Музыка и песни Maurice Ravel (1875-1937) / Maurice Ravel (1875-1937)

Отзывы

М. Штенгер в FonoForum 3/00: "Хусейн Сермет демонстрирует в в двух концертах Мориса Равеля, какой он пианист со вкусом очень деликатно и прозрачно он подходит к двум концертам Мориса Равеля он очень деликатно и прозрачно подходит к разным по характеру произведениям А великолепный оркестр Национального оркестра Лиона - это просто удача национальный Лионский оркестр, на который ориентируется Эммануэль Кривин, стремящийся к ясности Эммануэль Кривин, стремящийся к ясности, также привносит в него тончайшие Куперен" тончайшие краски и нюансы"

Отзывы

(Японский High End Mastering)

Отзывы

FonoForum 06/04: "Два многолетних фаворита - "Болеро" и "Ля Вальс 'La Valse' не только великолепно демонстрируют предельно Предельно тонкого разрешения, "округлой" чувственности и Чувственность и брутальные динамические пики технологии DSD dSD-технологии, но и одновременно свидетельствуют о высокой игровой культуре и однородности до сих пор весьма недооцененного американского топ-оркестра"

Информация о продукте:

Если представить историю фортепианной музыки в виде своеобразного горного ландшафта, то творчество Мориса Равеля, несомненно, заняло бы в этой панораме одну из вершин. Для каждого пианиста-"альпиниста" оно является своеобразным центральным массивом. Профиль, притягательность и "подводные камни" этих сочинений давно известны, они входят в канон фортепианной музыки XX века, причем не только французского пианизма. Тем не менее, искусственный, непрямой звуковой мир Равеля ставит перед его интерпретаторами высочайшие задачи в плане виртуозности, чувства звука и чувствительности. Произведения, записанные молодым французским пианистом Роменом Дешармом на этом SACD, представляют собой нечто вроде квинтэссенции фортепианного творчества Равеля: От классицистической Сонатины, фантастического мира "Гаспарда ночи" - вехи виртуозности в истории фортепианной музыки в целом - и изысканных вальсовых парафразов "Благородных и сентиментальных" до редко исполняемой транскрипции всемирно известного оркестрового произведения "Вальс" для фортепиано соло. Переложение произведения Дешаром и его игра, в которой уверенно сочетаются риск и контроль, - впечатляющее исследование того, какие силы способна высвободить "Вальс" в фортепианном варианте, а также того, как одержимость и трагедия взаимозависимы и взаимопроникаемы в творчестве Равеля. Ромен Дешарм получил первую премию на Международном конкурсе пианистов в Дублине в 2006 году, что открыло ему дорогу в большие международные концертные залы. Он также завоевывал призы на других международных конкурсах. Ромен Дешарм учился в Высшей национальной консерватории музыки в Париже у Жака Рувье, Кристиана Ивальди, Жана Кёрнера и Анны Граппотт. Его плотный концертный график регулярно проходит по всей родной Франции и за рубежом. Помимо сольных выступлений, Ромен Дешарм востребован и как партнер по камерной музыке.

Информация о продукте

Если представить себе историю фортепианной музыки в виде горного ландшафта, то творчество Мориса Равеля, несомненно, стало бы одной из вершин этой панорамы. Для пианиста-"альпиниста" оно является своеобразным Центральным массивом. Профиль, соблазнительная притягательность и вероломство этих сочинений давно известны, и не только во французском пианизме они входят в канон фортепианной музыки XX века. Однако искусственный, непрямой звуковой ландшафт Равеля ставит перед интерпретатором экстремальные задачи, требуя виртуозности, чувства звука и чуткости. Произведения, записанные на этом диске молодым французским пианистом Роменом Дешармом, представляют собой квинтэссенцию фортепианного творчества Равеля: от классицистической Сонатины через фантастический мир "Гаспарда ночи" - вехи виртуозности во всей истории фортепианной музыки - и изобретательные вальсы-парафразы "Благородных и сентиментальных" до редко исполняемой транскрипции всемирно известного оркестрового произведения "Вальс" для фортепиано соло. Реализация произведения Дешаром и его исполнение, уверенно сочетающее риск и контроль, впечатляюще показывают, какие силы могут быть раскрыты в фортепианной версии "Вальса", а также то, как одержимость и трагедия пронизывают музыку Равеля и требуют друг друга. В 2006 году Ромен Дешарм был удостоен Первой премии на Международном конкурсе пианистов в Дублине, что позволило ему выступить с сольными концертами на многих престижных международных сценах. Кроме того, он был удостоен премий и на других международных конкурсах. Ромен Дешарм учился в Национальной высшей консерватории музыки в Париже у Жака Рувье, Кристиана Ивальди, Жана Кёрнера и Анны Граппотт. Он часто выступает с сольными концертами у себя на родине во Франции и за рубежом. Помимо сольных выступлений Ромен Дешарм является востребованным камерным музыкантом.

