Фирма Concord Records

Альбом "Three Bells" запечатлел историческое сотрудничество трех мастеров игры на добро - Джерри Дугласа, Майка Олдриджа и Роба Икеса. Дуглас, которого Джеймс Тейлор однажды назвал "Мухаммедом Али на добро", является 13-кратным обладателем премии "Грэмми" и трижды признавался музыкантом года по версии Ассоциации кантри-музыки.

Олдридж был пионером в игре на своем инструменте в 1970-х годах и участником легендарной группы The Seldom Scene. Наконец, Айкес был одним из основателей блюграсс-группы Blue Highway и известен как инструменталист, получивший наибольшее количество наград от Международной ассоциации блюграсс-музыки.

Для альбома "Three Bells" три мастера гитары-добро записали песни, отражающие их эклектичные музыкальные вкусы. Ведь за свою карьеру они не только работали в области блюграсса и кантри, но и играли джаз, фолк, поп, рок, блюз или ритм-н-блюз.

Джерри Дуглас работал с Рэем Чарльзом, Эриком Клэптоном, Phish, Долли Партон, Полом Саймоном, Mumford & Sons, Keb' Mo', Рики Скэггсом, Элвисом Костелло, Джонни Мэтисом и др.
Каждый из этих трех музыкантов также представлен на "Three Bells" замечательным сольным исполнением.

В это трудно поверить, услышав красноречие "Then I'll Be Tired of You" или заглавной композиции, но мастерство Джона Колтрейна в исполнении баллад стало последним из его умений, получивших широкое признание. Представление о том, что Колтрейн-балладист был столь же властным, как Колтрейн-мастер темпа или Колтрейн-блюзист, наконец, получило признание в начале 60-х годов, когда впервые появился этот альбом, и быстро стало важным экспонатом в этом переосмыслении. Расширенное исполнение альбома может похвастаться и другими достоинствами, включая арко-бас Пола Чемберса в "Stardust", хорошо темперированные припевы Реда Гарланда в "Time After Time", лучшие трубачи Уилбура Хардена в "Love Thy Neighbor" и самые ранние Фредди Хаббарда в "Then I'll Be Tired of You"; они были записаны на двух последних сессиях Колтрейна для Prestige.

Артист попадает на Олимп не позднее, чем когда его чествуют маркой. Этой редкой чести удостоился Рэй Чарльз в США. Помимо марки, в почтовых отделениях США появился в продаже CD + DVD, который стал неожиданным хитом, поскольку, вероятно, попал точно в цель, несмотря на большое количество уже имеющихся компиляций

На этом диске всего двенадцать тщательно отобранных композиций, но они составляют прекрасную дугу через очень разнообразный репертуар певицы. От R'n'B до поп-баллад типа "Imagine" и "Ring Of Fire" Джонни Кэша - путешествие идет от жемчужины к жемчужине.

Ранее не издававшаяся свинг-граната "They Can't Take That Away From Me" делает этот диск незаменимым для коллекционеров и комплектаторов. На прилагаемом DVD двадцатиминутный портрет с редкими концертными записями посвящен памяти артиста.

Хотя в Германии мы не можем написать на буквах "Ray Carles Forever", этот CD/DVD напоминает нам и в этой стране, что этот певец по праву является абсолютно бессмертным.

Несомненно, певец, клавишник и автор песен Грегг Оллман является одной из живых легенд американской рок-сцены. Вместе с группой Allman Brothers Band он входит в число 100 величайших рок-групп всех времен по версии библии индустрии Rolling Stone, а сам он включен музыкальным журналом в число 100 величайших рок-певцов всех времен.

Теперь друзья, коллеги и поклонники (среди которых Уоррен Хейнс, Дерек Тракс, Сьюзан Тедески, Девон Оллман, Роберт Рэндольф, Джимми Холл, Сэм Мур, Кеб' Мо', Брэнтли Гилберт, Джесс Франклин, Dr. John, Pat Monahan, John Hiatt, Jaimoe, Taj Mahal, Widespread Panic, Trace Adkins, Vince Gill, Martina McBride, Eric Church, Jackson Brown, Zac Brown и the Allman Brothers Band) на марафонском четырехчасовом концерте в историческом Fox Theatre Атланты под музыкальным руководством блестящего продюсера и музыканта Don Was.

