Товары со скидкой

Обзоры прессы:
PREIS DER DEUTSCHEN SCHALLPLATTENKRITIK
Jahrespreis 2010
О качестве интерпретаций Эрика Ле Сажа говорить почти не приходится
Информация о продукте:
"Лучший Шуман со времен Горовица или Аргериха", - таков был эйфорический вердикт Баварского радио по поводу пятого тома полной записи Эрика Ле Сажа. С каждой новой порцией безоговорочное одобрение амбициозного проекта Ле Сажа росло и в нашей стране. Шестая порция вновь содержит фортепианные произведения, а со странной партией Andante & Variations Op. 46 - еще и одно из наименее известных камерных сочинений Шумана.

Рецензии

FonoForum 05/09: "Ле Саж сочетает в себе Сольные фортепианные произведения Шумана с камерной музыкой нет сомнений: несмотря на все мелкие недостатки, это несмотря на все мелкие недостатки, это все записи высочайшего класса Шестой эпизод серии особенно достоин внимания серия особенно ценна благодаря менее популярным произведениям Обогащением являются также этюды для педального фортепиано в Ласковом и очаровательном переложении Клода Дебюсси для двух фортепиано Тот факт, что Ле Саж и Фрэнк Брейли составляют хорошо отрепетированный Брейли - хорошо отрепетированная команда, что они доказывают, исполняя шесть "Экспромтов" в четыре руки в четыре руки с шестью Экспромтами op. 66, более известными как известным как "Картинки с Востока"

Комментарий прессы:
PREIS DER DEUTSCHEN SCHALLPLATTENKRITIKJahrespreis 2010
Ле Саж точно передает спонтанность и фантазию шумановских сочинений, обладая четким штрихом, прекрасным кантабильным ведением голоса и изысканным использованием педали. Он также знает шумановское ритмическое упрямство и прозрачно отрабатывает полифонические прогрессии. Ле Саж так же безошибочно открывает двери как в бурные ранние произведения, так и в более компактные и редкие поздние. И записи камерной музыки также живут этим бдительным романтическим духом.
Jury Preis der deutschen Schallplattenkritik
Вряд ли когда-нибудь на компакт-дисках можно найти корзину цветов из поздних камерных произведений Роберта Шумана. Когда они интерпретируются так разумно, чутко и последовательно, как здесь, удовольствие удваивается. Шуман представлен здесь с резко очерченным интерпретационным профилем, от первой до последней ноты, все по частям.
Klassik. com. com
Большое обогащение для друзей Шумана.
hr2-kultur CD-Tipp 12.03.2008
(...)все сыграно очень импульсивно. Здесь выдающиеся солисты полностью отдаются красоте момента.
MDR Figaro, 10.03.2008
Эрик Ле Саж и Пол Мейер - замечательные камерные музыканты, которые уже неоднократно работали вместе и полностью преданы интимности, особой интонации Роберта Шумана. Все остальные партнеры по камерной музыке, музыканты в возрасте от 30 до 40 лет с международной карьерой солистов, которых Эрик Ле Саж собрал для этой записи, также чутко улавливают этот нежный романтический дух.
Deutschlandfunk, 24.03.2008
Что отличает Ле Сажа прежде всего, так это то, что он одинаково серьезно и важно относится ко всему, что касается великого немецкого романтика. Почти ничего не остается без внимания. Это приводит к своеобразному полифоническому фортепианному мышлению, в котором скрытые средние голоса и противоположные ритмы - две особенности Шумана - порой возводятся в ранг главного. Тогда эта ясная фортепианная игра кажется позитивной формой предательства тайн.
Вольфрам Гертц, DIE ZEIT, 26.10.2010

Информация о продукте:
Роберт Шуман был романтиком в высшей степени, что выражалось также в его очень личном и оригинальном подходе к музыкальной форме. Это прекрасно видно на примере его сонат и фантазий для сольного инструмента и фортепиано. В третьем томе полной записи его фортепианных сочинений представлены все три скрипичные сонаты Шумана, а также "малые" произведения камерной музыки, в которых Ле Саж еще раз подтверждает свою международную репутацию выдающегося интерпретатора Шумана.

