Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

альбом "Graceland" 1986 года стал седьмым студийным альбомом певца/автора PAUL SIMON. в 1984 году, после депрессивной фазы, Саймон был очарован бутлег-кассетой с музыкой южноафриканского городка. Вместе с Вместе с Роем Хейли он спланировал поездку в Йоханнесбург, где в течение двух недель записывался с южноафриканскими музыкантами.

Таким образом, альбом представляет собой эклектическую смесь жанров, включая поп, рок, а-капелла, зидеко, исикатамия и мбакнага. Под влиянием этих записей СИМОН сочиняет новые песни и сотрудничает с африканскими и американскими музыкантами и американскими музыкантами.

альбом "Graceland" имел коммерческий успех и стал самым успешным студийным альбомом Симона Самый успешный студийный альбом группы SIMON. в 1987 году он получил премию "Грэмми" в номинации "Альбом года" и был продан тиражом более 16 млн. экземпляров по всему миру.

25 лет назад вышел альбом Пола Саймона Graceland, который до сих пор оказывает влияние и вдохновляет поклонников и музыкантов по всему миру и был продан тиражом более 14 млн. экземпляров. Graceland принес Саймону три хитовых сингла, включая "You Can Call Me Al" с культовым видеоклипом с участием комика Чеви Чейза. Последующие гастроли Graceland продолжались целых пять лет.

Отзывы

"С южноафриканскими музыкантами (и группой Los Lobos) Саймон записал эту кросс-культурную пластинку в 1986 году" (Rolling Stone, июль 2012 г.)

,,Афропоп: оригинально, но не без противоречий - ритмичное южноафриканское путешествие Пола Саймона" (musikexpress, август 2012 г.)

,,Классика поп-истории, которую стоит открыть для себя заново" (Аудио, август 2012 г.)

Отзывы

К. Хаммер в стереоспектакле 10/93: "В ла- в лабиринте" вновь обладает теми качествами, за которые за которые дуэт был возведен в статус статус культовой группы: мистические мелодии Мистические мелодии, волшебные моменты, загадочное Настроения"

Две сонаты Иоганнеса Брамса для фортепиано и виолончели демонстрируют краеугольные камни его стилистического развития - от первого формирования безошибочного почерка до строгого позднего стиля композитора. Завершение работы над Сонатой № 1 ми минор в 1865 году совпадает с тем периодом в жизни Брамса, когда он открыл для себя Вену как место творчества, что в конечном итоге привело его к поступлению на работу в Венскую сингакадемию. Здесь он стремился, прежде всего, возродить хоровые произведения эпохи барокко. Ми-минорная соната также отражает обращение Брамса к барочной традиции: последняя часть состоит из тонально хрупкой экспозиции фуги на основе Contrapunctus 13 И.С. Баха в сочетании с напевной второй темой, Брамс мастерски интегрирует технику фуги в сонатную форму. Первоначально соната состояла из четырех частей, но необычным образом была опубликована только в трех частях - Адажио, ныне утраченное, было удалено самим композитором перед публикацией. Чуть более 20 лет спустя, в 1886 году, Брамс написал Сонату № 2 фа мажор. Между этими двумя сонатами лежат годы становления его жизни. Несмотря на огромную мировую популярность Брамса как дирижера и композитора, его вторая виолончельная соната долгое время считалась среди виолончелистов "нерадостной". Сегодня это уже не объяснимо, поскольку с самого начала она убеждает оживленным вступлением, проникновенным Adagio и финалом в форме рондо: поздний Брамс возвращается к классическому наследию, но со своим собственным почерком и без намека на эпигонские черты. Тильманн Вик, лауреат международных премий, профессор Ганноверского университета музыки и драмы, регулярно выступает на родине и за рубежом, читает лекции на международных мастер-классах. Паскаль Девуайон, также лауреат международных конкурсов, в том числе II премии Конкурса имени Чайковского 1978 года, преподает в качестве профессора в Берлинской Высшей школе музыки. Как музыкант и лектор он регулярно принимает приглашения на многочисленные международные фестивали и сам руководит фестивалем MusicAlp в Куршевеле (Франция).


