Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Информация о продукте:
Scream Silence, возможно, еще можно считать инсайдерской наводкой то тут, то там, но любому, кто знаком с "черной" музыкой, это название наверняка знакомо. Вот уже более шести лет четверо берлинцев производят то быстрый, то запоминающийся, то медленный меланхоличный рок высочайшего качества и регулярно получают самые лучшие отзывы, начиная с дебютного альбома "To Die For" в 1999 году. С "Saviourine" они представляют свой пятый студийный альбом и обещают больше гитарной работы и больше электроники. И действительно, обещано было не так уж много. На новом диске слушатель найдет многое из того, что составляло старые альбомы: грязные гитарные партии с "To Die For", музыкальное разнообразие, как на "The 2nd", запоминающиеся мелодии, как на "Seven Tears", и проникновенные звуки "Elegy". Кроме того, здесь присутствуют довольно необычные для Scream Silence аранжировки. Иногда с электронными прибамбасами, слегка напоминающими Depeche Mode, мягкие куплеты, переходящие в мощные припевы, или даже странные ритмы.

После того как первая серия Удо Линденберга была так хорошо была так хорошо принята, теперь выходит еще одна новая компиляция из серии "5 оригинальных альбомов". Udo Lindenberg Vol. 2 - Включает 3 уже удаленных Альбома (Götterhämmerung, Radio Eriwahn, Phönix).

1. Götterhämmerung
2. Радио Эривань
3. Phönix
4. Bunte Republic Германия
5. Прямая трансляция в Лейпциге

в 1971 году гитарист, которому в то время было всего 27 лет, подарил лейблу Villingen одну из своих самых поразительных записей.

В составе квинтета проявились его потрясающие качества джаз-рокера, фолк-лирика и свободного джазиста. Прежде всего, это знакомые тона ситар-рока, которые можно узнать по совместной работе Кригеля с Дэйвом Пайком: Zoom открывает альбом наэлектризованным подпором, в который вносят свою лепту не только трансовые соло главного героя, но и грув-бас Питера Транка и перкуссия Си. Совершенно расслабленный блюз-рок, напротив, вдохновляет в So Long For Now.

Остроумные Rondo More About D и Instant Judgement - захватывающие примеры того, как лирические и свингующие пассажи могут органично сочетаться со свободными каскадами звука. И вот, совершенно неожиданно, Suspicious Child, Growing Up: фолк-блюзовая, летняя, легкомысленная интерлюдия, которую по беззаботности превзошла лишь мечтательная баллада Ach Kina.

В финале Кригель и его соратники вновь задействуют весь спектр: в фантастическом, почти танцевальном взаимодействии тлеющих клавиш, виолончели, поднимающейся в самые высокие регистры, сложной перкуссионной метрики и гитары, исполняющей каверы столь же виртуозные, сколь и проникновенные.

Рецензии

"Альбом квинтета (...) стал вехой немецкого джаза и теперь переиздан настоящим и в то же время прозрачно смикшированным MPS. Классика" (stereoplay, октябрь 2017 г.)

Вехи интерпретации Чайковского: Первый фортепианный концерт с Эмилем Гилельсом 1972 года

Он был величайшим - но и одним из самых скромных. Эмиль Гилельс стал одним из величайших пианистов XX века, без всякого эпатажа, только с уникальным талантом и полной отдачей своему репертуару. Мировая слава пришла к артисту, родившемуся в Одессе в 1916 году, в послевоенное время - именно в этот период он сделал свою первую важную студийную запись одного из самых известных русских фортепианных концертов. В октябре 1972 года Гилельс создал настоящую веху в интерпретации Чайковского с Лорином Маазелем на подиуме оркестра "Новая Филармония".

Красочная и виртуозная интерпретация Боба ван Асперена органных концертов Генделя, которые композитор написал сам для своих выступлений.