Уникальное событие было записано в полном объеме под названием "All My Friends: Celebrating the Songs & Voice of Gregg Allman".

Отзывы

"Восхитительно!" (Good Times, август / сентябрь 2014 г.)

"Здесь представлена работа всей жизни Грегга Оллмана, который когда-то руководил легендарной группой Allman Brothers Band после трагической ранней смерти своего брата Дуэйна, с фирменными для ABB плавно скользящими электрогитарами, вибрирующими ритмами и сильными выступлениями гостей..." (stereoplay, июль 2014 г.)

"Off The Ground" - девятый сольный студийный альбом Маккартни, его первый альбом 90-х годов, который сейчас переиздается.
"Off The Ground" - очень социально критический альбом, что нашло отражение в таких композициях, как "Looking For Changes" (против жестокого обращения с животными) или "Hope Of Deliverance" и "C'mon People" (обе - пайансы в поддержку лучшего мира). Альбом был записан "вживую" в студии (каждый трек - одним дублем), что придало его звучанию что-то непосредственное и сырое.
Этот альбом не должен отсутствовать ни в одной коллекции Маккартни!

Отзывы

"Концепция, не совсем новая, но все же оригинальная Концепция, которую они успешно реализовали" (Good Times, июнь / июль 2014 г.)

Пол Маккартни вернулся с новым альбомом, да еще и с местью. Название альбома - NEW, и название говорит само за себя.

На этом альбоме Маккартни предстает свежим, динамичным и более раскрепощенным, чем когда-либо. Он сочетает в себе лучшие черты Маккартни с современными элементами и, таким образом, умело балансирует между старым и новым.
Одной ногой он смотрит в лицо своему наследию, а другой марширует в настоящее.

Продюсерами альбома являются Марк Ронсон (Эми Уайнхаус, Лили Аллен, Робби Уильямс), Пол Эпворт (Адель, Florence + The Machine), Итан Джонс (Kings Of Leon, Razorlight, Лора Марлинг) и Джайлс Мартин (сын сэра Джорджа Мартина, пятого "битла" и бывший продюсер "четверки").

Текущий сингл "New", спродюсированный Марком Ронсоном, представляет собой хит в стиле "Битлз" в современной одежде в качестве небольшого предвкушения.
Альбом, который понравится всем поклонникам Маккартни и Битлз, а также удивит, убедит и порадует многих других слушателей.

Отзывы

"Величайший сын Ливерпуля снова делает поп-музыку: "New" - это двенадцать новых песен Макки в классическом мерси-саунде, включая точно сбалансированный оттенок современности" (Аудио, ноябрь 2013 г.)

"Старое и новое: пестрый шедевр от гения поп-музыки" (Rolling Stone, ноябрь 2013 г.)

,,, "Новый" звучит современно и ностальгически одновременно..." (Stereo, декабрь 2013 г.)

он осторожно заигрывает с электроникой и хип-хопом, но в основном концентрируется на нестареющих гармониях, иногда на реминисценциях Beatles - первые новые песни с 2007 года - это не только что-то для ностальгирующих" (Good Times, декабрь 2013 г. / январь 2014 г.)

, "13 свежих песен, четкое, современное поп-звучание (...), а также Макка, который в свои 71 год выглядит почти юношей" (stereoplay, декабрь 2013 г.)

Пол Маккартни вернулся с новым альбомом, да еще и с местью. Название альбома - NEW, и название говорит само за себя.

На этом альбоме Маккартни предстает свежим, динамичным и более раскрепощенным, чем когда-либо. Он сочетает в себе лучшие черты Маккартни с современными элементами и, таким образом, умело балансирует между старым и новым.
Одной ногой он смотрит в лицо своему наследию, а другой марширует в настоящее.

Продюсерами альбома являются Марк Ронсон (Эми Уайнхаус, Лили Аллен, Робби Уильямс), Пол Эпворт (Адель, Florence + The Machine), Итан Джонс (Kings Of Leon, Razorlight, Лора Марлинг) и Джайлс Мартин (сын сэра Джорджа Мартина, пятого "битла" и бывший продюсер "четверки").