Новый альбом Марка Селби "Blue Highway" отправляет нас в извилистое музыкальное путешествие, поэтому вполне уместно, что сам проект начался с незабываемого снимка, сделанного во время автомобильной поездки по США. "Мы с моей женой Тией совершали длительную автомобильную поездку из Нэшвилла в Даллас. Где-то на севере Техаса нас преследовал торнадо, поэтому мы отклонились от курса и направились прямо в Гейдж, штат Оклахома, город в прериях, где я вырос" На том самом двухполосном асфальте, где Селби когда-то учился водить машину, Тиа сделала трогательную фотографию одинокой, разбитой бурей дороги через лобовое стекло. В течение следующего года эта фотография стояла в рамке на столе в студии Селби. "Я смотрела на нее каждый день, думая о том, что мой следующий альбом будет точно таким же - я не знаю, куда он приведет, но все это прямо передо мной"

Куда в итоге привела эта атмосферная фотография - на тропу бродяг под названием "Голубое шоссе". С Селби на водительском сиденье, который ведет нас по дорогам, как реальным, так и метафорическим, странствуя по разнообразным ландшафтам американской музыки и извилистым тропинкам жизни и любви. "Я хотел, чтобы этот альбом отправился в путешествие - музыкально, лирически, целиком. Я хочу, чтобы человек, прослушавший весь альбом, был вознагражден за то, что отправился в это приключение вместе с нами" И какое же это приключение: альбом качает, грувит, рычит, успокаивает, заставляет слушателя двигаться, чувствовать, думать. От залпового провозглашения "I Will Not Go" до влияющей на Бурбон-стрит "Gotta Be Enough", от приземленной "Black Diamond" до риффового монстра "This Is Why We Rock & Roll", от фанки-джазовой "Trouble Wants" до шаффла "Mile Zero" и всего, что между ними - на этом шоссе не бывает скучных моментов. А пока вы едете, вы даже можете насладиться богатыми образами: первобытной мощью "Forty Days, Forty Nights", горько-сладкой историей первой любви в "A Little While", чистым, сексуальным грувом в версии Селби композиции Rolling Stones "Let's Spend The Night Together".

И разве кто-нибудь когда-нибудь писал песню, подобную "Another Man", в которой взрослый мужчина поквитался со своим молодым "я" и позволил нам стать свидетелями его борьбы?

Каждый раз, когда Марк Селби выпускает альбом, у него есть несколько не самых секретных оружий: его соавтор, вышеупомянутая обладательница "Грэмми" Тиа Силлерс, легендарный продюсер Брент Махер и великолепный звукоинженер Чарльз Йинглинг, а также его вечно движущиеся давние друзья по ритм-секции Дэрил Берджесс и "Чоппер" Андерсон на барабанах и басу. Наконец, для Blue Highway у Селби были дополнительные козыри в рукаве. "В моем последнем студийном проекте -Nine Pound Hammer‖ и на CD/DVD Live At Rockpalast‖ мы исследовали, какой мощью может обладать трио Дэрила, Чоппера и меня. Теперь пришло время еще больше расширить палитру для этого альбома". Поэтому Селби привлек к работе над новым проектом других выдающихся друзей-музыкантов: Основной состав был расширен за счет аса клавишных Тима Лауэра (Шерил Кроу, Роберт Плант и многие другие) и исключительной вокалистки Кристал Талиеферо (Брюс Спрингстин, Билли Джоэл и многие другие), а также безошибочного вокала Тиа Силлер для некоторых треков. Кроме того, в композицию "Change A Comin", написанную в соавторстве с Селби, вложил партию губной гармоники мирового класса лидер южного рока и соула Джимми Холл (Wet Willie, Jeff Beck), а в композиции "Trouble Wants" звучит признанный джазовый трубач Род Макгаха. В композициях "Gotta Be Enough" и "Forty Days" также потребовались рожки: Для этого Селби привлек своих друзей Оскара Аттерстрома, Джей Пи Фраппиера и Криса Уэста (которые вместе уже работали с такими известными исполнителями, как Арета Франклин, My Morning Jacket, а также вместе с Селби участвовали в последнем стадионном туре канадской суперзвезды Джонни Рида). В качестве приглашенного вокалиста также выступает перспективный талант Рик Брэнтли, соавтор песни "Forty Days".

"Возможно, альбом задумывался в довольно спокойном темпе, но написание и запись проходили очень быстро", - говорит Селби. "Он не был слишком продуманным, и я думаю, что это хорошо. На самом деле, я считаю, что этот альбом - лучшее, что я когда-либо делал, от начала и до конца". Мы думаем, что вы почувствуете то же самое. Так что надевайте солнцезащитные очки и отправляйтесь в машину. Вряд ли можно найти что-то лучшее, чем сесть на пассажирское сиденье Blue Highway Марка Селби.