Рецензии

М. Хенгельброк в журнале Klassik heute 4/98: "Это также отличает запись ван Асперена в целом: она музыкально и технически продумана до мелочей"

Пять оригинальных альбомов великих исполнителей поп- и рок-музыки в картонных гильзах, собранных в высококачественный картонный слипкейс, удобный для розничной продажи.

Удо Линденберг: Feuerland Suendenknall Odyssey Hermine Gustav

Маленькие драгоценности к 150-летию со дня рождения Хуго Вольфа
Хуго Вольф сегодня считается одним из самых значительных композиторов-песенников XIX века, но это признание не сразу завоевало популярность. Итальянский песенник" с самого начала пользовался большой популярностью. С одной стороны, потому, что они были мелодичны и доступны по содержанию, а с другой - потому, что сборник из 46 песен в буквальном смысле слова является "маленькой жемчужиной".
Кристоф Прегардьен и Юлия Кляйтер оформили эти жемчужины с особой изысканностью и вниманием к деталям. Они с легкостью попадают в основную эротическую атмосферу, и их прекрасно поддерживает Хилко Думно на фортепиано. Достойная дань уважения великому композитору, со дня рождения которого в этом году исполняется 150 лет.

Отзывы

"Интересный взгляд на Вольфа, но местами недостаточно глубокий" (stereoplay, 11 / 2010)

Рецензии

Stereoplay 11/10: "Прегардьен слушает с безупречной дикцией и Прегардьен слушает с безупречной дикцией и беспрерывным легато, он открывает новые грани в песен"

Как и предшествующий альбом From Elvis In Nashville (выпущенный в ноябре 2020 года), Elvis: Back In Nashville ставит своей целью представить Элвиса Пресли и его основную группу в том виде, в котором они звучали во время реальных сессий, без оркестровых наложений и вокального сопровождения. Ключевое различие между сессиями Элвиса в Нэшвилле 1970 и 1971 годов заключается в том, что многие из записей 1971 года включали в себя бэк-вокалистов, поэтому на Elvis: Back In Nashville представлены различные варианты исполнения песен как с вокальным сопровождением, так и без него.

Учитывая большой объем великолепных записей, созданных Элвисом и его музыкантами во время знаменитых марафонских сессий 1970 года, которые можно услышать на альбоме From Elvis In Nashville, RCA и лагерь Элвиса решили сохранить удачное сочетание плотной группы, опытной студии, хорошо подобранного репертуара и расслабленного спонтанного Элвиса за микрофоном и перезаписать как можно больше материала за короткий период времени. Поскольку предстоящая концертная деятельность Элвиса увеличивалась, время работы в студии было ограничено, поэтому цель этих сессий заключалась в том, чтобы подготовить, возможно, годовой запас новых песен. RCA и полковник дали Элвису понять, что им нужен новый рождественский альбом, госпел-альбом, поп-альбом и "несколько новых синглов для летнего и осеннего релизов", и поэтому музыкальный координатор/продюсер Элвиса Фелтон Джарвис заказал целую неделю сессий на весь день, начиная с 15 марта 1971 года, взяв с собой ту же группу, которую он использовал годом ранее.

Возвращение Элвиса Пресли в 1970 году для записи в Нэшвилл стало для него настоящим открытием. Эти сессии, последовавшие за его записями в Мемфисе и возвращением на сцену, не просто обеспечили возвращение. Они также познакомили Элвиса с новой ритм-секцией и придали ему новое великолепное звучание. Басист Норберт Путнэм, барабанщик Джерри Кэрриган и пианист Дэвид Бриггс помогли преобразовать ритмы кантри-музыки в шестидесятые годы, перенеся свой стиль, пропитанный R&B, из студии F. A. M. E. в Маскл-Шоалс, штат Алабама, на сессионную работу в Нэшвилле. Когда продюсер Фелтон Джарвис собрал Элвиса вместе с Muscle Shoals Boys, а также с сессионным гитаристом Чипом Янгом, мастером на все руки Чарли Маккоем и бэнд-лидером Пресли Джеймсом Бертоном, они создали запоздало прославленный Elvis Country и в процессе работы дали Элвису шаблон кантри-соула, которого он часто придерживался в последние годы своей жизни.

