Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

Выходит первый рождественский альбом лауреата премии GRAMMY Джосс Стоун.

Обладательница невероятно мощного голоса, Джосс Стоун особенно известна своим классическим звучанием, основанным на соул. С начала своей карьеры в подростковом возрасте она продолжает радовать поклонников по всему миру своей музыкой. Британская певица впервые завоевала лояльную аудиторию у себя дома и за рубежом своими интерпретациями классических соул-песен, которые она расширила благодаря своему мастерству написания песен и способности исследовать стили, далекие от классического R&B, ее первой любви. Ее предстоящий рождественский альбом стал продолжением ее недавних сольных альбомов, записанных с Дэйвом Стюартом.

"Merry Christmas, Love" - это альбом, наполненный классикой праздника, такой как "Winter Wonderland", "Silent Night", "The Christmas Song" и многими другими!

Альбом доступен в виде компакт-диска в футляре jewel case и винила

Clifford Jordan (ts); Roy Burrowes (tp); Julian Priester (tb); Cedar Walton (p); Chuck Wayne (bjo); Richard Davis (b); Albert Heath (dr); Sandra Douglas (voc)

Клиффорд Джордан родом из Чикаго, родного города таких трудолюбивых, так называемых "жестких тенористов", как Джин Аммонс и Эдди "Локджоу" Дэвис. Джордан разделял их порой жестокое мужество, но его тон был иным, более соблазнительным, одновременно грубым по краям и переменчивым. В конце пятидесятых - начале шестидесятых годов Джордан записывался с такими звездами, как Ли Морган и Макс Роуч, а также выпустил ряд сольных альбомов высокого уровня. В начале 70-х годов стиль Джордана, подобно стареющему вину, стал более зрелым, его линии стали плавными, как рябь на морской воде. Джордан непрерывно записывался вплоть до своей смерти в 1993 году, а также постоянно выступал на сцене.

Возможно, этот альбом, наполненный интерпретациями таких классических песен, как "Take This Hammer" и "Goodnight Irene", не так уж и удивителен. За год до этого Джордан входил в состав группы Чарльза Мингуса и таким образом попал на концертный альбом Right Now: Live At The Jazz Workshop. Мингус, который просто впитывал все музыкальные влияния и неуклонно искал новые перспективы, не теряя при этом всеобъемлющего чувства связи с прошлым, а также смесь гармонического изящества и безудержного буйства в духе южного погружения, безусловно, передался Джордану.

"Da Gray Goose" - один из таких типичных случаев. Вкусная гармония на тему стоп-тайма приводит пьесу в движение, мощный щипковый бас и зажигательные барабаны вдохновляют солистов и создают атмосферу беспечности. Оживленные призывы хора подливают масла в огонь по мере развития мелодии, здесь также есть несколько, да, виртуозных партий банджо.

Суровый фолк-блюз Хадди "Лидбелли" Ледбеттера, чья история жизни похожа на соединение Шекспира и Джеймса Болдуина, включая угнетение, лишения, зависимость, предательство, убийство и тюремную жизнь, прекрасно вписан в джазовое обрамление. Но не слишком джазовое: зачастую звучание группы Джордана столь же жесткое, как у группы, которая в свое время оживляла дворовые бары. Непредсказуемая фразировка Джордана преодолевает ограничения жесткой фолк-блюзовой формы.

Умело выверенный, "These Are My Roots" - это энергичный альбом искреннего, сырого и буйного свинга.

Отзывы

"С уважением к фолк-певице Сандра Дуглас, музыканты На альбомах "Take This Hammer" и "Black Girl" 'Take This Hammer' и 'Black Girl' инструментальные композиции, в частности, бэндлидер Бэндлидер дает волю своему агрессивному Саксофону более свободно" (Good Times, апрель-май 2020)

Вместе с Black Flag и Circle Jerks Fear сформировали звучание и стиль лос-анджелесского хардкора. Несмотря на то, что группа образовалась во время первой волны панка в 1977 году, альбом под названием "The Record" они выпустили только пять лет спустя. Своей музыкой они хотели разозлить всех вокруг, и на своем дебютном альбоме они с блеском достигли этой цели. Он и по сей день остается классикой панка, а Марк Ригби из Record Collector назвал его "вероятно, самой захватывающей и впечатляющей, одномерной, безвкусной, отвратительной пластинкой "ненависти", когда-либо созданной". Альбом выпустил только один сингл, "I Love Livin in the City", но содержит множество других жемчужин, включая "We Destroy the Family", "Let's Have a War" и "Beef Boloney".

Пластинка выпущена ограниченным тиражом в 1500 индивидуально пронумерованных копий на полупрозрачном пурпурном виниле.

черный 2LP весом 140 г гарантирует превосходное звучание. Виниловый комплект 2LP безупречно упакован, с потрясающим художественным оформлением, передающим суть пластинки. На обложке представлены редкие фотографии, рукописные тексты песен и личные анекдоты.