Текущий сингл "New", спродюсированный Марком Ронсоном, представляет собой хит в стиле "Битлз" в современной одежде в качестве небольшого предвкушения.
Альбом, который понравится всем поклонникам Маккартни и Битлз, а также удивит, убедит и порадует многих других слушателей.

Отзывы

"Величайший сын Ливерпуля снова делает поп-музыку: "New" - это двенадцать новых песен Макки в классическом мерси-саунде, включая точно сбалансированный оттенок современности" (Аудио, ноябрь 2013 г.)

"Старое и новое: пестрый шедевр от гения поп-музыки" (Rolling Stone, ноябрь 2013 г.)

,,, "Новый" звучит современно и ностальгически одновременно..." (Stereo, декабрь 2013 г.)

, "13 свежих песен, четкое, современное поп-звучание (...), а также Макка, который в свои 71 год выглядит почти юношей" (Stereoplay, декабрь 2013 г.)

Привлекательное джазовое переиздание, приуроченное к 40-летию лейбла Pablo, который бывший босс Verve Норман Гранц основал в 1973 году и успешно руководил им в течение многих лет:

Под названием "Afro Blue Impressions" Норман Гранц выпустил на своем лейбле в виде двойного LP две выдающиеся концертные сессии Джона Колтрейна, записанные в 1963 году в Берлине и Стокгольме с участием Маккоя Тайнера (фортепиано), Джимми Гаррисона (бас) и Элвина Джонса (ударные).

В честь двойного юбилея - 40-й и 50-й - эта запись переиздана полностью ремастированной в 24-битном формате, с тремя ранее не издававшимися бонус-треками, а также с новыми примечаниями.

Дэйв Грузин - ветеран кино и джазового композиторского искусства. Из-под его пера вышли партитуры к фильмам "The Fabulous Baker Boys", "The Beanfield War", "Havana" и "On Golden Lake", удостоенные премий "Оскар" и "Грэмми".

Для концерта "Вечер с Дэйвом Грузиным" в 2009 году он собрал оркестр Генри Манчини из 75 человек, пригласил Патти Остин, Джона Секаду, Монику Манчини, Гэри Бертона, Артуро Сандоваля, Нестора Торреса и Сэмми Фигероа, сел за рояль и продирижировал всем составом программой из фрагментов своих произведений, а также из произведений Гершвина, Бернстайна и Манчини.

Такие популярные классические композиции, как Moon River, мелодии из Porgy & Bess, Maria, I Feel Pretty и Memphis Stomp из фильма The Firm, звучат на Ultra HD в новом обличье. Важнейшая подборка из творчества Грузина, большой и величественный оркестр, прекрасные сольные исполнители - эта запись понравится не только поклонникам.

Джеймс Сильвестр, выступавший только под своим псевдонимом Сильвестр, имел свои большие хиты в эпоху диско с 1977 по 1982 г. Он был иконой LGTB (Lesbian, Gay, Trans & Bi) сцены Сан-Франциско. В общей сложности у него было пять золотых пластинок. Наиболее известные из его песен - Dance (Disco Heat), Do You Wanna Funk и, конечно, You Make Me Feel (Mighty Real), исполненная характерным фальцетом. Последняя стала мировым хитом в 1990 году в версии Джимми Сомервилла. Сильвестр был известен своим смелым стилем одежды; говорят, что даже на его выпускной фотографии из средней школы он запечатлен в платье с жемчужным ожерельем. Сильвестр умер в 1988 году от СПИДа.

через 25 лет после его смерти выходит сборник лучших хитов Сильвестра "Mighty Real: Greatest Dance Hits". На этом альбоме представлены все великие хиты, включая эксклюзивный ремикс на песню "You Make Me Feel (Mighty Real)", созданный ремиксером и диджеем Ральфи Розарио (Rihanna, Mariah Carey, Beyonce, Madonna и др.), номинированным на Грэмми.

Переиздание джазовой классики. Лимитированное аудиофильское издание. Мастеринг DMM.

Вместе с такими гостями, как вокалистки Идина Мензел и Джудит Хилл, а также звезды трубачи Уинтон Марсалис и Тилль Брённер, гитарист и певец Джордж Бенсон отдает дань уважения одному из величайших джазовых и поп-певцов всех времен на своем новом альбоме "Inspiration: A Tribute To Nat King Cole".

