Джаз и Блюз

Бруно Марс отметил в пятницу свой 36-й день рождения и сделал себе и своим поклонникам лучший подарок, объявив о предстоящем дебютном альбоме Silk Sonic, его совместного проекта с Anderson.Paak. альбом "An Evening With Silk Sonic" выйдет в ноябре 2021 года. В альбом, естественно, войдут ранее выпущенные хиты "Skate" и "Leave The Door Open", с которыми Silk Sonic весной, сразу после своего создания, завоевал №1 в американском чарте синглов Billboard, а затем получил, помимо прочих наград, звание "Лучшей группы" на BET Awards 2021.

"Помните нашу тогдашнюю идею? Давайте сделаем это" Бруно Марс и Андерсон. Paak знают и ценят друг друга с тех пор, как .Paak участвовал в европейском туре в поддержку последнего альбома Бруно Марса "24K Magic" в 2017 году. Во время позднего джем-сейшна во время тура между ними мгновенно возникла симпатия.

Незадолго до того, как мир ушел на карантин, Бруно позвонил Андерсону: "Помнишь ту идею, которая у нас была тогда? Давай сделаем это. "Студийная сессия превратилась в многомесячное сотрудничество, которое затем привело к появлению дуэта Silk Sonic и "сетлиста обреченности" в марте 2021 года. Кстати, на вопрос о выборе названия ответил не кто иной, как легендарный Бутси Коллинз.



Он предложил название Silk Sonic, а заодно и поучаствовал в качестве "специально приглашенного ведущего" в программе "An Evening With Silk Sonic".

В течение двух лет после выхода своей последней работы "My One and Only Thrill" Мелоди Гардо гастролировала по всему миру, переезжая с континента на континент и с концерта на концерт. Казалось бы, после этого ей должно было надоесть путешествовать. Но нет, Мелоди оставалась неугомонной и жаждала разнообразия. В одиночку она продолжала путешествовать, знакомясь с людьми и другими культурами. Она бродила по пустыням Марокко и улицам Лиссабона, посещала танго-бары Буэнос-Айреса и пляжи Бразилии, пытаясь передать для "The Absence" суть всех этих экзотических мест, не отказываясь при этом от своей собственной музыкальной идентичности.

Летом 2010 года Мелоди в последнюю минуту отправилась в Марракеш. По ее словам, во время ночевки в пустыне она прозрела: "Здесь так много языков и так много культур, - говорит она, - но всегда удивительно, насколько музыка всего мира схожа по духу"

Следующую остановку Мелоди сделала в Лиссабоне. Она поселилась со своим фортепиано в обветренном палаццо в старом центре города Алфама и попыталась разобраться в так называемой saudade, этом неопределенном, глубоко португальском чувстве потери и тоски. Такие песни, как "Lisboa", создают впечатление о ее пребывании в португальской столице и о музыкальных звуках, которые она улавливала в узких переулках: играющих детях, церковных колоколах, певцах на углах улиц. Она учила язык, бродила по клубам фаду и с головой погрузилась в сочинение песен.

Из Лиссабона она отправилась в Буэнос-Айрес. Как страстную танцовщицу танго ее, естественно, привлек исторический район Сан-Тельмо, где улицы буквально наполнены звуками музыки танго. Вдохновленная драматическими ритмами и духом танго, она написала такие произведения, как "Goodbye" и задумчивую "So We Meet Again, My Heartache". Экзотическая уличная культура Буэнос-Айреса стала для нее фоном, на котором она еще глубже прониклась чувством saudade.

Наконец, Мелоди была готова выйти на солнце и познакомиться с музыкой Бразилии. Она зафрахтовала парусник и попросила шкипера взять курс на север. Целый месяц они плыли вдоль бразильского побережья. Это было именно то, что нужно Мелоди, чтобы расслабиться. Насыщенные краски пейзажа, улыбки людей и страсть самбы вытащили Мелоди из глубины тоски и печали. Именно там родились такие песни, как "Mira" и "Yemanjá".

