательница премии "Грэмми".

Певица, обладательница многочисленных золотых и платиновых наград, является одной из самых успешных артисток современности.

Помимо уже выпущенного сингла, альбом содержит еще 25 вновь записанных композиций.

Лихорадка Тейлор Свифт добралась до Европы: сингл "Love Story" на этой неделе поднимается до №2 в британских чартах! Ее альбом "Fearless" уже 11 недель возглавляет чарты США!

Сенсационная история успеха продолжается: на этой неделе Тейлор Свифт вошла в британские чарты под номером 2 с синглом "Love Story"! Наглядное доказательство того, что лихорадка Тейлор Свифт наконец-то перекинулась за пределы США. Но и на родине 19-летняя певица продолжает бить один рекорд за другим: Ее текущий альбом "Fearless" по-прежнему остается на первом месте и уже 11 недель возглавляет чарт Billboard. Такого не удавалось достичь ни одному исполнителю с момента выхода альбома Сантаны "Supernatural" в 1999 году!

В то время как ее дебют на телевидении - роль жертвы убийства в сериале "CSI: Лас-Вегас" - выходит в эфир в США сегодня вечером, у Тейлор сейчас полно дел: уроженка Пенсильвании находится в самом разгаре подготовки к своему распроданному турне по США. Билеты настолько желанны, что на eBay за один билет предлагают до 3 000 долларов США. Кроме того, 6 и 7 мая Тейлор Свифт даст два концерта в Лондоне. Однако даже беглый взгляд на текущие британские чарты показывает, что этим коротким визитом в Европу дело не ограничится.

Уже более двух лет имя Тейлор Свифт является неотъемлемой частью американских чартов. Ее дебютный альбом "Taylor Swift" вывел 17-летнюю певицу в высшую лигу: к настоящему времени пластинка разошлась тиражом более 3,8 млн. экземпляров и получила тройной платиновый сертификат. Все сопутствующие синглы достигли первого места в американских чартах iTunes, а общее количество скачиваний составило более 10 млн. Последующий альбом "Fearless" разошелся в США тиражом почти 2,9 млн. экземпляров и с момента своего выхода в ноябре возглавил чарты.

Тейлор Свифт: современная биография
Что там говорилось о кризисе в музыкальной индустрии? Не о том ли, что музыкой можно заниматься в лучшем случае только как хобби, а большие хиты давно перестали существовать? Видимо, кто-то забыл рассказать Тейлор Свифт об этих событиях.

Уроженка Пенсильвании за последние два года покорила миллионы поклонников в США, наведя мосты между различными жанрами и став настоящей подростковой сенсацией. Теперь она готова построить мост совершенно иного рода: через Атлантику. Fearless" - ее первый международный альбом, выпущенный на Universal Music в марте.

На альбоме Тейлор наконец-то представила остальному миру свои неотразимые хиты "Our Song", "Teardrops On My Guitar" и "Should've Said No", а ее последний хит "Love Story", естественно, также вошел в пластинку. Последний трек ворвался в Топ-5 Billboard Hot 100 всего за две недели и уже достиг платинового статуса с более чем миллионом загрузок.

Первое знакомство с международным дебютным альбомом Тейлор состоялось во время ее захватывающего концерта в Лондоне в сентябре 2008 года - вечера, который не только она сама сочла "блестящим" (вы должны знать, что "блестящий" - одно из ее любимых слов). Сказать, что она покорила публику и превратила зал в ведьмин котел, было бы преуменьшением.

"Это фантастическое чувство - приехать в Европу и начать все заново. Здесь я могу представить себя совершенно новой аудитории, - говорит она, - это все безумно интересно. И я надеюсь, что и здесь мою музыку примут такой, какая она есть: без посторонних глаз и вне жанров"

Когда слышишь речь Тейлор Свифт - красноречивую, остроумную и безумно обаятельную, - легко забыть, что не прошло и трех недель, как она родилась бы в девяностые годы. Впрочем, если честно, достаточно одного взгляда на ее достижения последних двух лет, ведь они тоже говорят на понятном языке.

Ведь мы имеем дело с певицей, которая уже в 17 лет перевернула американские чарты, выпустив пять хитов подряд, все из которых стали №1 в чартах iTunes, а два из них заняли первые строчки в чартах Billboard, а сопровождающий их альбом стал трижды платиновым. Уже одно это - подвиг, редко достигаемый столь молодыми талантами, но Свифт превзошла его, написав или написав в соавторстве квинтет своих хитовых синглов и продав три миллиона экземпляров альбома, который никто не говорил ей, что делать, - беспрецедентный подвиг.