Когда Иоганн Брамс сочинял "Венгерские танцы" для фортепиано в четыре руки, он вряд ли мог предположить, с каким энтузиазмом будет встречен его опус сразу после публикации. Издатель лишь неохотно уговорил Брамса оркестровать танцы для большого оркестра, поэтому было выпущено всего три экземпляра. Тот факт, что все остальные танцы были аранжированы разными композиторами, в том числе и Двораком, нисколько не умаляет значения музыкального языка их создателя, а наоборот, облагораживает его. Народные мелодии, в основном в быстром, синкопированном времени 2/4, - это брамсовские изобретения, которые Фриц Райнер и Венский филармонический оркестр умеют воплотить в зажигательной манере.
Вдохновленный Брамсом, Антонин Дворжак несколькими годами позже также попробовал свои силы в народных танцах и написал "Славянские танцы" в двух сериях по восемь пьес в каждой, из которых в данной записи представлена удачная подборка. Эта приземленная музыка Дворака, вызывающая в памяти образы оживленной крестьянской свадьбы на берегу Влтавы, очаровывает эффектной и контрастной оркестровкой. В записи DECCA исполнителям и звукорежиссерам блестяще удалось сохранить свежесть, теплоту чувств и беспристрастность, которые придают этим танцам неповторимость.

альбом "Dig" 1951 года - одна из самых выдающихся ранних сессий Майлза Дэвиса, не в последнюю очередь благодаря грандиозному взаимодействию Майлза с саксофонистами Сонни Роллинзом и Джеки Маклином.

Музыкальные странствия и возвращение на родину: Роберт Плант с альбомом "Lullaby And ... The Ceaseless Roar

Отношение Роберта Планта к музыке и его новому альбому "Lullaby And ... The Ceaseless Roar" можно охарактеризовать несколькими словами: Искать и находить новое, всегда оставаться открытым и музыкально гибким. Плант любит идти новыми путями и особенно своим собственным путем, к огорчению всех поклонников Led Zeppelin, надеющихся на возможное воссоединение. К счастью, такие альбомы, как этот, существуют, и без них мир был бы гораздо беднее. Название "Lullaby And ... The Ceaseless Roar" означает возвращение домой после беспокойной насыщенной жизни. Первое он сделал совершенно осознанно в 2013 году, после того как достаточно хорошо познакомился со вторым Плантом в более ранние времена.

На "Lullaby And ... The Ceaseless Roar" Роберту Планту конгениально аккомпанируют The Sensational Space Shifters, звучание которых он характеризует как "кантри и восток". Новым участником группы стал Джульдех Камара, играющий на колого (щипковый инструмент), рити (однострунный струнный инструмент) и исполняющий вокал на языке фулани, особенно в африканских партиях. Несмотря на межконтинентальный характер музыки и смену жанров от песни к песне, Space Shifters позволяют создать единое звучание в сочетании с вокалом Роберта Планта.

Таким образом, группа смело и умело играет в стилях отдельных песен. Альбом чувствует себя в роке как дома. В песне "Lullaby And ... The Ceaseless Roar" Роберт Плант показывает, насколько рок может быть утонченным и как много разных сторон можно извлечь из этого главенствующего жанра. Так, перламутровая игра на банджо и колок в "Little Maggie" по-современному сочетаются с драм-машинами и вневременно дополняются голосом Планта. Несмотря на разные стили и отчасти экзотические инструменты группы, в целом преобладают впечатления от электронного звучания. Чем разнообразнее, чужероднее и электроннее становится музыка, тем теплее и человечнее Роберт Плант в своем пении.

Новый альбом "Lullaby And ... The Ceaseless Roar" - еще одно доказательство продуктивности и гибкой многогранности Роберта Планта. Он имеет ярко выраженный биографический характер: разлука с партнером в США, возвращение в Англию. И то, и другое косвенно отражено в тексте и музыке, но без особой грусти. Вернувшись на родину, Роберт Плант прежде всего осознал одно: "Я вижу вокруг себя столько неоформленных шедевров" Под этим он подразумевает природу, вещи, которые мы воспринимаем как должное, всю ту красоту, которую мы теряем из виду в суете повседневной профессиональной жизни в молодые годы.

Благодаря сильной личной и биографической ноте в "Lullaby And ... The Ceaseless Roar" Роберту Планту удается создать очень большой хит. Его голос бархатист и многогранен. Многослойные песни на его новой пластинке соответствуют его вокальным возможностям и тому, что он хочет передать. Даже в раннем возрасте Плант умел писать песни, которые он также мог прекрасно воплотить - это достоинство, которое он явно усовершенствовал в старости.

Творческий потенциал Роберта Планта далеко не иссяк. Его идеи, проекты и альбомы, подобные "Lullaby And ... The Ceaseless Roar", вероятно, являются основной причиной того, что он не может или не хочет рассматривать возможность воссоединения Led Zeppelin. Поскольку эта пластинка в очередной раз положительно свидетельствует о его творческом потенциале, винить его в этом не приходится.

"Lullaby And ... The Ceaseless Roar" Роберта Планта выпущен одновременно на CD и на двух LP (180-граммовый винил).

Отзывы

"Фолк и африканские ритмы, рок и блюз: Роберт Плант продолжает свой интенсивный путь за пределами Led Zeppelin" (Rolling Stone, сентябрь 2014 г.)

"Роберт Плант, голос Led Zeppelin, все еще в деле - как один из тех ветеранов 1960-х, которые могут показать путь" (stereoplay, октябрь 2014 г.)

"Почти все аспекты, составляющие типичное для Планта рок-выступление, теперь предстают в заметно урезанном виде. В центре внимания - кипящая атмосфера, которая превращает песни в настоящие путешествия" (musikexpress, октябрь 2014 г.)

"Разнообразно, оригинально, безупречное мастерство. Must have!" (LP, выпуск 1 / 2015)