После его смерти в 1965 году несколько великих представителей музыкального мира отдали дань уважения незабываемому Нэту Кингу Коулу. В первую очередь, конечно, "дочь короля" Натали Коул, выпустившая в 1991 году альбом "Unforgettable....". С любовью" в 1991 году. Он принес ей семь платиновых наград и премию "Грэмми". В год своей смерти Нэт Кинг Коул уже успел отдать дань уважения Марвину Гэю, Сэмми Дэвису-младшему и Оскару Питерсону, выпустив по целому альбому. Память о нем сохранялась и в последующие десятилетия. В 1983 году Кармен МакРей посвятила ему альбом "You're Lookin' At Me (A Collection Of Nat King Cole Songs)", а в 1996 году начинающая тогда Дайана Кралл посвятила ему альбом "All For You", который и сегодня является одним из ее лучших.

Теперь еще одна мегазвезда осмелилась отдать дань уважения: гитарист и певец Джордж Бенсон, который, как и Нэт Кинг Коул, является странником на границе между джазом и поп-музыкой. Десятикратный обладатель премии "Грэмми" Бенсон провел последние четыре года почти безостановочно "в дороге", работая над концепцией своего масштабного проекта "An Unforgettable Tribute To Nat King Cole", для которого он также получил поддержку от своих поклонников через платформу PledgeMusic. В знак благодарности он передаст часть выручки от продажи альбома организации Music Cares, которая направит ее на помощь жертвам урагана "Сэнди".

Для альбома "Inspiration: A Tribute To Nat King Cole" Бенсон записал по-настоящему вдохновенные и проникновенные интерпретации некоторых величайших хитов Нэта Кинга Коула в сопровождении оркестра из 42 человек и тщательно отобранных гостей. Среди прочего, он использовал замечательные оригинальные аранжировки, которые маэстро Нельсон Риддл когда-то написал для Нэта Кинга Коула.

Нат Кинг Коул был успешным музыкальным сердцеедом в свое время. И это также отражено в репертуаре альбома, который содержит целую серию томных баллад, ставших хитами благодаря Коулу: "Mona Lisa", "Unforgettable", "Walkin' My Baby Back Home", "When I Fall In Love", "Nature Boy", "Smile" и "Too Young".

Но Нат Кинг Коул был не только чувствительным певцом. Его буйная, живая и юмористическая сторона представлена у Бенсона такими номерами, как "Just One Of Those Things" и "I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter" (в котором гитарист доказывает свой талант скэта), "Straighten Up And Fly Right", "Ballerina" или удивительно крутой свинговой "Route 66".

Среди основных моментов альбома, несомненно, дуэты Бенсона с певицами Идиной Мензел и Джудит Хилл, а также выступления трубачей Уинтона Марсалиса и Тилля Броннера. Бродвейская певица Идина Мензел получила премию "Тони" в 2004 году за роль в хитовом мюзикле "Wicked" и недавно приобрела еще большую известность благодаря музыкальному комедийному телесериалу "Glee". Прежде чем Джудит Хилл начала свою сольную карьеру певицы/автора песен, она работала фоновой певицей у таких великих исполнителей, как Anastacia, Робби Уильямс и Элтон Джон. Она также была приглашена в запланированный тур возвращения Майкла Джексона "This Is It". Своей интерпретацией песни "Heal The Word" она проложила себе путь в сердца мировой аудитории на официальной церемонии похорон "короля поп-музыки" в 2009 году. И сейчас на стороне Бенсона она вновь эффектно выходит в центр внимания. То же самое можно сказать и о немецком трубаче Тилле Брённере, который исполняет композицию Чарли Чаплина "Smile". Броннер, который уже давно является исключительной звездой джазовой сцены в Германии, в последние годы приобретает все более хорошую репутацию за рубежом. Доказательством тому служат его совместные работы с такими мировыми звездами, как Бутси Коллинз, Сержио Мендес, Маделен Пейру, Майкл Фрэнкс, Марк Мерфи, а теперь и Джордж Бенсон. Броннер также аккомпанировал Натали Коул.