Обе сонаты для фортепиано и виолончели Иоганнеса Брамса - вехи его стилистического развития, от первого формирования безошибочной индивидуальности до композиторского\ позднеосеннего стиля. Завершение работы над Сонатой № 1 ми минор в 1865 году пришлось на тот период жизни Брамса, когда он открыл для себя Вену как место, благоприятное для творчества, что в итоге привело его к поступлению в Венскую сингакадемию. Здесь его особенно занимало возрождение барочных хоровых произведений. Соната ми минор также отражает тягу Брамса к барочной традиции - заключительная часть состоит из сухо звучащей фугальной экспозиции, основанной на Contrapunctus 13 И.С. Баха. В сочетании с песенной второй темой Брамс с большим мастерством интегрирует фугальную технику в сонатную форму. Первоначально соната состояла из четырех частей, однако, как ни странно, была опубликована только как трехчастное произведение. Адажио, утраченное сегодня, было удержано от публикации самим композитором. Сонату № 2 фа мажор Брамс написал в 1886 году, более двадцати лет спустя. Между этими двумя сонатами лежат переломные годы его жизни. Несмотря на то, что в это время он был очень популярен как композитор и дирижер в мировом масштабе, его Вторая виолончельная соната долгое время считалась неприемлемой для виолончелистов. Сегодня это невозможно себе представить, поскольку произведение с самого начала убеждает своим зажигательным началом, полным чувства Адажио и Финалом в форме рондо. Поздний Брамс постоянно возвращался к классическому наследию, но с собственным неповторимым стилем и без малейшего следа производности. Тильманн Вик, лауреат международных премий, профессор Академии музыки и театра в Ганновере, регулярно выступает на родине и за рубежом, является преподавателем международных мастер-курсов. Паскаль Девуайон, также лауреат международных конкурсов, в том числе второй премии Конкурса имени Чайковского 1978 года, является профессором Берлинской академии искусств. Он регулярно принимает приглашения участвовать в качестве музыканта и преподавателя в многочисленных международных фестивалях. Сам он руководит фестивалем MusicAlp в Куршевеле (Франция)

.Отзывы

A la fougue et l'expressivité volontiers extravertie de Wick répond la modération de Devoyon. В результате получается некая смесь индивидуальностей с великолепными распевными пассажами. (Classica-Répertoire)

Их сингл "Itch" получил такое же признание, как и их последний сингл "Ban All The Music". Таким образом, Nothing But Thieves еще раз доказали, что они являются одной из самых интересных новых групп в Великобритании на данный момент. С гитарами, похожими на бензопилы, и экспериментальными фанфарами, "Itch" - это пронзительная рок-песня, которая вращается вокруг уникального и неповторимого вокала певца Конора. "Itch" быстро стала одной из самых популярных песен на их концертах и, несомненно, способна далеко продвинуть группу.

песня "Ban All The Music" стала первой песней группы, попавшей в плейлист Radio1 после того, как группа была выбрана лично Джерардом Уэем для аккомпанемента на его недавних концертах в Европе.

Недавно группа записала версию классической песни "Holding Out For A Hero" для сериала "Викинги".

Отзывы

"Даже если классический брит-поп в стиле oasis или Radiohead нельзя отрицать как влияние Как влияние, Nothing But Thieves звучат But Thieves, тем не менее, звучат освежающе по-новому" (Good Times, апрель / май 2016)

36 хитов, знаменательных событий и многое другое

В 2019 году The Rolling Stones представляют специальную ретроспективу своей карьеры: "Honk" - так называется новый бест-оф-альбом Мика Джаггера, Рона Вуда, Кита Ричардса и Чарли Уоттса.

Всего их ждут 36 песен со всех студийных альбомов с 1971 по 2016 год.

В него вошли такие знаковые композиции, как "Brown Sugar", "Start Me Up", "Out Of Control" и "Angie", а также более новые хиты, такие как "Doom And Gloom" и "One More Shot".

Помимо двойного CD и набора из 3 пластинок, "Honk" доступен в виде лимитированной делюкс-версии с тремя CD. Помимо 36 песен, сюда также вошли десять живых записей концертов Stones со всего мира. В том числе и версия песни "Wild Horses" с участием певицы Флоренс Уэлч из группы Florence & The Machine, которую легенды британского рока уже выпустили в качестве предисловия. Другие живые гости пластинки: Эд Ширан, Брэд Пейсли и Дэйв Грол.

С соответствующим треклистом "Honk" можно ознакомиться ниже.

Классика и хиты, вехи и многое другое: "Honk" - так называется новая ретроспектива Rolling Stones.

Его последний шедевр дебютировал на первом месте в чарте Billboard 200 и на седьмом месте в немецком альбомном чарте. В его проекте принимают участие самые лучшие представители рэпа и поп-музыки, такие как Канье Уэст, Фарелл, Кид Кади, Крис Браун, Рик Росс, Future, Дуа Липа и многие другие. Pop Smoke в очередной раз демонстрирует свой талант и многогранность в 20 блестящих треках, включая хитовые песни "Demeanor", "Woo Baby" и "Tell the Vision".

За свою короткую карьеру Pop Smoke добился значительного успеха на мировом уровне, став первым посмертным артистом, достигшим вершины немецких чартов хип-хоп альбомов со своим дебютным альбомом "Shoot for the Stars, Aim for the Moon". альбом "Faith" - еще одно свидетельство в мире рэпа, еще раз подчеркивающее его легендарный статус. Покойся с миром Pop Smoke - ушедший, но не забытый.