Музыка и песни Dave Brubeck (1920-2012) / Dave Brubeck (1920-2012)

Многие критики называют этот концерт, состоявшийся в феврале 1963 года, лучшим концертным выступлением Дэйва Брубека. Но кто может судить об этом? Кроме самого Брубека, никто не видел и не слышал всех 12000 концертов, которые он осторожно оценивает как 12000.

Дюжина треков уже выходила на студийных LP, но эти записи, конечно, еще не были известны всем присутствующим. В коротких переходах между титрами Брубек делает короткую рекламу соответствующего LP, но в такой причудливой манере, что на него невозможно сердиться.

Между "St. Louis Blues" и "Take Five" программа концерта движется, соло удачно распределяются между всеми, так что Пол Десмонд и Джо Морелло, чью форму в этот вечер можно назвать только "пленительно хорошей", получают оправданные аплодисменты от публики и от нас. "Castilian Drums" доказывает изобретательность Морелло и отличное чувство ритма; соло Пола Десмонда ("Southern Scene" - хороший тому пример!) коротки, но содержательны, мелодически красивы, лиричны и мгновенно узнаваемы благодаря собственной интонации.

Нам, поклонникам, повезло, что мы можем услышать эти двенадцать треков как великолепные живые импровизации, сыгранные в легендарном Карнеги-холле, теперь, спустя 60 лет, снова на виниле.

Запись: февраль 1963 года в Карнеги-холле, Нью-Йорк Производство: Teo Macero

Вероятно, большинство любителей серьезной музыки, а также случайных слушателей должны быть знакомы с квартетом Дэйва Брубека или, по крайней мере, слышали о них, возможно, неосознанно - ведь самая известная композиция "Take Five" украсила саундтреки многих фильмов, включая "Возлюбленный Афродиты", "Плезантвиль" и "Константин". Трек знаменит как своей характерной запоминающейся мелодией саксофона, так и нетипичным ритмом 5/4 - настолько характерным, что эта джазовая мелодия стала поп-хитом.

Альбом "Time Out" квартета Брубека, включающий суперхит "Take Five", является классикой джаза и аудиофилов, в каждой коллекции записей должен быть экземпляр. А теперь Analogue Productions выпускает окончательное издание на 200-граммовом виниле премиум-класса, изготовленном на 45UpM на Quality Record Pressings (собственном заводе Acoustic Sound по прессованию LP, получившем признание в индустрии).

Почему окончательно? Эта абсолютно беспроблемная двойная пластинка с музыкой, распределенной по четырем сторонам, уменьшает искажения и потерю высоких частот, поскольку более широкое расстояние между канавками позволяет стереофоническому звукоснимателю лучше следовать за дорожкой. Но и другие детали, помимо винила, делают этот релиз особенным. Впервые в своей истории "Time Out" представлен здесь с роскошно оформленной обложкой. Внутри вы найдете восемь фантастических черно-белых фотографий, сделанных во время записи альбома в знаменитой студии Columbia на 30-й улице. Sony Music предоставила Acoustic Sounds изображения для переиздания SACD, а также разрешила использовать их для переиздания LP Это также специальное покрытие - исключительно прочное. Изготовленный типографией Stoughton Printing, рукав состоит из печатного листа, наклеенного на тяжелый картонный футляр, и, судя по внешнему виду и ощущениям, при прикосновении создает подлинное впечатление "старой школы". Эта обложка альбома просто великолепна, никогда еще красочная, культовая обложка "Time Out" не выглядела так ярко.

Люди, отвечающие за продажи в Columbia Records, не хотели, чтобы на обложке было художественное оформление, когда "Time Out" вышел в 1959 году, сказал Брубек одному интервьюеру. Полный альбом с оригинальными композициями? Это тоже не сработало бы, они дали ему знать. В микс вошли некоторые стандарты и популярные мелодии из шоу. К счастью, Брубеку пришлось отказаться от этих общепринятых мудростей, и "Time Out" стал уникальной классикой, какой мы знаем его сегодня. Брубек стал доказательством того, что творческий джаз и общий успех действительно могут идти рука об руку.

Альбом был задуман как эксперимент, в нем использовались музыкальные стили, которые Брубек открыл для себя за границей во время турне по Европе и Азии, финансируемого Государственным департаментом США. В Турции он наблюдал, как группа уличных музыкантов играла традиционную турецкую народную песню в темпе 9/8, который редко можно услышать в западной музыке.

