Country Rock

Исполнители John Hiatt, Lyle Lovett, Delbert McClinton, Joe Ely, Freddy Fender, Clarence "Gatemouth" Brown, Rodney Crowell, Raul Malo, Ruben Ramos и Rick Trevino объединили свои усилия для третьего проекта группы. При поддержке Чарли Секстона, Calexico, West Side Horns и многих других они записали альбом "Heard It On The X".

В двенадцати песнях можно услышать техасский мекс, роудхаус блюз, мариачи, техасский кантри-свинг, джаз, рок и роговой ритм-н-блюз.

Информация о продукте

"Обратите внимание на это возвращение к красоте пограничного примитивизма. Это убийственный диллер!" -Билли Гиббонс (Billy F Gibbons), ZZ Top

На границе происходит нечто мощное и немного опасное. Это нечто, что нужно услышать, чтобы по-настоящему понять. Оно исходит из места, где сталкиваются культуры и нарушаются все правила. Его расцвет, возможно, уже прошел, но его дух витает в эфире и по сей день. Это вечный пиратский AM-сигнал, доносящийся из неизведанной ничьей земли, где горстка мошенников, карнавальных барыг, трубадуров и разбойников ставит свою виртуальную палатку и поджигает эфир, в котором бурлят музыка и хаос, секс и искупление, медицина и безумие.

Звуки, которые вы слышите, - это призраки пограничного радио, более известного как X-радио тем, чья память действительно в порядке. Не пытайтесь настроить свою установку. Скорее всего, вы даже не захотите этого делать.

Los Super Seven, корневой техасско-мексовский коллектив, возникший в конце 1990-х годов, прославляет этот современный, не терпящий возражений феномен радиовещания в своем дебютном релизе на лейбле Telarc под названием Heard It on the X. Записанный в Остине (штат Техас), альбом представляет собой праздник свободной радиокультуры, сформировавшейся в 1930-х годах, когда такие мощные радиостанции AM, как XERF, XEG, XERB и другие американские вне закона вещали на мексиканской стороне Рио-Гранде богатую и завораживающую смесь музыки, шарлатанских лекарств, библейских толкований, политических агиток и прочей ахинеи на все северные территории. Радиосигналы "Икс", мощность которых в некоторых случаях достигала миллиона ватт, доходили практически до всех уголков США и даже до Европы и Японии вплоть до 1960-х годов. (concordmusicgroup. com)

Рецензии

Ф. Шелер в Stereo 6/05: "Кто любил группу, которая играла в вестерн Пекинпы "Дикая банда" и играла в и играла "La Golondrina", когда они уезжали из деревни, будет очарован этим альбомом будут очарованы этим альбомом. приглашенные звезды (например например, Лайл Ловетт (Lyle Lovett), Джон Хайатт (John Hiatt)) очень гармонично вписались в микс из Западного свинга и текс/мекса, поп-музыки Бадди Холли, блюза Вилли Диксона, мексиканского Блюз, мексиканские запоминающиеся мелодии и мощный техасский блюз-рок заглавной песни Блюз-рок заглавной песни в превосходной форме" Дж. Фейер в Rolling Stone 4/05: "Heard It On The X - это настоящий альбом всех звезд настоящий альбом всех звезд, созданный людьми, которые так и не стали звездами Лайл Ловетт, Родни Кроуэлл, Делберт Маккли-тон, Джо Эли и Рик Трев джо Эли и Рик Тревино на альбоме, Calexico - бэк-группа calexico в качестве бэк-группы то тут, то там, чтобы повысить уровень хип-фактора"

"Untitled" - 9-й альбом группы The Byrds, выпущенный в сентябре 1970 г. Первоначально это был двойной альбом, на первом LP были представлены концертные записи с двух выступлений в Нью-Йорке в начале 1970 г., а второй LP состоял из новых студийных записей. Альбом стал первым официальным релизом концертных записей группы. Альбом занял 40-е место в Billboard Top LP Chart и 11-е место в UK Albums Chart. На момент выхода "Untitled" получил положительные отзывы и хорошо продавался. Многие критики и фанаты расценили альбом как возвращение группы в форму. Кроме того, альбом считается лучшим из того, что было создано последним составом The Byrds. В 2000 году "Untitled" был ремастирован и переиздан (в виде 2CD) в расширенном виде под новым названием "Untitled / Unissued". Эта расширенная версия альбома содержала целый бонусный диск с ранее не издававшимся концертным и студийным материалом. Music on Vinyl представляет полный 31-трековый альбом "Untitled / Unissued" в виде 3LP-сета.

