Музыка и песни Teodor Currentzis / Teodor Currentzis

Курентзис заставляет Рамо сиять чистейшей ясностью

"Рамо - звук света" - подарок слушателям классической музыки к 2014 году, когда исполняется 250 лет со дня смерти французского органиста, композитора и теоретика музыки. Для Теодора Курентзиса и его оркестра и хора MusicAeterna это достаточный повод, чтобы, несмотря на масштабный проект с операми Моцарта да Понте, найти время для записи Рамо.

Французский композитор эпохи барокко Жан-Филипп Рамо - одно из тех многочисленных открытий, которые, к счастью, вновь зазвучали на концертных площадках и компакт-дисках после "ренессанса" барочной музыки. Не случайно такой дирижер, как Курентзис, специализирующийся на чистом звуке и прозрачности, с энтузиазмом относится к Рамо. Курентзис выбрал название "Звук света", потому что, по его мнению, выбранные произведения воплощают феномен света. Рамо прожил необыкновенную жизнь как музыкант и особенно как композитор, что отчетливо слышно в этих поздних сочинениях.

Пьесы, выбранные Курентзисом из опер и опер-балетов Рамо для "Звука света", преимущественно оркестровые, но включают также вокальные фрагменты и арии из опер, которые исполняют два выдающихся солиста из его хора. Чрезвычайно динамичный, точный и музыкальный Курентзис раскрывает особую природу музыки Рамо. Почти ударный, энергичный и страстный, он открывает композитора, которого современники - особенно Руссо в контексте так называемой "буффонистской полемики" - критиковали за излишнюю куртуазность и старомодность. Это мнение сразу же опровергается интерпретацией Курентзиса с позиций сегодняшнего дня. Напротив, создается впечатление, что интерпретаторы могли бы сегодня, не задумываясь, "зажечь" Рамо в классическом концертном зале.

Для всех тайных, явных и новых поклонников Рамо этот диск станет откровением. Рамо прожил необычайно долгую жизнь. Он дожил почти до 81 года, но только в 44 года, будучи руководителем личного оркестра своего покровителя Александра Ле Риша де Ла Пуплиньера, получил возможность набраться опыта и экспериментировать в области оркестровой музыки. Именно эксперименты стали его сильной стороной. В последующие годы жизни он выработал современный, драматический стиль как в инструментальной музыке, так и в опере, с помощью которого он хотел "пробудить душу". В преклонном возрасте Рамо открыл дорогу более современной музыке во Франции, которая на протяжении десятилетий оставалась привязанной к стилю и идиоме Люлли.

Способность Рамо открывать глаза и уши новому в своей музыке особенно захватывает в записи Теодора Курентзиса и MusicAeterna.

Отзывы

"На этом диске представлен восхитительный срез его творческой деятельности: Трагедии, лирические трагикомедии (...) оперы-балеты, героические и инструментальные произведения. Специалисты по старинной музыке из MusicAeterna подходят к ним с необычайно свежей, динамичной перспективой, которую блестяще передает техника записи" (Аудио, ноябрь 2014 г.)

В фестивальное лето 2017 года "самый горячо торгуемый дирижер" (Tagesspiegel) Теодор Курентзис доминировал на страницах газеты ARD titel, thesen, temperamente своей постановкой моцартовской "Клеменцы ди Тито" на Зальцбургском фестивале и последующим концертным туром.

На новом альбоме со своим оркестром MusicAeterna лауреат премии ECHO Klassik Курентзис во второй раз встречается с композитором Петром Чайковским на компакт-диске. После того как в 2016 году вместе с Патрицией Копатчинской он по-новому осветил его Скрипичный концерт, в бездонной Симфонии № 6 "Патетическая" он обнаруживает необычные, то бледные, то удивительно танцевальные тона - или, если нужно, захватывающе драматичные и неистощимые эмоциональные.

Рецензии

"Увлекательная психограмма позднего Чайковского" (Аудио, январь 2018 г.)

"То, что Курентзис и его звукорежиссер (...) раскрывают многослойность этой партитуры, не менее выигрышно, чем то, что дирижер вновь предстает здесь в роли увлекательного рассказчика. Кстати, таким образом он обеспечивает чисто программную музыку" (Fono Forum, январь 2018 г.)

"Драматически мерцающая запись обычно выдержанной симфонии... Сенсационно хорошая запись, непосредственная и импульсивная" (LP, выпуск 3/2018)

Эталонная запись
Греческий дирижер Теодор Курентзис - одна из самых интересных личностей в музыкальном бизнесе. Страстный мечтатель с почти буйным музыкальным темпераментом, воспитанник легендарной дирижерской школы Ильи Мусина, он сумел превратить Новосибирск в один из музыкальных центров России, а затем стать международной звездой. Его переизданная запись Реквиема Моцарта покоряет не только великолепным инструментарием, но и выразительной музыкальностью, сделавшей его прочтение одним из эталонных в далеко не узкой дискографии этого произведения.

Рецензии

"В целом - поистине экстравагантное, драматически заостренное и в то же время захватывающе интимное исполнение, которое по-новому освещает многократно сыгранное произведение и безоговорочно заслуживает оценки "сенсация" (stereoplay, декабрь 2011 г.)

"1) Отбросьте все предрассудки!
2) Доверьтесь сибирским музыкантам, чтобы они сыграли прекрасного Моцарта!
3) Освободите место рядом со своими старыми записями "Реквиема" - эта наверняка лучше!
4) Не думайте, что часто можно услышать это замечательное произведение с такой энергией, огнем, остротой, лаконичностью, интимностью, какие вкладывают ансамбль Music Aeterna и New Siberian Singers!
5) Запомните имя дирижера Теодора Курентзиса!
6) Ищите ансамбль солистов, который поет гармоничнее, чем Симона Кермес, Стефани Хаутцель, Маркус Брутшер и Арно Ришар!
7) Доверяйте рецензенту!" (WOLFRAM GOERTZ, Rheinische Post, 16.4.2011)