Пол Десмонд, альт-саксофонист Брубека, написал "Take Five" по настоянию Брубека, чтобы тот все-таки написал песню за 5/4 времени. "Я попросил Пола наложить мелодию на ритм (барабанщика) Джо Морелло, - объяснил Брубек. Как джазовый пианист, Брубек стал известной величиной в джазе, отчасти благодаря успеху альбома "Time Out". Холодно звучащий саксофон Десмонда, а также его быстрая хватка хорошо гармонировали с часто тяжелыми аккордами и экспериментальной игрой Брубека. Морелло и басист Джин Райт дополняли группу. Без перерыва квартет путешествовал и выступал по всему миру, пока не распался в 1967 году, чтобы заняться разными музыкальными проектами.

Альбом "Time Out" достиг №2 в списке поп-альбомов Billboard и был сертифицирован как платиновый Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки. Песня "Take Five" стала хитом мейнстрима, достигнув №25 в Billboard Hot 100, а также №5 в Billboard's Easy Listening Survey, предшественнике сегодняшнего чарта Adult Contemporary. Песня использовалась в бесчисленных фильмах и телепередачах и до сих пор часто звучит по радио

Отзывы

, "Два 200-граммовых винила, которые в звуковом отношении настолько четко дистанцируют все более ранние пресеты, использованные для сравнения, что можно говорить о звездном часе аудиофила" (Stereo, ноябрь 2012)

Пианист Дэйв Брубек, родившийся в 1920 г., - легенда американского джаза. В начале 1950-х годов он основал в Калифорнии квартет Dave Brubeck Quartet, с которым вскоре стал авторитетом на джазовой сцене "солнечного штата". в 1961 году Брубеку удалось достичь высот поп-чартов с композицией "Take Five", написанной его саксофонистом. Песня, исполненная в темпе 5/4, стала первой джазовой пластинкой, проданной тиражом более одного миллиона записей. песня "Take Five" вошла в альбом "Time Out", который вышел в 1959 году и с которым Брубек представил одну из определяющих вех джаза.

Серия "Классика оригинальных альбомов" представляет самых известных исполнителей с их наиболее значимыми оригинальными альбомами. По 5 компакт-дисков в картонной гильзе в слипкейсе. Единое оформление серии с крупными фотографиями исполнителей и иллюстрациями обложек 5 альбомов на лицевой стороне коробки.

Дэйв Брубек с альбомами TIME OUT, COUNTDOWN: TIME IN OUTER SPACE, TIME FURTHER OUT, TIME CHANGES, TIME IN

Дэйв Брубек оставил после себя огромное количество музыкальных произведений которые оказали неизгладимое влияние на музыку. В 1996 году он был удостоен премии премия "Грэмми" (Grammy Lifetime Achievement Award), которую он разделил с такими артистами, как Награду, которую он разделил с такими исполнителями, как Марвин Гэй и Стиви Уандер, он разделил с такими исполнителями, как Марвин Гэй и Стиви Уандер Уандер. Газета Los Angeles Times писала: "Он был одним из первых поп-звезд".

Пианист Дэйв Брубек, родившийся в 1920 г., - легенда американского джаза. В начале 1950-х годов он основал в Калифорнии квартет Dave Brubeck Quartet, с которым вскоре стал авторитетом на джазовой сцене "солнечного штата". в 1961 году Брубеку удалось достичь высот поп-чартов с композицией "Take Five", написанной его саксофонистом. Песня, исполненная в темпе 5/4, стала первой джазовой пластинкой, проданной тиражом более одного миллиона записей. песня "Take Five" вошла в альбом "Time Out", который вышел в 1959 году и с которым Брубек представил одну из определяющих вех джаза.

Переиздание джазовой классики. Мастеринг DMM.

Пианист Дэйв Брубек, родившийся в 1920 г., - легенда американского джаза. В начале 1950-х годов он основал в Калифорнии квартет Dave Brubeck Quartet, с которым вскоре стал авторитетом на джазовой сцене "солнечного штата". в 1961 году Брубеку удалось достичь высот поп-чартов с композицией "Take Five", написанной его саксофонистом. Песня, исполненная в темпе 5/4, стала первой джазовой пластинкой, проданной тиражом более одного миллиона записей. песня "Take Five" вошла в альбом "Time Out", который вышел в 1959 году и с которым Брубек представил одну из определяющих вех джаза.

