Psychedelic Rock

Стив Марриотт - просто легенда рок-н-ролла: будучи лидером групп Small Faces и Humble Pie, он является автором одних из величайших песен, когда-либо созданных британскими музыкантами.

Марриотт создал группу Small Faces в 1964 г. вместе с Ронни Лейном, которая стала одной из легендарных британских групп своего времени, выпустив такие классические хиты, как "All Or Nothing", "Tin Soldier", "Lazy Sunday" и "Itchycoo Park", а также эпохальный альбом "Ogden's Nut Gone Flake".

Группа распалась в 1969 г., и Марриотт вместе с Питером Фрэмптоном продолжил формирование Humble Pie - одной из первых супергрупп 70-х годов, имевшей успех по обе стороны Атлантики.

К сожалению, Марриотт погиб при пожаре в доме в 1991 году, но его наследие и преданные поклонники по всему миру продолжают жить. альбом "Live In London" содержит полный концерт Марриотта со своей группой "Packet Of Three" в лондонском театре Camden Palace в 1985 году. Марриотт пересматривает многие хиты из своего каталога, включая классические песни группы Small Faces "What'cha Gonna Do About It", "All Or Nothing" и "Tin Soldier", а также синглы группы Humble Pie "30 Days In The Hole" и "I Don't Need No Doctor".

С гимном "Out demons out" группа Эдгара Броутона в одночасье стала притягательной на сценах британских свободных фестивалей в "ревущие шестидесятые". Драматический голос Эдгара, который всегда звучал так, словно он полоскал горло галькой, стал визитной карточкой.

Восторженная публика на фестивале Rockpalast-Crossroads 24.03.2006 в боннском зале Harmonie могла насладиться тем, как вечно звучит эта группа. Это "Best of" особого рода - Эдгар Бротон не утратил своей харизмы.

В последнем шестом эпизоде "Энфант Ужасный Фрэнк Заппа действительно приходит в хорошую форму, выбрасывает за борт сложный балласт и серьезную музыку а взамен представляет свой юмористический мак, дрянная, сексуально заряженная сторона. С "Католическими девочками" и "Шлюха экипажа", "Грязная любовь", "Он такой гей", "Подросток".. "Проститутка" и "Сделай шум от секса" ты можешь найти здесь прямо к двенадцати

Различные песни принадлежат к ранее неиздававшемуся саундтреку Zappa "200 Motels": постобработка твитера сияет здесь редакцией "Lonesome Cowboy Nando" с двух концертов в 1971 и 88 гг. Также выдающимися являются концертные версии "200 Motels Finale" и "Засунь его прямо внутрь"

В версиях его групп с 1970-88 годов материал прекрасно передает атмосферу легендарных и забавных анархических живых выступлений Франка Заппы.

Песни, которые вы не забудете, фильм, который вы никогда не видели, и история, которую вы никогда не слышали. В 1967 году, на фоне шумихи вокруг альбома "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" и первого всемирного спутникового телешоу One World, в котором Битлз исполнили "All You Need Is Love", четверо музыкантов разработали и написали свой третий фильм, режиссером которого они стали сами: "Magical Mystery Tour", мечтательную историю о поездке на автобусе к морю



Песни, которые вы не забудете, фильм, который вы никогда не видели, и история, которую вы никогда не слышали. В 1967 году, на фоне шумихи вокруг альбома Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band и первого в мире спутникового телешоу One World, в котором The Beatles исполнили All You Need Is Love, четверо музыкантов разработали и написали свой третий фильм, режиссером которого они стали сами: Magical Mystery Tour, сказочную историю о поездке на автобусе к морю. Компания Apple Films полностью восстановила давно снятый с проката классический фильм и выпустила его 5 октября с улучшенным саундтреком (5.1 surround и stereo) и множеством дополнительных материалов. Впервые в истории фильм будет показан в кинотеатрах в течение короткого времени на отдельных территориях

Реставрация фильма "Magical Mystery Tour" проводилась под руководством Пола Рутана-младшего из компании Eque Inc, той же компании, которая провела широко известную реставрацию фильма "Yellow Submarine". Работа над саундтреком была выполнена в студии Abbey Road Studios Джайлсом Мартином и Сэмом Океллом