Отзывы

Начиная со вступительной шубертовской "Valses nobles et sentimentales", он исполняет ее с оптимальной чуткостью и чувством формы. Его исполнение "Гаспарда" и Сонатины столь же успешно, а финальную кульминацию "La Valse" с таким малым количеством фортепианных фрагментов и со всей ее прозрачностью я никогда не слышал столь поспешно "оркестровой", как у Дешарма" (Инго Харден, Stereo)

Audite представляет французского пианиста Ромена Дешарма в новой постановке из богатой традициями студийной церкви Иисуса Христа в Берлине-Далеме... Для молодого выпускника Французской консерватории выступить с Равелем - дело чести сегодня, но в условиях неумолимо растущей из года в год дискуссионной конкуренции это также все больше требует смелости. Но Дешарму бояться нечего, он способен вывести на поле идеально гибкий пианизм, особенно способный к тонким градациям в тишине. Форум Фоно, сентябрь 2009 г

Рецензии

И. Харден в FonoForum 09/09: "С самого начала шубертовской "Valses nobles et sentimentales" он формирует ее с оптимальной чувствительностью и чувством формы. Его исполнение "Gaspard" и сонатины столь же успешно, а заключительную кульминацию "La valse" я никогда не слышал столь мало фортепианных фрагментов и при всей прозрачности столь поспешно "оркестровой", как у Дешарма"

Вторая серия переизданий RCA Living Stereo от Analogue Productions, включающая 25 ремастированных классических дисков, порадует ваш слух и удивит вас чистотой и теплым, насыщенным звучанием. Как и в первой серии LSC, получившей высокую оценку, были устранены все недостатки предыдущих изданий - от мастеринга и прессования пластинок до глянцевых плотных гильз от Stoughton Printing с нанесенным вручную печатным листом (узнаваемым по характерной складке), которые являются точным дубликатом оригинальной художественной работы, логотипа "Living Stereo", этикетки "Shaded Dog" в комплекте!
Мастеринг выполнен Райаном К. Смитом из Sterling Sound с оригинальных двухдорожечных мастер-лент 33 1 / 3rpm, гальваническое покрытие и прессование на Quality Record Pressings - одном из лучших производителей виниловых LP - ни одно другое издание не сравнится с этими исключительно гладкими 200-граммовыми пластинками.
Шарль Мунк был противоположностью "интеллектуальной" школы французских дирижеров, олицетворением которой был Пьер Булез. Он был абсолютно спонтанным артистом, что сделало его великим берлиозовским дирижером нашего времени, и когда он выходил на подиум, могло произойти буквально все. Отсюда следует, что его Равель не будет той сверхточной, расчетливой интерпретацией, которую привыкли ожидать многие поклонники композитора, но его ждет захватывающее волнение. Все три пьесы Равеля подобраны очень умело; это самые экстравертные произведения композитора, и Мунк выкладывается на полную катушку. Классическая запись и прекрасная память об уникальном исполнителе.

Дирижер бельгийского происхождения Андре Кюйтенс как никто другой ценит французский репертуар позднеромантического периода: в сотрудничестве с Оркестром Общества концертов консерватории он создал несколько поистине волшебных моментов в истории звукозаписи 1960-х годов: на этой пластинке представлены Болеро, Вальс и Испанская рапсодия - три абсолютных шедевра художника-импрессиониста Мориса Равеля, которые были роскошно ремастированы в 24 бит / 96 кГц с оригинальных пленок.

Рецензии

П. Коссе в FonoForum 6/88: "Если бы мне пришлось назвать 20 лучших, незаменимых фортепианных записей, эта 31-летняя работа раннего периода существования Stereo была бы одной из первых в списке классических хитов" "Diapason d'or"

Огромная благодарность DGG за возможность оценить это произведение (сонату Равеля) с помощью этой великолепной записи... которая здесь сыграна блестяще, со всей необходимой легкостью и деликатностью. Все исполнение - первоклассное. Легкость игры Макса Росталя и мастерство Моник Хаас (жены композитора) в преодолении страшных трудностей этого произведения (Соната Михаловича) просто великолепны... а запись отличается высочайшим качеством". (Журнал "Граммофон")

Например, тихая мечтательность "La Vallée des cloches" - в этой симфонии колоколов использован весь диапазон инструмента и заложена великолепная звуковая тема. в "Le Gibet" возникает мрачный образ виселицы в сумерках. Моторика напоминает Стравинского, а с чистой ритмической силой танца мы сталкиваемся, например, в таких пьесах, как "Alborada del gracioso" из "Miroirs".

Патрик О'Бирн - всемирно известный пианист, профессор фортепиано в Бремене.

хотя в то время, когда была написана "Шехеразада" Равеля, такие произведения, как "Павана для инфанты" и "Jeux d'eau", уже были актуальны с точки зрения сегодняшнего дня, молодой композитор боролся за свой прорыв. Не менее пяти раз он участвовал в конкурсе на "Римскую премию", высшую музыкальную премию Франции, и добивался не более чем солидного успеха.

Провокационное заявление Равеля о том, что он не следует ни одному музыкальному течению, а является анархистом, нашло отражение в свободной, похожей на гирлянду тональной игре "Шехеразады". Восточные жесты сочетаются с позднеромантическими гармониями и импрессионистическим великолепием модернизма, глубина которого заслуживает и требует неоднократного прослушивания.

Равель разделяет жребий непонятого гения с Гектором Берлиозом, чей цикл "Nuits d'Été", созданный около 1832 года, с его пульсирующими, ариеттообразными, но и болезненно-призрачными песнями, является замечательным образцом французского романтизма. Продюсер и автор Г.А. Экле нашел прекрасные слова для непревзойденного качества интерпретации: "Французский репертуар в ее области был качественно определен, так сказать, Режиной Креспен"

Отзывы

"С этим безупречно сделанным 180-граммовым диском любой проигрыватель покажет, на что он способен в звуковом отношении. Изюминка!" (Stereo, июль 2012 г.)

Отзывы

А.Ящинский в Фонофоруме 11/86: "Во всех отношениях образцовые интерпретации Образцовые интерпретации во всех отношениях картина: Чрезвычайно прозрачная, пластичная, широкая динамика"