Товары со скидкой

Рецензии

А.К.В. Мейер в FonoForum 6/97: "Звезда месяца. Скандинавский монолит. Здесь композитор создал свой собственный космос, и этот космос оставляет место только для своего создателя. При прослушивании это явление завораживает. И это очарование усиливается благодаря Осмо Вянскя в его жесткой, никогда не приукрашенной интерпретации"

Отзывы

Д. Рексрот в Musikmarkt № 7/88: "Лигети - это прежде всего феномен, поскольку почти каждое его сочинение является шедевром. Настоящий CD-релиз представляет собой чрезвычайно хорошее введение в творчество Лигети и идеально подходит для знакомства с особенностями и качествами его композиторского стиля. ...Все записи отличаются убедительным качеством"

В 1980-е годы Энни Леннокс вошла в историю поп-музыки как одна из половинок дуэта Eurythmics вместе со своим партнером Дэйвом Стюартом. Затем - после перерыва на рождение ребенка - она начала весьма успешную сольную карьеру. Однако, к большому сожалению своих многочисленных поклонников, за почти двадцать лет она записала всего четыре собственных альбома: "Diva" (1992), "Medusa" (1995), "Bare" (2003) и "Songs Of Mass Destruction" (2007). Важнее звездной славы для певицы шотландского происхождения были забота об образовании двух дочерей и участие в гуманитарных акциях. За это редкие альбомы были еще более горячо отмечены поклонниками и критиками. Теперь Энни Леннокс подписала новый долгосрочный контракт с британским подразделением Island Records, что дает надежду на то, что в будущем мы еще услышим о харизматичной певице. Для начала она выпускает альбом "A Christmas Cornucopia", в который, помимо явно вдохновенных интерпретаций одиннадцати традиционных рождественских песен, вошла новая трогательная композиция "Universal Child", принадлежащая перу самой Леннокс.

"Все доходы, которые я получу от "Universal Child", пойдут непосредственно в Фонд Энни Леннокс", - уверяет певица. Ее благотворительный фонд поддерживает различные проекты в Африке, посвященные борьбе с ВИЧ/СПИДом, а также помогает женщинам и детям, пострадавшим от этого инфекционного заболевания. "Я знаю эти рождественские песни столько, сколько себя помню, я пою их с детства", - говорит Энни Леннокс, в альбом которой вошли не только такие всемирно популярные песни, как "The Holly And The Ivy", "Silent Night" ("Тихая ночь") и "The First Noel", но и такие широко известные жемчужины, как "Il est ne le divin enfant" и "Lullay Lullay". "Я просто не могу выбросить их из головы. Они сыграли большую роль в моей жизни", - поясняет Леннокс. "Это не случайный выбор. У меня были очень близкие отношения с этими произведениями самими по себе задолго до того, как я обратился к этим записям"

Большую часть музыки Леннокс записала в сотрудничестве со своим сопродюсером Майком Стивенсом в его студии на юго-западе Лондона. Однако, чтобы наполнить классику новой энергией, ей хотелось получить более насыщенный звук и добавить динамики. Для этого Леннокс и Стивенс также работали с оркестром из 30 человек на лондонской студии Pinewood. Кроме того, пара отправилась в далекое путешествие: в Южную Африку для записи с Африканским детским хором, с которым Леннокс, страстная активистка, давно чувствует тесную связь.

"Сегодня под эгидой Африканского детского хора существует 34 различных хора", - рассказывает Энни Леннокс, сияя глазами. "Они похожи на огромную расширенную семью - дети называют тех, кто с ними работает, тетями и дядями. Если спросить этих восьми- и девятилетних детей: "Что изменилось в твоей жизни с тех пор, как ты присоединился к хору? То получите ответы типа: "Теперь я получаю очень вкусную еду" или "Теперь у меня есть красивая одежда""

"Я уже несколько раз встречался с ними в рамках кампании 46664 (Фонда Нельсона Манделы, направленной на привлечение внимания к проблеме СПИДа) - контакт между нами никогда не прерывался, и я подумал: если я и буду записываться с детским хором, то только с этим"