Информация о продукте

Великолепный гитарист и динамичный исполнитель, Марк Селби выступал на одной сцене с Б. Б. Кингом, Джеффом Беком, Джоном Фогерти, Робертом Крэем, Lynyrd Skynyrd, Делбертом Маклинтоном, Джоном Хайаттом, Fabulous Thunderbirds, Collective Soul, Кенни Уэйном Шепардом, Левоном Хелмом, Джуниором Брауном и многими другими. Селби выступал в известных музыкальных программах на радио и телевидении, включая World Cafe, Mountain Stage, Woodsongs и Rockpalast (Германия), и продолжает выступать со своей звездной бэк-группой, как акустический сольный исполнитель и в дуэте со своей женой и частой соратницей Тиа Силлерс.

"Как певец и автор песен Марк Селби находится в одной лиге с Брюсом Спрингстином: его слова полны смысла, у него убедительный голос, а в треках больше грува, чем в винтажных виниловых пластинках" - AMERICAN SONGWRITER

"Зажигательный исполнитель" - BLUES REVUE

"Селби заслужил свое место в центре внимания благодаря отличному дебюту "More Storms Comin'"... Его выдающийся второй диск "Dirt" показывает, что этот альбом не был случайностью. Здесь нет необходимости в "колокольчиках" и "свистульках" - музыка говорит сама за себя" -ROLLING STONE

"Марк Селби создает один из самых проникновенных звуков, выходящих из Нэшвилла" -THE TENNESSEAN

"Проще говоря, 11 треков лучшего рок-н-ролла, который мы услышим в этом году..." -VINTAGE GUITAR Одаренный музыкант и автор хитов, карьера Марка Селби отличается необычайной глубиной и разнообразием. Марк Селби, живущий в Нэшвилле, штат Теннесси, написал песни, определившие его карьеру, для артистов разных жанров и часто участвует в фирменных гитарных сессиях звукозаписи "Музыкального города". Как сольный исполнитель он заслужил признание критиков и преданную международную аудиторию, создав свое земное, жесткое звучание, пропитанное блюзом и корневым роком. Его последний альбом Blue Highway будет выпущен компанией PepperCake.

Уроженец Оклахомы, Селби получил степень по классу гитары и музыкальной композиции в Университете Форт Хейс в Канзасе. Вскоре после переезда в Нэшвилл в 1990-х годах он заключил контракт на издательскую деятельность и стал писать песни для таких известных исполнителей, как Уайнона Джадд, Триша Годвуд, Ли Рой Парнелл и группа Dixie Chicks, которая получила премию "Грэмми" за хит номер один "There's Your Trouble", написанный Селби и его женой и частой соавторшей Тией Силлерс. Селби наиболее известен по целому ряду рок-синглов №1 в мейнстриме, написанных совместно с блюз-рокером Кенни Уэйном Шепардом, включая "Blue On Black", который возглавлял чарт рекордные 17 недель подряд и был назван журналом Billboard рок-треком года. Издателем Селби является Moraine Music Group в Нэшвилле.

В 2000 г. Селби подписал контракт с Vanguard Records в качестве сольного исполнителя. Свой дебютный альбом "More Storms Comin'" он спродюсировал совместно с Брентом Махером, задав шаблон для последующих записей Селби: страстное написание песен, проникновенный вокал и много резкой, тонизирующей гитарной работы. На этом альбоме появился рок-хит "She's Like Mercury", а за ним последовал получивший признание критиков релиз 2003 года "Dirt", который Rolling Stone назвал "исключительным вторым диском", а Vintage Guitar - "11 лучших рок-н-ролльных композиций, которые мы услышим в этом году" American Songwriter провозгласил Селби "в одной лиге с Брюсом Спрингстином, с мясистыми словами, убедительным голосом и треками, в которых больше грува, чем в винтажной виниловой пластинке" Селби выпустил сольный акустический альбом Mark Otis Selby... and the Horse He Rode In On (2006) для немецкого лейбла ZYX/Pepper Cake, а затем вернулся со своей группой для альбома Nine Pound Hammer (2008). Совсем недавно он выпустил концертный CD и DVD под названием One Night in Bonn (2010), записанный на легендарной немецкой телевизионной концертной площадке Rockpalast. в 2010 г. также вышел альбом Selby-Mills-LeMaire, в котором Селби участвует вместе со своими коллегами, авторами хитов Клэем Миллсом и Сонни ЛеМэром.