Несмотря на то, что альбом JOHNNY CASH "At Fotsom Prison" является более известным концертным альбомом, записанным в тюрьме, альбом "At San Quentin" считается более удачным с художественной точки зрения. КЭШ кажется более диким - некоторые связывают это с потерей гитариста и друга Лютера Перкинса (Luther Perkins) и друга Лютера Перкинса - и в то же время более комфортным и более близким к своей аудитории. Он шутит о своей наркозависимости, бунтует против приказов британской телекомпании, которая записывает шоу и, кажется, хочет убить ублюдка, назвавшего его Сью. Жена Джун Картер (JUNE CARTER) робко, но но уверенно присоединяется к нему в песне "Darlin' Companion", а сам он дебютирует с песнями "San Quentin" и "Wanted Man", которые он написал совместно с Бобом Дайланом написанные совместно с Бобом Дайланом. После огромного успеха альбома "At Folsom Prison" этот альбом стал для JOHNNY CASH настоящим испытанием, и, как он сам говорит, именно в этот момент он находится в своей лучшей форме.

"Sweetheart Of The Rodeo" - шестой студийный альбом фолк-рок-группы из Лос-Анджелеса, представляющий собой почти чисто кантри-альбом.

"Sweetheart of the Rodeo" - шестой альбом американской рок/кантри-группы The Byrds, первоначально выпущенный 30 августа 1968 г. Если предыдущий LP группы, He Notorious Byrd Brothers, имел общее психоделическое рок-звучание, то Sweetheart стал чисто кантри-альбомом. Хотя The Byrds были не чужды кантри-музыке, именно пионер кантри-рока Грэм Парсонс увлек группу вглубь звучания и ощущений классического кантри-энд-вестерна.

Для Парсонса, который присоединился к группе лишь на короткое время, этот альбом стал важной главой в его музыкальной карьере, поскольку он привлек внимание основной рок-аудитории. Возможно, "Weetheart of the Rodeo" - не самый коммерческий альбом The Byrds, но сегодня он считается одним из самых влиятельных альбомов кантри-рока в истории музыки.

Журнал Rolling Stone высоко оценил альбом в своем сентябрьском номере 1968 г., а Джон Ландау написал: "The Byrds, исполняя кантри как кантри, показывают, насколько мощной и актуальной для сегодняшней музыки является кантри без прикрас" Ландау добавил: "Они оставляют достаточно рока в барабанах, чтобы дать вам понять, что они все еще могут играть рок-н-ролл" 180-граммовый аудиофильский винил

"Я записал сорок альбомов. Мир не взывает к еще одному альбому Элтона Джона. Я не кричу о том, что мне нужен еще один альбом Элтона Джона. Я подумал: "Если ты собираешься записать еще один альбом, то лучше бы это было что-то особенное" !

Когда один из самых успешных музыкантов в мире говорит нечто подобное и в то же время с благоговением и уважением отзывается о своем музыкальном партнере Леоне Расселе, можно с уверенностью предположить, что речь идет о чем-то ОЧЕНЬ особенном. И когда слушаешь этот альбом, сразу чувствуешь, что объединяет этих двух музыкальных гениев: Дар соединять отдельные невероятно красивые песни в целостное произведение искусства.

СОЮЗ, как двух главных героев, так и их произведений!

Отзывы

"The Union Элтона Джона и Леона Рассела - это, безусловно, один из лучших альбомов этого года и в то же время вечно прекрасное музыкальное произведение - пожалуй, можно даже без преувеличения сказать, что здесь записано наследие целой эпохи в истории музыки!" (musikansich. de)

"Уходя с дороги друг друга, лучшие соавторы ломают свои шаблоны и удивляют самих себя. Так случилось с Элтоном Джоном и Леоном Расселом, звездами этого бессвязного, очаровательного альбома, а также с продюсером Ти Боун Бернеттом и автором текстов Берни Таупином" (latimes. com)

"И когда слышишь, как хорошо они работают вместе, остается только сожалеть, что они не сделали этого много лет назад. Этот альбом - лучшее, что они создали за последние годы, он полон отточенных композиций, рок-грува и стильного музыкального мастерства всех участников" (independent. co. uk)

"Значение Рассела вряд ли будет игнорироваться в будущем - и Элтон Джон еще раз напоминает нам, что он не только прекрасный артист, но и отличный автор песен" (monstersandcritics. co. uk)

"Долгое и часто удручающее путешествие Элтона Джона к своей музе 1970-х годов привело его к раннему кумиру - Леону Расселу. Результатом стал "The Union", новая крепкая совместная работа, полная кружащейся души и вечных откровений о том, как начать все сначала." (allaboutjazz.com)

"Дуэльное фортепианное исследование соул, госпел, кантри и рок, в котором приняли участие Нил Янг, Брайан Уилсон, Букер Т. Джонс, Роберт Рэндольф и хор из 10 человек" (usatoday. com)