"A Christmas Cornucopia" не похож ни на один из навязчивых, бессодержательных рождественских альбомов, которыми рынок наводняется каждый год перед началом праздничного сезона. "Cornucopia" означает "рог изобилия" - и эта рог изобилия, которую Энни Леннокс высыпает перед слушателем, таит в себе несколько сюрпризов. "Lullay, Lullay" - это колыбельная, которую я знаю уже много лет, и это самая мрачная рождественская песня, которую я могу придумать", - говорит Леннокс, проводя прямую связь между рождением Христа и бедственным положением африканских детей-солдат. "В песне есть намек на убийство всех первенцев по приказу царя Ирода. когда я углубился в историю песни, у меня в голове вдруг возникли образы детей-солдат, которые я не мог выкинуть из головы..... Насилие, которому подвергаются дети, является почти эндемическим явлением во многих странах мира. Хотя эта рождественская песня очень старая, жестокость, о которой в ней рассказывается, по-прежнему актуальна"

В альбоме "A Christmas Cornucopia" Энни Леннокс удалось создать потрясающе интересный рождественский альбом, который одновременно является классическим и современным, трогательным и порой даже полемичным, особенно в песне "Universal Child", написанной ею самой.

Энни Леннокс продала по всему миру более 80 млн. копий своих альбомов и сольных альбомов Eurythmics. В ее коллекции трофеев - восемь премий Brit Awards, четыре "Грэмми", "Оскар", "Золотой глобус" и премия Billboard Century Award. Но больше всего она гордится Американской музыкальной премией и Немецкой премией за устойчивое развитие - двумя наградами, которые она получила в 2008 году за свою постоянную гуманитарную деятельность. В альбоме "A Christmas Cornucopia" Энни Леннокс соединила две свои самые насущные заботы: создавать прекрасную музыку и вносить свой небольшой вклад в облегчение нужд мира.

Отзывы прессы:
Блестящее педо для шедевра Дворжака с влиянием богемы, который часто недооценивают.
DIE ZEIT, 12.05.2005

Информация о продукте:
Шестая симфония обеспечила Дворжаку первый международный успех после ее премьеры в 1881 году. Вездесущее, безошибочное влияние родной Богемии звучит в ней, особенно в неудержимом неистовстве Скерцо. Две записи 8-й и 9-й симфоний Дворжака с сэром Колином Дэвисом и Лондонским симфоническим оркестром стали первыми, выпущенными только что созданным оркестровым лейблом LSOlive, и сразу же закрепили за ним международную репутацию.

Отзывы

"Это душераздирающе красиво, и Морено Торроба выкладывается в музыкальном плане по полной Влияние французской "лирической драмы" и итальянского веризма с испанской народной музыкой находит лучшего защитника в лице Хесуса Лопеса Кобоса Оркестр упивается звучанием, как у Массне и Пуччини" (FonoForum)

Информация о продукте:

Вокальный секстет Cinquecento быстро становится одним из самых популярных ансамблей старинной музыки. Легкие, чистые, но в то же время богатые и теплые тона шести певцов идеально подходят для сложной полифонии габсбургского двора XVI века, которую они сделали своей специализацией.

Последний релиз представляет музыку Якобуса Ваэта - репертуар, который они начали изучать на своем первом диске для Hyperion ("Музыка для двора Максимилиана II"). Ваэт, несомненно, вошел бы в число самых известных композиторов XVI века, если бы не умер в возрасте около тридцати семи лет. За свою короткую карьеру Ваэт создал, в частности, девять обработок Мессы, а его Missa Ego flos campi, пародийная Месса на необычный мотет Клеменса нон Папы (который также представлен на диске), является ярким примером его особого мастерства. Увлекательная подборка мотетов демонстрирует яркий подход композитора к постановке слов и фантазийный выбор текстов.

Отзывы

"Потрясающе... Одночастный подход Cinquecento с контртенорами в верхних строках идеально подходит для этого репертуара и действительно творит чудеса... В показательные моменты они модулируют свою подачу, добиваясь значительного выразительного эффекта... Это высококлассное пение не привлекает к себе внимания (по крайней мере, не излишне), а фокусирует внимание непосредственно на композиторе". Если бы не ранняя смерть Ваэта, он наверняка стал бы ведущей фигурой своего поколения... Это произведение заслуживает того, чтобы быть широко услышанным" (Gramophone)

'[Spiritus Domini] Восхитительное пиршество гармонического напряжения и внутренне прочувствованной архитектуры. Среди других жемчужин - выразительная Miserere mei и блестящая Salve Regina" (BBC Music Magazine)