Отзывы

F. Schöler in Stereo 9/05: "Записанный в свое время превосходно и теперь сказочно ремастированные Марком Уайлдером, эти произведения были эти треки стали мгновенными стандартами" ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ****1/2

Пианист Дэйв Брубек, родившийся в 1920 г., - легенда американского джаза. В начале 1950-х годов он основал в Калифорнии квартет Dave Brubeck Quartet, с которым вскоре стал авторитетом на джазовой сцене "солнечного штата". в 1961 году Брубеку удалось достичь высот поп-чартов с композицией "Take Five", написанной его саксофонистом. Песня, исполненная в темпе 5/4, стала первой джазовой пластинкой, проданной тиражом более одного миллиона записей. песня "Take Five" вошла в альбом "Time Out", который вышел в 1959 году и с которым Брубек представил одну из определяющих вех джаза.

Информация о продукте

Time Out" - альбом квартета Дэйва Брубека 1959 года, основанный на использовании необычных для джаза временных сигнатур (в основном вальсового или двойного вальсового времени, а также 9/8 и наиболее известных 5/4). Хотя альбом был задуман как эксперимент и получил негативные отзывы критиков после выхода, он стал одним из самых известных и продаваемых джазовых альбомов в истории! Очевидно, что время - это все! Спустя чуть более 50 лет после выхода альбома мы представляем его на 180-граммовом аудиофильском виниле.

Пианист Дэйв Брубек, родившийся в 1920 г., - легенда американского джаза. В начале 1950-х годов он основал в Калифорнии квартет Dave Brubeck Quartet, с которым вскоре стал авторитетом на джазовой сцене "солнечного штата". в 1961 году Брубеку удалось достичь высот поп-чартов с композицией "Take Five", написанной его саксофонистом. Песня, исполненная в темпе 5/4, стала первой джазовой пластинкой, проданной тиражом более одного миллиона записей. песня "Take Five" вошла в альбом "Time Out", который вышел в 1959 году и с которым Брубек представил одну из определяющих вех джаза.

Квартет Дэйва Брубека записал этот альбом в 1959 году, и компания Columbia Records поначалу отнеслась к нему без особого энтузиазма энтузиазма. Брубек отважился от классического времени 3/4 и 4/4 и активно пробовал новое. Результат Результат оказался чрезвычайно успешным и, вопреки мнению тогдашних критиков, не стал предательством джаза Джазу. Или, если сказать мягко: Альбом действительно хорош, хотя и нравится очень многим. The Альбом также содержит знаменитую пьесу Take Five Пола Дезмонда.

Эта версия выпущена в виде гибридного SACD с ремастерингом Берни Грундмана. После долгих переговоров удалось Columbia использовать оригинальную обложку стереорелиза с двумя стрелками стрелками. Переиздание звучит очень динамично и тонально несколько ярче, чем K2HD этого названия, который также имеется в продаже Название. Особенно ярко проявляются тонкие нюансы в работе ударных, а пространственное представление очень хорошее Пространственное представление очень хорошее.

Reviews

,,... в цифровом виде они никогда не звучали так аутентично, как здесь, (...) Analogue Productions вернула эту музыку к ее истокам" (Stereo, июнь 2013 г.)

Расслабленный джаз, о котором можно только мечтать - от легенды музыки!

Детские песни и колыбельные только на первый взгляд кажутся необычным выбором для легенды джаза. Однако Дэйв Брубек, которому 6 декабря 2020 года исполнится 100 лет, в 2011 году, в возрасте 91 года, интерпретировал именно этот репертуар, причем сделал это с необыкновенной ясностью и красотой.

Конечно, Брубек наиболее известен своим ритмически сложным мировым успехом "Take 5", но он был мастером и более спокойных тонов, о чем свидетельствуют эти пятнадцать ранее не издававшихся жемчужин, которые он записал для своих внуков.

Пианист, обладатель множества наград, превращает своей игрой простые на первый взгляд песни в маленькие чудеса, способные очаровать как заклятого поклонника Брубека и джаза, так и неподготовленного слушателя - с детьми или без них!

Это шедевр середины периода, описывающий впечатления Дэйва Брубека от его первого визита в Японию (1964 г.). Любовь квартета Брубека к Японии отражена в "Koto Song", где фортепиано и альт-саксофон используют подход, навеянный кото и сякухати, и в "Osaka Blues", навеянной, по-видимому, осакским диалектом.