Когда Тейлор искала подходящий лейбл, она взяла гитару и выступила с концертом в знаменитом кафе Bluebird Café в Нэшвилле. И хотя после этого выступления у нее уже были на руках различные предложения, она не стала торопиться и ждала, пока найдется тот, кто даст ей достаточную творческую свободу. "После первых переговоров с различными лейблами я очень скоро поняла, что они совсем не заинтересованы в том, чтобы я сама писала альбом", - сообщает она. "Это была, безусловно, горькая неудача"

Но затем она познакомилась со Скоттом Борчеттой, который рассказал Свифт о своем плане создания нового независимого лейбла Big Machine в Нэшвилле. "Он сказал. я давно мечтал открыть свой лейбл, и мне бы хотелось, чтобы ты стала первым артистом" Просто то, как он сделал это предложение, дало мне понять, что он позволит мне делать то, что я задумал, не уговаривая меня. Так и получилось, что он действительно основал лейбл, а я стал одним из первых артистов на нем, так что в этом смысле все прошло очень хорошо" Нетрудно заметить, что она не чурается и низких тонов.

Если поговорить с Тейлор о ее детстве и юности, то очень быстро становится ясно, что стать музыкантом для нее было не просто мечтой - она чувствовала настоящее призвание: "Для меня музыка всегда была самым важным делом, - говорит она, - Если в комнате идет разговор, а сбоку играет музыка, то я полностью сосредотачиваюсь на ней. Так было всегда"

"Моя бабушка была оперной певицей, она была очень известна даже в Пуэрто-Рико и Сингапуре. Она пела в церкви каждое воскресенье, и то, что она выступала каждую неделю, убедило меня в том, что выступать не так уж сложно - достаточно выйти на сцену, - так что в этом смысле это, конечно, помогло мне"

А потом появились пластинки. "Когда мне было шесть лет, все, о чем я мог думать, - это музыка. Я был одержим: После того как я купила свою первую пластинку LeAnn Rimes, я попала на крючок. К десяти годам мне очень хотелось самому заниматься музыкой. Я умоляла родителей отдать меня в детский театр, а поскольку, когда вырастаешь, всегда приходится играть взрослых, я стала играть все главные роли и учить наизусть двухчасовые пьесы. Это также приучило меня к сцене и вообще к выступлениям в довольно раннем возрасте"

"Но в какой-то момент я понял, что веселее всего мне за кулисами на вечеринках, потому что там можно петь караоке. Поэтому я сосредоточился на пении и выступал на фестивалях, фолк-фестивалях и конкурсах. Когда мне было одиннадцать лет, я снова стал уговаривать родителей, потому что очень хотел поехать в Нэшвилл. Мы арендовали машину и поехали по Мьюзик Роу: Я обзванивала различные лейблы и вручала им диск с моими караоке-записями. Чаще всего я просто приходила и говорила: "Привет, я Тейлор, мне 11 лет, и я хотела бы заключить контракт на запись. Просто позвоните мне"

Как ни странно, никто ей не позвонил. Но именно благодаря этой поездке в Нэшвилл Тейлор открыла для себя увлечение музыкальной индустрией и поняла, как важно писать собственные песни и в конечном итоге выпускать их. "Когда моя семья наконец переехала в Нэшвилл, мне было 13 лет. Сразу после переезда я стучалась в двери различных музыкальных издательств, пока не нашла компанию, которая подписала бы со мной контракт. Я стала самым молодым автором песен, заключившим контракт с Sony Publishing"

"С самого начала я отнесся к этому очень серьезно. В школе я каждый день выполнял задания, но в то же время в голове крутилось 10-15 идей для новых песен, которые я хотел сделать во второй половине дня. В то же время за это время у меня сложились хорошие дружеские отношения с другими авторами песен, и уже тогда меня многие уважали, потому что я был так сосредоточен на том, что делал"

И если мы сейчас - так сказать, с задержкой - снова посмотрим на тот успех, который Тейлор имела в США в течение последних двух лет, то поймем, что он во многом обусловлен тем, насколько убедительны ее тексты. Такие песни, как "Our Song" и "Should've Said No", были (и есть!) песнями, в которые мог поверить каждый. В какой-то момент все поверили в эти песни настолько, что Тейлор просто обязана была оказаться с ними на вершине хит-парада.