Музыкальный критик Дэйв Марш однажды написал, что, несмотря на свою известность, "Элвис Пресли был, вероятно, самым недооцененным певцом из всех". То, что раскрывается в альбоме Elvis: Back In Nashville, является одной из самых убедительных песен в карьере Пресли.

CD 1: 18 треков и включает в себя "Country / Folk Sides" (нереализованный проект Элвиса, включающий песни Юэна Макколла, Гордона Лайтфута, Криса Кристофферсона, Баффи Сент-Мари и Боба Дилана), "The Piano Recordings" (необработанный Элвис поет Ivory Joe Hunter под аккомпанемент фортепиано) и "The Pop Sides" (классические поп-композиции, такие как "Padre", "Fools Rush In Where Angels Fear To Tread", "My Way", "I'm Leavin'" и другие).

CD 2: 25 треков, разделенных между "Религиозной" (классический и современный госпел) и "Рождественской" (духовная и светская сезонная праздничная музыка) сторонами.

CD 3: 19 треков, включающих кантри-поп репертуар с CD 1 и рок-н-ролл, включая импровизированные исполнения песен "Johnny B. Goode" и "Lady Madonna", эпическое исполнение песни Боба Дилана "Don't Think Twice, (It's Alright)", новые интерпретации песен "Help Me Make It Through The Night", "Early Morning Rain" и др.

CD 4: 20 треков и включает в себя The Religious Outtakes и The Christmas Outtakes.

Отзывы

"В начале лета 1971 года Элвис Пресли вернулся в Нэшвилл Пресли снова вернулся в Нэшвилл и, как и годом ранее, он был во многом от новой обстановки и новых бэк-музыкантов и, как и в случае с первом бокс-сете "Нэшвилл", сессии Сессии подробно описаны в великолепно иллюстрированном буклете подробно документированы" (Good Times, декабрь 2021/январь 2022)

Silver Side Up - третий студийный альбом канадской рок-группы из города Ханна/Альберта. По мнению AllMusic, Silver Side Up продолжил традицию Nickelback "зернистого, высокооктанового рока", заложенную в первых двух альбомах группы.

Отзывы

"Silver Side Up" стал альбомом, который превратил Nickelback из хорошо смазанной канадской гастролирующей альт-рок труппы в настоящих суперзвезд Juno и спасителей Канадской ассоциации звукозаписывающей индустрии, продав более 10 млн. копий по всему миру. Однако за несколько месяцев до этого ребята уже получили награду в номинации "Лучшая новая группа" за свой менее известный альбом The State, как будто наш общенациональный конфуз был тщательно подготовлен и преподнесен нам на блюдечке с голубой каемочкой. Nickelback - самая большая аномалия в нашей стране, превосходящая Rush в статусе смутьянов музыкальных критиков и разрушителей чартов Billboard, набирающих всемирную славу и известность с каждым своим поверхностным релизом (хотя, дайте Rush отдохнуть, они лучшие)." (vice)

Рецензии

www.gaesteliste.de: "Это Labsaal для всех тех, для кого Live и Creed слишком ленивы и просто слишком редко имеют новыми релизами за прилавком! Дебютный Дебютника "The State" уже должен был бы вызвать немалый ажиотаж, только всего несколько месяцев спустя появляется "Silver Side Up", который на самом деле представляет собой дальнейшее улучшение Сингл "How You Remind Me" является самым сильным из всех И должен стать обязательным для всех тех, кто слышал "With Arms Wide Open" (Creed) или "Lightning Crashes" (Live) (Live) хотя бы отдаленно понравилась, должны быть чрезвычайно положительно тронут"