Mainstream Jazz

Колесо истории проходит полный круг с альбомом "Last Call" дуэта Ларри Кориэлла и Филипа Кэтрина. Эта живая запись из Берлинской филармонии - кульминация вечера под девизом "Искусство дуэта" в серии Сигги Лоха "Джаз в Берлинской филармонии".

Спустя четыре десятилетия оба гитариста возвращаются на место своего первого триумфа. в 1976 году они выступили в составе группы 11th House на Берлинском джазовом фестивале (Berlin Jazztage) на той же площадке, но именно момент их выступления в качестве дуэта, только вдвоем, критик газеты "Zeit" назвал возможной кульминацией всего фестиваля. Это был решающий шаг в очень успешном сотрудничестве.

Впоследствии Кориэлл и Кэтрин записали два великолепных студийных альбома: "Twin House" (Atlantic, 1977), записанный в Лондоне, и очень метко названный "Splendid" (Elektra, 78), записанный в Гамбурге. Эти два альбома, безусловно, выдержали испытание временем. Кроме того, у обоих был один и тот же продюсер, который обозначил себя на обложке как "Siegfried E. Loch". И вот в ноябре 2016 года, в 40-ю годовщину записи "Twin House", он написал двум музыкантам: "Я счастлив, что мы отметим эту музыку на концерте 24 января 2017 года в Берлине" На альбоме "Last Call" Кориэлл и Кэтрин играют четыре номера, затем следуют первые выступления дуэта в составе Филипа Кэтрина и пианиста Яна Лундгрена, затем Ларри Кориэлла с басистом Ларсом Даниэльссоном, а также прощальный джем на "Green Dolphin Street" с участием всех четырех музыкантов плюс трубача Паоло Фресу.

Кориэлл и Кэтрин, два "блестяще сочетающихся музыканта", как сказано в примечании к альбому "Twin House", родились с разницей менее чем в полгода во время Второй мировой войны. Уроженец Техаса Кориэлл и уроженка Лондона Кэтрин имеют разное музыкальное образование, но их близость и особенно взаимодополняемость проявлялись каждый раз, когда они играли вместе. Когда они выступали в составе больших ансамблей, всегда находилось не менее 20 минут, в течение которых они выступали дуэтом.

В конце 1970-х годов они много гастролировали в Европе и Америке. Совместная работа привела их, например, к проекту с Чарльзом Мингусом в конце жизни басиста, а также к записи квартетного альбома со Стефаном Граппелли и Нильсом-Хеннингом Орстед-Педерсеном. Особым событием стало их выступление на открытии джазового фестиваля в Сан-Паулу в сентябре 1978 года, когда их выступление увидели 17 млн. телезрителей. Кэтрин до сих пор смеется, когда вспоминает причину, по которой они с Кориэллом мгновенно стали знаменитостями и остановили движение в Бразилии - ненадолго, но буквально! - остановили движение в Бразилии: Дуэт выступил на телевидении прямо перед трансляцией поединка между Мухаммедом Али и Ларри Спинксом в Лас-Вегасе.

Вечером 24 января 2017 года оба гитариста были в отличной форме, что можно услышать уже с первого трека. Ларри Кориэлл на акустической гитаре и Филипп Кэтрин на электрогитаре вновь погружаются в арпеджированные отработки "Miss Julie" - открывающей композиции "Twin House" - с энергией и напором, которые не соответствуют их возрасту. В конце песни "Manha de Carnaval" Кориэлл исполняет серию идеально расположенных, тихих гармоний под нежный аккомпанемент Кэтрин. А позже, в "Bag's Groove", дуэте Кориэлла с Ларсом Даниэльссоном, из его пальцев радостно вылетают цитаты из других произведений: от "Move" Дензила Беста из "Birth of the Cool" до вступительного соло фагота из "Обряда весны" Стравинского.

И все же к ощутимому ликованию этого концерта добавилась грусть: это было последнее выступление Ларри Кориэлла в концертном зале. Четыре недели спустя Кориелл умер во сне в возрасте 73 лет после двух вечеров выступлений со своим трио в нью-йоркском Iridium. Осталась только память и, прежде всего, этот последний пример чего-то особенного: того, что Сигги Лох однажды назвал "творческой совместимостью, энтузиазмом и взаимопониманием" двух очень великих гитаристов, Ларри Кориэлла и Филипа Кэтрина.

Отзывы

"В финале "Green Dolphin Street" все вместе исполняют "Green Dolphin Street", а Паоло Фресу присоединяется к ним и яростно трубит в свой рожок. Классный джем-сейшн, который заканчивается громом аплодисментов спустя почти десять минут" (Stereo, апрель 2021 г.)