Все издания включают ряд специальных функций, в которых собрано большое количество неизданного материала. Кроме того, здесь вы найдете новые интервью с Полом Маккартни, Ринго Старром и членами съемочной группы, а также режиссерский аудиокомментарий самого сэра Пола

В сентябре 1967 года "Битлз" отправились на автобусе со съемочной группой на борту, выехав из Лондона по шоссе A30, чтобы где-то в глуши снять свой третий фильм, который они придумали и теперь впервые собирались снимать сами

Пол тогда сказал: "Слушай, у меня есть идея", и мы подумали, что она великолепна, а все, что у него было, это просто круг с маленькой точкой в центре - и мы начали", - вспоминает Ринго, а Пол добавил: "Фильм не обязательно был одной из тех вещей, о которых можно сказать: "Дамы и господа, то, что вы сейчас увидите, является результатом нашего плодовитого воображения, и поверьте нам, оно расцвело просто великолепно"" Сам фильм имел лишь слабо связанный сюжет, но предложил шесть более чем осязаемых новых песен: "Magical Mystery Tour", "The Fool On The Hill". "I Am The Walrus", "Flying", "Blue Jay Way" и "Your Mother Should Know"

В "Magical Mystery Tour" задействован прекрасный актерский состав, включая Айвора Катлера, Виктора Спинетти, Джесси Робинса, Ната Джекли и Дерека Ройла, а в качестве еще одной группы выступает самобытная группа Bonzo Dog Doo-Dah Band

Хотя 53-минутный фильм был снят в полном цвете, его телевизионная премьера в Великобритании состоялась в черно-белом варианте. Первая передача состоялась на канале BBC1 в 8:35 вечера в Боксинский день. Фильм сразу же вызвал ожесточенные споры. "Как они могли?" - говорили они. "Они не кинорежиссеры! Кем они себя возомнили?" Люди воротили носы. "Куда делись наши любимые грибные головы из "Help!" и "A Hard Day's Night"? Битлз сошли с ума!"

На самом деле, помимо всего прочего, эта сильная реакция стала причиной того, что фильм так и не был показан в США и нашел лишь выборочный прокат в других странах

Тем не менее, нельзя недооценивать культурное влияние, которое "Битлз" оказывали на кинематографистов, визуальных художников и музыкантов даже в те времена, независимо от того, что сами "Битлз", конечно же, вдохновлялись многими творческими духами своего времени.

Отзывы

"Сюрреалистично, причудливо, гениально" (Аудио, декабрь 2012)

"The Dark Side Of The Moon" - это феномен. Концептуальный альбом 1973 года стал восьмым и самым успешным альбомом Pink Floyd и утвердил группу как одну из самых новаторских в истории рок-музыки. В сложных, экспериментальных и экспансивных инструментальных структурах в сочетании с текстами Роджера Уотерса он затрагивает такие мрачные темы, как жадность, смерть, быстротечность и безумие, и стал самым большим успехом группы.

Несмотря на огромный коммерческий успех, "The Dark Side Of The Moon" получил лишь одну номинацию на премию "Грэмми" в категории "Лучшая инженерная запись" для Алана Парсонса. По одной из оценок, на сегодняшний день продано около 45 млн. копий альбома.

Этот гибридный многоканальный SACD является переизданием ремастеринга Джеймса Гатри, выпущенного в 2003 году по случаю 30-летия альбома.

классический анимационный художественный фильм 1968 года "Желтая подводная лодка", снятый группой "Битлз", прошел цифровую реставрацию и будет выпущен на дисках Blu-ray и DVD. Саундтрек к фильму будет выпущен на CD в тот же день.

Фильм, который в настоящее время не продается в магазинах, был впервые отреставрирован в цифровом разрешении 4K Полом Рутаном-младшим и его командой специалистов из Triage Motion Picture Services и Eque Inc. Поскольку оригинальные иллюстрации были нарисованы вручную, они требовали особой тщательности, поэтому при цифровой очистке восстановленных фотохимических элементов фильма нельзя было использовать автоматизированные программы. Каждое отдельное изображение пришлось редактировать вручную.