"Союз - редкий жест в умирающем бизнесе: акт благодарности. Элтон Джон возвращает давний долг вдохновения Леону Расселу - в частности, буйное слияние соул, кантри и госпел, которое Рассел довел до совершенства как автор, пианист и аранжировщик альбомов Джо Кокера и Дилейни и Бонни 1969 и 70 годов, - ставя Рассела перед стильным биг-бэндом на своем первом за десятилетие альбоме на крупном лейбле." (rollingstone. com)

"Поклонники R&B будут радоваться музыке этих двоих, даже те, кто не даже те, кто обычно не любит фортепианный поп Элтона Джона, в паре с Леоном Расселом создают действительно хорошую музыку" (Good Times, 12 / 2010 - 01 / 2011)

В бокс вошли следующие альбомы (ремастированные):

Sticky Fingers
Exile On Main Street
Goats Head Soup
It's Only Rock 'N' Roll
Black And Blue
Some Girls
Emotional Rescue
Tattoo You
Undercover
Грязная работа
Steel Wheels
Voodoo Lounge (2 LPs)
Bridges To Babylon (2 LPs)
A Bigger Bang (2 LP)

Строго лимитированные 12-дюймовые виниловые бокс-сеты Rolling Stones - "1964-1969" и "1971-2005" - представляют собой идеальное коллекционное издание для всех поклонников, возможно, величайшей рок-н-ролльной группы всех времен. Все альбомы ремастированы, а некоторые из них не выходили на виниле уже несколько десятилетий. Все альбомы отпечатаны на 180-граммовом виниле.
The Rolling Stones - 1964-1969 содержит 11 альбомов Rolling Stones периода 1964-1969 годов - начиная с "The Rolling Stones (1964) и заканчивая "Let It Bleed" (1969). Кроме того, в бокс-сет вошли два эксклюзивных 12-дюймовых EP ("The Rolling Stones EP" и "Five By Five EP"), а также первый сборник лучших хитов "Big Hits", последующий "Through The Past Darkly" и редкий альбом "Metamorphosis". The Rolling Stones - 1971-2005 содержит 14 альбомов Rolling Stones 1971-2005 годов, начиная с "Sticky Fingers" (1971) и заканчивая "A Bigger Bang" (2005), включая шедевр "Exile On Main St".

"Silver & Gold" - 23-й студийный альбом Нила Янга. Большинство песен относятся к 90-м годам, заглавная композиция - к 1981 году.

В записи альбома принимали участие Эммилу Харрис, Линда Ронстадт, Ким Келтнер, Дональд Данн, Спунер Олдхэм и другие.

Отзывы

T. Frantzen в Stereo 8/00: "Лично я отношу Silver & Gold к лучшим альбомам Янга. В музыкальном плане этот альбом является воплощением 30-летнего сценического опыта этот альбом можно рассматривать как третью часть (неофициальной) трилогии после "Harvest" и "Harvest Moon". Во всяком случае, в плане продюсирования здесь практически ничего не осталось желать лучшего Особенно на виниле, поэтому рекомендую"

Д. Фрик в Rolling Stone 5/00: "Silver & Gold показывает Нила Янга в акустической форме: простой, спокойный, романтичный и прямой"

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией альбома является его жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Отзывы

С.Вольдах в Аудио 7/06: "Всего за десять дней, с такими гостями, как Легенда P-Funk Джордж Клинтон и басист группы PIL Джа Воббл Jah Wobble, богатство роковых и блюзовых риффов, которым позавидовал бы Кит Ричардс Кит Ричардс мог бы позавидовать, плюс крутые ритмы, психоделическое чутье и точное звучание: горячий материал, смешанный с Горячий материал, смешанный с креативом, сексом и нахальством"

Выпустив второй альбом "Mr. Wonderful" (1968), Fleetwood Mac вновь заявил о себе как об авторитете британского блюза. Лонгплей пополнил список хитов Mac песнями "Need Your Love Tonight", "Coming Home", "Love That Burns" и "Rollin' Man".

Фильм культового режиссера Роберта Родригеса "От заката до рассвета", безусловно, не для слабонервных. Джордж Клуни, Квентин Тарантино, Харви Кейтель и Джульетт Льюис в главных ролях делают все, чтобы банда вампиров в баре под названием "Titty Twister" вцепилась в него зубами. Все это сопровождается отличным техасским блюз-роком, который и без фильма доставляет огромное удовольствие. В состав группы входят ZZ Top, Tito & Tarantula, Stevie Ray Vaughan, The Mavericks, The Blasters и Jimmie Vaughan.