В течение последнего десятилетия Марк Селби регулярно гастролирует, выступая с такими музыкантами, как Джефф Бек, Б. Б. Кинга, Collective Soul, Lynrd Skynrd и многими другими. Среди недавних работ по написанию песен - релизы Дэвида Нейла, Кенни Уэйна Шепарда и канадской суперзвезды Джонни Рида, с которым Селби также записывается и гастролирует в качестве гитариста и музыкального директора.

(zyxmusic. co. uk)

Отзывы

"Благодаря фантастической работе со струнными и мощному, дымчатому голосу Марк Селби ... прокладывает себе путь через разнообразный репертуар блюз-рока и южного рок-н-ролла..." (Stereo, май 2013 г.)

Эрик Клэптон удостоен в общей сложности 18! Премия "Грэмми", орден CBE (Commander of the British Empire) и "Brit Award for Outstanding Contribution to Music", Эрик Клэптон считается одним из самых значительных и влиятельных гитаристов всех времен. Такие имена, как Cream, The Yardbirds или Blind Faith, уже не нужно объяснять ни одному поклоннику блюза и рока. Более того, Эрик Клэптон - единственный, кто имеет тройную награду в Зале славы, как под своим именем, так и в составе группы.

альбом "Me and Mr. Johnson" - это его дань уважения, пожалуй, самой главной из всех легенд блюза, Роберту Джонсону.

Клэптон исполняет здесь 14 его песен - шедевр, записанный с уважением и абсолютной преданностью И абсолютной преданностью.

альбом "Aftermath" был выпущен в апреле 1966 года компанией Decca Records и стал четвертым британским студийным альбомом Rolling Stones. В США он был выпущен London Records в июне 1966 года. Он был записан на студии RCA в Калифорнии и стал их первым альбомом, выпущенным в настоящем стерео.

Он также является одним из первых "популярных" альбомов, продолжительность которого превысила 50 минут, и содержит одну из первых рок-песен продолжительностью более 10 минут (блюзовый джем "Goin' Home"). Выпуск альбома был ненадолго отложен из-за споров по поводу первоначальной идеи упаковки и названия "Could You Walk on the Water?", поскольку London Record опасалась оскорбить христиан в США.

Альбом считался художественным прорывом для группы, поскольку он был первым, полностью состоящим из композиций Джаггера-Ричардса (после того, как их молодой менеджер Эндрю Луг Олдхэм запер их на кухне их квартиры, пока они не написали больше оригинальных песен).

Безупречная гитарная работа Брайана Джонса и удивительно проницательные, наблюдательные тексты песен Джаггера-Ричардса также сыграли важную роль.
Джонс играл на различных инструментах, которые обычно не ассоциируются с их музыкой, включая ситар, цимбалы, маримбы и японское кото, а также гитару, губную гармонику и клавишные, хотя большая часть музыки все еще была основана на чикагском электрическом блюзе. Влияние психоделии, Боба Дилана и мировой напряженности прослеживается в таких классических песнях, как "Paint It Black", жутковатый хит номер один, включенный в американскую версию LP.

Среди других классических композиций - джазовая "Under My Thumb", где Джонс добавляет экзотические штрихи с помощью вибрафона, нежная елизаветинская баллада "Lady Jane" с характерным звучанием цимбал, ироничная "Mother's Little Helper" с вопиющими лирическими отсылками к наркотикам, а также забытая жемчужина - задумчивая, медитативная "I Am Waiting".

Американское издание было выпущено с более коротким трек-листом, с синглом "Paint It Black" вместо четырех песен в британской версии, в соответствии с предпочтениями индустрии того времени в пользу более коротких LP на американском рынке.

"Этот альбом - мой личный фаворит из американской серии. Он отличается от остальных. У него другой характер. Возможно, это даже самый лучший альбом, который Джонни когда-либо записывал" И еще: "Джонни говорил, что запись этого диска - главная причина, по которой он еще жив. Он просто продолжал жить ради этой музыки. Это была единственная вещь, которая все еще могла принести ему радость" (Рик Рубин)