фильм "Yellow Submarine", написанный Ли Миноффом, Элом Бродаксом, Джеком Мендельсоном и Эрихом Сигалом, был снят режиссером Джорджем Даннингом и начал превращаться в полнометражную картину, когда Бродакс, до этого снявший около 40 эпизодов анимационного телесериала о Битлз для ABC, предложил менеджеру Битлз Брайану Эпстайну свою необычную идею полнометражного анимационного фильма.

Фильм, основанный на песне Джона Леннона и Пола Маккартни, представляет собой фантастическую сказку, полную мира, любви и надежды - настроений, выраженных в таких песнях "Битлз", как "Eleanor Rigby", "When I'm Sixty-Four", "Lucy In The Sky With Diamonds", "All You Need Is Love" и "It's All Too Much". Когда фильм впервые вышел на экраны в 1968 году, он сразу же был назван новаторским художественным достижением, совершившим революцию в жанре, объединив неформальные подходы того времени с новаторской анимацией.

Фильм пронизан новейшими художественными тенденциями молодого поколения того времени, такими как аляповатые образы в стиле поп-арт Энди Уорхола, Мартина Шарпа, Алана Олдриджа и Питера Блейка. Хайнц Эдельманн, отвечавший за художественное руководство и дизайн, создал классику анимационного кино - фильм "Желтая подводная лодка" при поддержке творческих умов Роберта Балсера и Джека Стоукса (режиссеров анимации), а также их команды иллюстраторов и технических художников.

"Я с самого начала думал, что фильм должен состоять из серии связанных между собой коротких эпизодов", - вспоминает Эдельманн. "Каждые пять минут или около того должен быть новый стиль, чтобы интерес сохранялся до конца фильма" Эти стили включали в себя смешение живой фотографии с рисованным материалом, трехмерные последовательности и так называемое калейдоскопическое "ротоскопирование", когда отснятый материал кадр за кадром переносился на рисунки. Вся работа заняла почти два года, в ней было задействовано 14 различных сценариев, 40 рисовальщиков и 140 технических исполнителей. Результат оказался триумфальным и стал важной вехой в истории анимационного кино.

Отзывы

теперь "Желтая подводная лодка" (...) получила современное цифровое воплощение" (musikexpress, август 2012 г.)

Для более широкой аудитории выпущен новый ремастированный сингл CD Best Of ''A Foot In The Door - The Best Of Pink Floyd''. Это абсолютная новинка для этой группы - увековечить величайшие композиции на одном серебряном диске по привлекательной цене, и она обещает стать одним из главных хитов рождественских продаж 2011 года.

Чез Чандлер, бывший участник групп The Animals и Entrepreneurs, привез Хендрикса в Великобританию и познакомил его с барабанщиком Митчем Митчеллом и басистом Ноэлем Реддингом. Запись альбома "Are You Experienced" началась в октябре 1966 г. и выпустила серию синглов, которые послужили закуской к первому альбому всемирно известного гитариста. Во время записи были заложены основы будущих рабочих отношений между звукорежиссером Эдди Крамером и Хендриксом. Дебютный альбом Jimi Hendrix Experience первоначально был выпущен в монофоническом варианте и только на более поздних тиражах - в "улучшенном стерео". Фотография обложки британской версии была сделана Брюсом Флеммингом.

90-минутный документальный фильм "Voodoo Child" построен как автобиографическое путешествие по жизни Джими Хендрикса.

Он написан словами, которые использовал бы Хендрикс, и озвучен известным американским басистом Бутси Коллинзом. Американский бас-гитарист Бутси Коллинз, этот Blu-ray - событие для каждого поклонника.

Отрывки интервью, оригинальные письма и открытки бога гитары, вставленные в щедрые клипы легендарных живых концертов, создают беспрецедентную атмосферу.
Как будто этого недостаточно, семья Хендрикса впервые сделала доступными для публики личные, написанные от руки рисунки, концепции песен, наброски, тексты, а также открытки, адресованные отцу.

Режиссером фильма выступил лауреат премии "Грэмми" Боб Смитон, вошедший в историю своими выдающимися документальными фильмами о музыке, среди которых "Джими Хендрикс: Шоу Дика Кэветта" и "Хендрикс: Band of Gypsys", а также "Классические альбомы: Nirvana - Nevermind".