"Многие истории, которые я рассказываю в этом альбоме, основаны на моем собственном опыте, - говорит Мелоди Гардо, - а также на наблюдениях, которые я сделала, когда жила среди всех этих иностранных людей. Я видела, как в самые непримечательные моменты их вдруг охватывала грусть или радость, и в процессе этого между нами возникала общая связь"

"Когда испытываешь любовь по-другому, когда понимаешь, что она значит в обществе, то понимаешь, что на самом деле объединяет людей", - философствует американский автор песен. "Для меня это многое меняет: это сблизило меня - особенно в Бразилии - с людьми, которые используют музыку для празднования"

Со всем этим опытом и музыкальными впечатлениями в своем багаже Мелоди вернулась в США, где сразу же связалась с продюсером, композитором и гитаристом Хейтором Перейрой.

"Это была замечательная встреча", - вспоминает Мелоди о знакомстве с Перейрой. "Я дошла до того момента, когда не знала, что делать дальше. Каким-то образом за те месяцы, что я была в разъездах, вся эта музыка бурлила во мне, но пока не находила выхода. Мне нужен был партнер и соавтор с гениальными чертами характера. Мне нужен был человек, достаточно сумасшедший, чтобы понять, насколько я серьезен, когда произношу фразу типа "Я хочу играть на пальмовых листьях и стиральной доске". Более того, он должен был убедиться, что я получил то, что хотел"

Уроженец Бразилии Хейтор Тейшейра Перейра (он же Хейтор ТП), живущий сейчас в США, оказался идеальным партнером. С 1988 по 1996 год он был гитаристом группы Simply Red, аккомпанировал таким выдающимся поп-музыкантам, как Стинг, Элтон Джон, Род Стюарт, К.Д. Лэнг, Сил, Каэтано Велозу и Джек Джонсон, а затем стал известным композитором и музыкантом в кино (в том числе в фильмах "Мадагаскар", "Миссия: невыполнима II" и "Смурфики"). Как и Мелоди Гардо, он склонен к нестандартным музыкальным решениям и мечется в "ничейной земле" между западной поп-музыкой, джазом, блюзом и соулом. А когда дело доходит до опробования звуковых идей, он становится таким же авантюристом, как и сама Мелоди.

Они сотрудничали в создании таких песен, как "Se você me ama" ("Если ты меня любишь") и "Amália". Хейтор, конечно же, играет на гитаре, а в песне "Se você me ama" можно услышать его пение. Он также написал оркестровые аранжировки. Основной состав группы дополнили басист Джон Лефтвич, перкуссионист Паулиньо да Коста и барабанщики Джим Келтнер и Питер Эрскин.

Отзывы

,,...задушевные песни с тонкими намеками на блюз и латину, эмоционально заряженные и с большим вкусом" (musikmarkt, 18 мая 2012 г.)

ее расслабленный барный джаз звучит иногда как шансон, иногда как бразильская босанова, иногда как традиционная африканская музыка - но всегда как Мелоди Гардо" (stereoplay, август 2012 г.)

летний, расслабленный бар-джазовый альбом с влиянием мировой музыки" (Audio, август 2012 г.)

"...Блестяще сыгранный мультикультурный софт-джаз, в котором, например, звучат португальское фаду португальское фаду, а также латиноамериканские ритмы и восточные гармонии мисс Гардо поет в основном по-английски, иногда по-французски, иногда по-лузитански - в основном, приторно размахивая голосовыми связками, лишь изредка приторно воркуя" (Good Times, октябрь/ноябрь 2012 г.)

Рецензии

Ф. Шелер в Stereo 8/01: "В звуковом отношении превосходно пере- "Live At San Quentin" ничем не уступает "Live At The Regal" "Live At The Regal" - это доказательство того, что Б. Б. Кинг в отличной форме в отличной форме может быть одним из величайших в своем деле своего ремесла, в конце концов"

Молодая американская певица и автор песен Мелоди Гардо действительно владеет блюзом. По качеству текстов и музыки можно предположить, что Мелоди Гардо уже имеет богатый творческий опыт. Однако на самом деле она начала заниматься музыкой лишь несколько лет назад. Ее дебютный альбом "Worrisome Heart" кажется, с одной стороны, знакомым, а с другой - необычайно удивительным.

Отзывы

M. Sohn в stereoplay 4 / 08: "Эта короткая, но в своей невинной чистоте невинной чистоте, это произведение убеждает своей с разнообразной инструментовкой - здесь было задействовано множество специалистов в работе принимали участие многие специалисты, и прекрасная постановка с ее бархатистым Прекрасное исполнение с бархатистым естественным звучанием подчеркивает Исключительный статус этого молодого исполнителя. Совершенно потрясающе"

Они были первыми: The Longest Johns, фолк-группа а капелла из Бристоля, записала версию шанти "Wellerman" в 2018 году. Два года спустя почтальон Натан Эванс выложил на TikTok видео, в котором он исполняет эту песню. Это вызвало всемирный бум шанти.