"Спустя три десятилетия после классических альбомов "Twin House" и "Splendid" Ларри Кориэлл и Филип Кэтрин возобновляют свое дуэтное сотрудничество. Живьем на сцене "Jazz At Berlin Philharmonic" они собираются вместе для призрачных гитарных диалогов. И с гостями" ("Рекомендация месяца" в журнале "Фонофорум", апрель 2021 г.)

Этот классический саундтрек, написанный Херби Хэнкоком к фильму "Желание смерти" с Чарльзом Бронсоном он был выпущен в 1974 году и отличается мрачным, экспериментальным и в то же время фанковым звучанием.

Художники в создании саундтрека принимали участие бывшие участники группы "Head Hunters" и некоторые другие другие уважаемые сессионные музыканты, например, гитарист Мелвин Рагин. Записи показывают Хэнкока как разностороннего музыканта, чьи интересы и способности выходят далеко за рамки джаза выходят далеко за рамки джаза. Джерри Питерс создает лучшие аранжировки в своей карьере и вместе с "Shaft" Айзека Хейза это один из самых крутых саундтреков 70-х годов.

Информация о продукте

Телепатический афро-карибский импровизационный дуэт трубачей и перкуссионистов Aquiles Navarro & Tcheser Holmes - давние друзья, соратники и неутомимые прорыватели на творческих музыкальных сценах Нью-Йорка. Наследие невидимых II" рассказывает о становлении Наварро и Холмса как участников фри-джазового коллектива Irreversible Entanglements. В марте 2020 г. в газете The Nation писатель Маркус Дж. Мур отметил, что "бесстрашная музыка Irreversible Entanglements бросает вызов полиции, американской политике, капитализму и расизму" Революционная этика, движущая Irreversible Entanglements, в не меньшей степени присутствует и в дуэтном творчестве Наварро и Холмса, хотя в дуэте они гораздо более искренне и ликующе принимают свои латинские и афро-карибские корни.

"Rokoko Jazz" - первая пластинка Эуджена Сисеро, выпущенная на MPS в 1965 году, которая одновременно стала его большим прорывом и была продана тиражом более 1 млн. экземпляров по всему миру.

Своими стремительными свинговыми версиями произведений великих композиторов XVIII века (например, Баха, Скарлатти, Моцарта) Цицерон доказывает, что он действительно заслужил свое прозвище "Мистер Золотые Руки".

В этом году Эугену Цицерону исполнилось бы 80 лет, но, к сожалению, этот выдающийся пианист умер слишком рано - в 57 лет от инфаркта мозга. Трагическую судьбу разделил с ним его сын Роже Сисеро.

Отзывы

"25-летний румынский пианист (настоящее имя - Чичеу) в сопровождении немца Петера Витте на басу и швейцарца Шарли Антолини на ударных ставит в модный свинг Доменико Скарлатти, Франсуа Куперена, Моцарта и Баха - только: на этот раз оригинальная музыка звучит неожиданно оригинально сквозь все джазовые отчуждения." (Der Spiegel, 1965)

Чесни Генри Бейкер-младший был гораздо больше, чем трубач. Для одних он был Биксом Бидербеке для поколения пост-бибопа, создававшим лирические фразы на века, которые то наполнялись радостью, то передавали меланхоличную красоту, такую печальную, что можно было почти услышать слезы. Для других он был голливудским героем с недостатками, с лицом, которое отличало его от привычных икон 52-й улицы. Монтгомери Клифт из "Отсюда в вечность" или Джеймс Дин в глубоком разочаровании в "Бунтаре без причины".

Альбом "Chet", вышедший в 1959 году, стал одной из последних записей звезды трубача перед его возвращением в Европу для записи знаменитых Milano Sessions.

Гитарист Джон Скофилд прославляет музыку своего друга и наставника Стива Сваллоу в общительной и энергичной записи, сделанной за день в Нью-Йорке в марте 2019 года - в стиле «олд скул», как говорит Скофилд, признавая, что к этому привели более сорока лет подготовки. Джон был 20-летним студентом в Беркли, когда он впервые встретился и сыграл с басистом, и возникшая связь длится до сих пор. «Мне нравятся эти песни», - говорит Скофилд об представленных здесь композициях Сваллоу - широкий спектр, включающий такие классические вещи, как «Hullo Bolinas», «Eiderdown», «Falling Grace» и «Radio», а также менее известные произведения. Взаимосвязь между Скофилдом и Сваллоу очевидна в каждый момент. Джон: «Иногда мы играем словно на одной большой гитаре, басовая партия и моя партия вместе». За ударной установкой Билл Стюарт, близкий соратник Скофилда с начала 90-х, не упускает из виду все детали взаимодействия. «Билл делает больше, чем просто играет на барабанах», - говорит Скофилд. «У него мелодичный голос в музыке, но при этом он действительно хорошо свингует».