Фирма Mosaic Contemporary

"Newport 1956 &1958" - Louis Armstrong (tp, voc), Trummy Young (tb, voc), Edmond Hall (cl, voc), Jack Teagarden (tb, voc), George Gruntz (p), Dale Jones (b), Gabor Szabo (g), Barrett Deems (dr), Velma Middleton (voc); и многие другие.

Третий год подряд на NJF выступают Армстронг и его "звезды", а также самые лучшие представители джазового сообщества. У компании Columbia Records и продюсера Джорджа Авакяна возникла идея сделать несколько записей на фестивале, который уже имел все шансы стать прототипом для всех фестивалей, чем он вскоре и стал. Voice of America (VOA) в то время транслировала фестиваль по радио и вместе с микрофонами Columbia поймала многочасовую пленку, часть которой должна была выйти в виде LP. Но, вероятно, из-за искажения записи микрофоном VOA, а также из-за того, что микрофон Columbia был настроен на запись только группы, армстронговская часть концерта оставалась не записанной - до сих пор.

Благодаря использованию записи VOA, минимизации искажений вокала Армстронга и сочетанию с четкой записью оркестра микрофоном Columbia, выступление Армстронга в Ньюпорте в 1956 году впервые представлено в полном объеме. Выбор программы - это именно то, что Луи умел делать лучше всего... давать то, что публика хотела услышать, а именно: "Tin Roof Blues" (блюз), "My Bucket's Got A Hole In It" (Новый Орлеан), "The Gypsy" (поп), "Perdido" (свинг), "Mop Mop" (боп), "Ko Ko Mo" (рок). В дополнение к своему тогдашнему хиту "Mack The Knife (Mackie Messer)" он нашел возможность выступить в составе группы All-Stars (Эд Холл, Билли Кайл, Барретт Димс, Трамми Янг, Дейл Джонс и Велма Миддлтон).

Пожалуй, одним из самых известных джазовых фильмов является "Джаз в летний день", снятый Бертом Стерном и Арамом Авакяном. Снятый на джазовом фестивале в Ньюпорте в 1958 году, он представляет собой блестяще отснятую капсулу времени, отражающую музыку, публику и сам Ньюпорт. Хотя выступление Армстронга - один из самых длинных фрагментов фильма, он сильно сокращен. Четыре выступления (в том числе Армстронга с ансамблем из восемнадцати человек - The International Youth Band) были выпущены ранее, но остальные, включая отснятые фрагменты, впервые звучат в полном объеме на этом LP. Вы слышите замечательный кларнет Peanuts Hucko в стиле Бенни Гудмена, который сменяет Холла, Морт Герберт вместо Джонса на басу, а Дэнни Барселона вместо Димса на барабанах; и вот собрался еще один выдающийся коллектив. Но даже просто бис стоит того, чтобы заплатить за вход.

Специальные гости Джек Тигарден и Бобби Хакетт присоединяются к группе, и теперь можно в полной мере насладиться незабываемыми композициями "Rockin' Chair", "Baby Won't You Please Come Home" и "Pennies From Heaven", прозвучавшими на этом славном собрании.

Оригинальная трехдорожечная кассета с записью концерта лежит в основе этого LP, и звук на ней просто первозданный. Включены редкие фотографии с фестиваля, а в качестве сопроводительных примечаний выступил всемирно известный исследователь творчества Армстронга Рики Риккарди (Ricky Riccardi). Инженер-реставратор Андреас Мейер восстановил настолько чистый звук этих важных выступлений, что создается впечатление, будто вы впитываете музыку, растянувшись на шезлонге и дыша воздухом залива Наррагансетт.

Запись: июль 1956 г. и июль 1958 г. вживую на Ньюпортском джазовом фестивале, Род-Айленд, США

Small Stones - это второй альбом Bellini. Записанный в ходе бурной пятидневной сессии в полуразрушенной студии в Остине, штат Техас (большую часть которой Альбини провел, наблюдая за ремонтом запущенного звукозаписывающего оборудования), Small Stones - это звук группы, ставшей сильнее. Более мелодичный, более ритмичный и более интенсивный, чем все, в чем когда-либо участвовали Каччиола и Тилотта, гитарные удары Тилотты пробивают неумолимую ритм-секцию, причем как никогда раньше. А Каччиола поет, ее голос излучает уверенную силу и непринужденную сексуальность, которые не удаются большинству современных вокалистов. Если Беллини пришлось пережить трагедию, прежде чем насладиться триумфом, то Small Stones - это блестящая награда, на которую они только могли надеяться.[DUT]1. Room Number Five 2. Fuck the Mobile Phone 3. The Exact Distance to the Stars 4. The Buffalo Song 5. Not Any Man 6. Chaser7. Smiling Fear8. The Switched Lovers9. Раймонд10. Агата

С двумя бонус-треками: "Sing Sorrow" и "Overture Or Obituary". Первоначально выпущенный в 2007 году, Untitled стал восьмым студийным альбомом группы, в который вошли такие песни, как "Evolution", "Hold On" и "Kiss".

Korn изменили мир, выпустив дебютный альбом с собственным названием в 1994 г. Это был альбом, ставший новаторским для целого жанра, и дальнейший успех группы указывает на более важный культурный момент. Как отмечает The FADER, "в поп-ландшафте образовался неожиданный просвет, и Korn выразили пробуждение поколения от клаустрофобии и самопоглощенности. Korn стали саундтреком к появлению поколения, которое стало рычащим, топающим, систематически приручаемым фрик-шоу"

За время своего существования Korn продали 40 миллионов альбомов по всему миру, получили две премии GRAMMYS, бесчисленное количество раз гастролировали по всему миру и установили множество рекордов, которые, вероятно, никогда не будут превзойдены. Korn продолжают раздвигать границы жанров рок, альтернатива и металл и оказывают влияние на легионы поклонников и поколения артистов по всему миру.

В области джаза также было много замечательных архивных находок, и не в последнюю очередь это касается записей Чарли Паркера, сделанных Дином Бенедетти. Но обнаружение новых записей квартета Телониуса Монка с Джоном Колтрейном тем более примечательно, что о существовании этих записей знали немногие, а официальные релизы были сделаны в первые годы существования группы.

Теперь забытый концерт с двумя выступлениями квартета в Карнеги-холле, записанный в 1957 году радиостанцией Voice Of America, был обнаружен в Библиотеке Конгресса США.

Эти два 25-минутных комплекта по пять треков каждый представляют группу в невероятной форме и с превосходным качеством звука. Сопереживание и воображение группы намного превосходят сессию в Риверсайде, которая была записана несколькими месяцами ранее. Совместные выступления каждый вечер в течение 18 недель оттачивали мастерство и взаимодействие этих блестящих музыкантов. Фортепианная игра Монка никогда не звучала так, как сейчас; его арпеджио виртуозны, и каждая нота отчетливо звучит из рояля Карнеги-холла. В это время Колтрейн в совершенстве владел музыкой Монка. В условиях короткого времени исполнения (большинство композиций длятся всего 4-6 минут) он играет с молниеносной интенсивностью, стараясь вместить все свои идеи в короткие промежутки времени. Ахмед Абдул-Малик и Шэдоу Уилсон играют сложные аранжировки плавно, подталкивая солистов к новым высотам. Благодаря присутствию и четкости барабанной игры Уилсона на этой записи, его работа станет откровением для тех, кому не посчастливилось увидеть его вживую.