"Вы не сможете сделать такую запись, если не вложите в нее всю душу", - говорит Джордж Бенсон о "An Unforgettable Tribute To Nat King Cole". "Этому я научился у Нэта Кинга Коула. Что бы он ни делал, он делал это от всего сердца"

Информация о продукте

После четырех лет гастролей и разработки "An Unforgettable Tribute to Nat King Cole" легендарный Джордж Бенсон создает свой самый вдохновенный альбом: Inspiration: A Tribute to Nat King Cole. Проникновенное исполнение Бенсоном величайших песен Коула в аранжировке Нельсона Риддла и с оркестром Института Генри Манчини из 42 человек дополняется дуэтами с обладательницей премии "Тони" Идиной Мензел и восходящей звездой Джудит Хилл, а также специальным сотрудничеством с лауреатом премии "Грэмми" и Пулитцеровской премии трубачом Уинтоном Марсалисом.

Рассказывая о записи альбома, Бенсон говорит: "Я чувствовал каждый момент. Невозможно создать такую пластинку, не вложив в нее всю душу. Я узнал это от Нэта Кинга Коула. Он вкладывал свое сердце во все, что делал"

Карьера Бенсона и Коула развивается по схожей схеме: оба они сначала зарекомендовали себя как высокоуважаемые инструменталисты, а затем взлетели к всеобщему успеху, как только начали делиться с миром своими незабываемыми голосами. Известный в первую очередь как джазовый пианист, Нэт Кинг Коул совершил прорыв в 1943 году, когда он добавил свой тающий баритональный голос к песне "Straighten Up and Fly Right", по совпадению, в тот же год, когда родился Джордж Бенсон. Бенсон, у которого была устоявшаяся карьера одного из лучших джазовых гитаристов мира, сделал свой главный прорыв в мире поп-музыки, исполнив песню "This Masquerade", и впоследствии его первый джазовый альбом Breezin стал платиновым. Тем не менее, оба этих замечательных артиста остались верны своим джазовым корням, что подтверждает этот альбом с 12 кавер-версиями самого любимого репертуара Коула.

Будучи проектом мечты для Бенсона, этот альбом - любовное письмо Коулу и дань благодарности за его глубокое музыкальное вдохновение. Она также демонстрирует, насколько Бенсон уникально подходит для воссоздания и интерпретации этих вечных сокровищ. Среди основных моментов альбома - адаптация аранжировки Нельсона Риддла "Just One of Those Things" с фирменным вокально-гитарным соло Бенсона, а также чтение Бенсоном оригинального чарта песни "Nature Boy", которую он ранее интерпретировал и сделал поп-хитом в конце 70-х годов. Альбом также содержит потрясающие дуэты с Идиной Мензел в песне "When I Fall In Love" и Джудит Хилл в песне "Too Young", а также несравненную работу трубача Уинтона Марсалиса в новой аранжировке песни "Unforgettable"

Альбом начинается с редкой записи "маленького Джорджи Бенсона" (8 лет), исполняющего песню "Мона Лиза", которая была сделана в результате победы Бенсона на конкурсе вокалистов, наградой за которую стала возможность записать песню в студии звукозаписи. Бенсон начал исполнять песни Нэта Кинга Коула еще в детстве в Питтсбурге, и эта запись демонстрирует не только его невероятный диапазон и музыкальность в то время, но и глубину восхищения, которое Бенсон испытывал к Коулу с самого раннего возраста.

Возможно, наиболее известный за свою современную популярную музыку - в нескольких жанрах, Бенсон стал таким же знаковым в истории музыки, как и его музыкальный герой Нэт Кинг Коул. Создав более 30 записей в качестве лидера, получив 10 премий "Грэмми", а также став джазовым мастером NEA, Джордж Бенсон использовал свои джазовые корни в качестве основы для увлекательной смеси поп-музыки, R&B и других оттенков, которые добавляют к стилю, привлекающему широкую аудиторию. На этом пути он также зарекомендовал себя как грозный певец, чьи самые громкие хиты демонстрируют не только его вокал, но и гитарные способности. Бенсон продолжает удивлять и увлекать аудиторию, поднимая свое творческое самовыражение на новые высоты. Душевная интерпретация, Inspiration: A Tribute to Nat King Cole - это образцовое произведение искусства, отдающее дань уважения наследию джаза и достойная дань уважения американской иконе.

(concordmusicgroup. com)