"Мои первые песни были просто о личных вещах, которые были у меня на уме", - вспоминает она. "Я писала их в таком быстром темпе, что мне даже не приходило в голову черпать вдохновение у других музыкантов или мелодий. Все, что меня волновало, - это как быстро я могу записать идею на бумаге"

За последние годы она исполнила эти песни перед аудиторией, превышающей миллион человек, на более чем 200 концертах. Однако новые песни почти 19-летней девушки звучат гораздо взрослее: это, например, оптимистичная "Love Story" ("песня, основанная на истории Ромео и Джульетты, но это ее современная версия"), задумчивая "Fifteen" или слишком проницательная для ее возраста "White Horse", которая недавно прозвучала в одном из эпизодов "Анатомии Грей", кстати, ее любимого сериала.

И, как будто этого недостаточно, Тейлор Свифт уже нащупала путь на большой экран: она только что снялась в фильме "Ханна Монтана", который выйдет на экраны в 2009 году, и уже побывала перед камерой в планируемом 3D-фильме группы Jonas Brothers.

В настоящее время жизнь Тейлор Свифт, конечно, в основном состоит из наслаждения теми невероятными событиями, которые с ней происходят, но она никогда не забывает смотреть на успех с необходимой дистанцией. И хотя в ближайшем будущем она наверняка будет проводить слишком много времени в самолетах, чтобы не отрываться от земли, в конечном счете она делает именно это, наслаждаясь тем, что ее работа - это то, что она любит делать.

"Музыка нужна мне каждый день. Без нее ничего не работает. Музыка - это место, где люди могут показать, что они чувствуют. Иногда мы не знаем, что мы чувствуем, пока кто-то не придет и не подведет итог - когда это происходит, у вас появляется новая любимая песня. Это очень необычно, и для меня большая честь создавать музыку, которая может стать любимой для кого-то другого"

Эти светские мадригалы были выпущены в 1982 году в качестве первой цифровой записи Tallis Scholars и не были доступны более 20 лет. Это также единственный случай, когда ансамбль обратился к этому репертуару на компакт-диске. Программа дополнена записями 1988 года гимнов и священных мадригалов Томаса Томкинса. Получившееся в результате 75-минутное звучание представляет собой увлекательное путешествие в прошлое.

Рецензии

BBC Music Magazine: "Эта уникальная запись английских мадригалов с участием Tallis Scholars заставляет Желание сделать новые записи"

Сложный часовой сборник песен, выдержанных в тихих, приземленных тонах: Акустические гитары, играющие пальцами, фортепиано, исполняющее тягучие, меланхоличные фигуры (трек "Tolerate It" смутно напоминает "Asleep" группы Smiths), электрогитары на грани перегруженности, теплые, размытые синтезаторы и мандолина.

Evermore эффективно продолжает работу, начатую Folklore, уводя Свифт от мейнстримового поп-музыки в более альт-роковые воды. Это более плавный, менее вынужденный переход, чем у некоторых ее коллег.

Делюкс-версия ранее выпущенного альбома Тейлор "The Tortured Poets Department: The Anthology" уже доступна для предварительного заказа на виниле и CD.

Оба формата включают 35 треков, в том числе четыре новые акустические бонусные песни. Виниловая версия также включает в себя никогда ранее не выпускавшийся постер 12" x 12" и четыре мраморных прозрачных диска.

Первые успехи в чартах Хардкасл праздновал в 1981-1983 гг. с группой Direct Drive и дуэтом First Light. в 1984 году звукорежиссер основал свою первую собственную звукозаписывающую компанию. В конце 1983 г. он получил признание критиков за свои первые релизы в качестве сольного исполнителя, в частности, за сингл Rainforest (1984). EP Rainforest был выпущен в США только в начале 1985 года.
Его прорыв произошел в середине 1985 года с песней 19, написанной им, Майком Олдфилдом, Уильямом Кутури и Джонасом Маккордом. Песня стала хитом номер один во многих странах. Олдфилд был назван так лишь позднее, после того как обнаружил в мелодии 19 сходство с мелодией своей песни Tubular Bells. Он обратился в суд, подал иск и добился справедливости.

В мае 2015 года выходит альбом ремиксов "19", включающий 14 ремиксов и демо-версию "19".
Музыкальный стиль: англоязычный поп