Пользуясь ажиотажем, изобретатели этого успеха, группа The Longest Johns, также попала в чарты в начале 2021 года. Со своим четвертым альбомом "Smoke & Oakum", первым для крупного лейбла, The Longest Johns демонстрируют еще большую зрелость и заразительное музыкальное настроение.

Их можно услышать не только а капелла, но и с типично народными инструментами - гитарой, банджо, свистком и фисгармонией. И на этот раз, помимо задорных шанти, они исполняют исторические народные и трудовые песни. Это очень весело и приглашает вас подпевать!

Светские песни в церковной атмосфере

"Светские гимны" - так называется новый альбом Мадлен Пейру. Для этого альбома американская шансон-джазовая певица и автор песен посвятила себя нескольким легендарным песням классиков 2016 года.

Подходящей декорацией для сборника песен стала, как ни странно, церковь. В прошлом году Пейру и ее новое трио в составе гитариста Джона Херингтона (Билл Эванс, Steely Dan) и басиста Барака Мори (Бенни Грин, Эрик Рид и др.) дали концерт в церкви Святой Марии в Грейт-Милтоне в Оксфордшире. Небольшая церковь была построена еще в XI веке.

Звучание и атмосфера этого особенного места побудили Мадлен Пейру и ее группу вернуться туда в январе 2016 года и записать свой новый альбом "Secular Hymns".

В результате получилось разнообразное сочетание фанка, соула, блюза, госпела и джаза. Всего в альбом вошло десять композиций, в том числе песни Тома Уэйтса, Вилли Диксона, сестры Розетты Тарп, Аллена Туссена и Таунса Ван Зандта.

Для своего нового альбома "Secular Hymns" Мадлен Пейру нашла и место, и песни, которые живут веками.

Отзывы

"На своем новом альбоме Мадлен Пейру удивляет оригинальными кавер-версиями" (Stereo, октябрь 2016 г.)

"Ее стильные интерпретации дышат духом другого времени и являются реминисценциями мастеров. Мадлен Пейру умеет выть блюз, свинговать в ритме регги и знает каждую клавишу, каждый поворот, каждое вибрато в джазе американского песенника" (Аудио, октябрь 2016 г.)

Джаз с божественным вмешательством

Спустя два года после своего нашумевшего дебюта "Omega", выпущенного на знаменитом лейбле Blue Note и названного New York Times "Лучшим джазовым альбомом 2020 года", Иммануэль Уилкинс уже выпускает свой второй альбом в 2022 году.

В "The 7th Hand" альт-саксофонист, выросший в Филадельфии, играет на фортепиано с Майкой Томасом, на бас-гитаре - с Дэрилом Джонсом, на ударных - с Квеку Сумбри. Замечательный квартет. В альбоме также принимают участие флейтистка Елена Пиндерхьюз и ансамбль ударных инструментов "Фарафина Кан".

"Седьмая рука" - это сюита продолжительностью около часа, состоящая из семи частей. Название, по его словам, происходит от вопроса, пропитанного библейским символизмом: если число шесть представляет собой предел человеческих возможностей, то Уилкинс задается вопросом, как бы звучал его квартет, если бы он вызвал божественное вмешательство и позволил седьмому элементу завладеть его квартетом. "Это идея быть проводником музыки, высшей силой, которая на самом деле влияет на то, что мы играем", - говорит Иммануил Уилкинс.

Первый сингл "Emanation" с альбома "The 7th Hand" был выпущен уже в декабре 2021 года.

Отзывы

"Альт-саксофону Уилкинса есть что сказать - и в каждый момент этой удивительной записи" (Stereo, апрель 2022 г.)

"В своем альбоме "The 7th Hand" альт-саксофонист Иммануэль Уилкинс идет по духовным стопам Джона Колтрейна, с явными отсылками к религиозности афроамериканских госпел-общин и трансовым обрядам черной диаспоры" ("Рекомендация месяца" в журнале Fono Forum, апрель 2022 г.)