Музыка и песни Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin / Симфонический оркестр Берлинского радио на LP

Редко когда незавершенные произведения пользуются большой популярностью. И еще реже фрагмент произведения приобретает такое огромное значение в истории музыки, как Большая месса Моцарта К. 427. О Мессе до минор, как о завершенном произведении, люди всегда говорят с благоговением, с восторгом обращая взор к небу и пленяясь светской мелодичностью в священном облачении. В этой музыке композиторское искусство мастеров барокко сочетается с современным тональным языком венского классицизма. Крупные ариозные партии чередуются с мощными хоровыми партиями до восьми голосов, звуковая мощь которых нарушает все современные условности и устанавливает новые стандарты для жанра мессы.
Конечно, эту мессу не просто исполняют, а празднуют, что и продемонстрировал в этой записи RSO Berlin под управлением своего тогдашнего главного дирижера Ференца Фриксая. Точные записи, тщательно выдержанный темп, округлые оркестровые тембры, а также состав солистов, звучащих так великолепно, как будто они стоят в собственном зале, дают этому диску высшую оценку за музыкальное качество и репертуарную ценность.

Информация о продукте

Нечасто незавершенные произведения пользуются большой популярностью. И еще реже, когда незаконченное произведение имеет такое большое значение в истории музыки, но именно так обстоит дело с Большой мессой Моцарта, K. 427. О до-минорной мессе всегда говорят так, как будто она завершена: о ней говорят с благоговением, устремляя глаза к небу, теряясь в красоте музыки, возносясь к небесным высотам. Моцарт сочетает композиторский стиль мастеров барокко с более современным стилем венской классики. Возвышенные ариозные части чередуются с грандиозными хоровыми разделами до восьми частей, великолепные и эффектные тембры которых разрывают границы традиций и задают новые стандарты жанра.

Эту мессу, конечно же, нужно не просто исполнять, а праздновать, что и продемонстрировал в этой записи Берлинский оркестр под управлением главного дирижера Ференца Фриксая. Точные вступления, строгий темп, отточенный оркестровый тембр и вокальные солисты, настолько блестящие, что можно подумать, будто они стоят в собственной парадной комнате, дают этой записи высшую оценку за музыкальное качество и репертуарную ценность.

двадцать два года развития, борьбы за содержание, форму и собственный музыкальный язык лежат между фортепианной рапсодией Бартока и его Первым фортепианным концертом. Если в Рапсодии 1904 года еще доминирует позднеромантическая тональность, свободное, рваное и капризное потакание лаконичной гармонии, то в Концерте для фортепиано с оркестром Барток внутренне обращается к самодовлеющей формальной строгости классического трехчастного концертного типа.

Менее концертным и нетрадиционным, с другой стороны, является использование фортепиано в качестве ударного инструмента, который уже после нескольких духовых выстреливает неумолимым стаккато в резкие диссонансы оркестрового аппарата. В медленной части также преобладает ударный характер фортепианной партии, ритмически нивелирующий скупую, мрачную духовую часть, подобно биению маятника часов. Бурные эмоции присущи финалу. На бурные фигуры фортепиано оркестр отвечает молниеносными ударами, расцветающие на мгновение мелодии словно не находят поддержки и разрываются в клочья, как в бурю.

Эта бескомпромиссная суровость, с которой с блеском справляются Геза Анда и RSO Berlin под управлением Ференца Фриксая, будет смягчена и переосмыслена Бартоком в двух фортепианных концертах №№ 2 и 3, также переизданных на лейбле Speakers Corner Records.

Запись: октябрь 1960 года в Кирхе Иисуса Христа, Берлин, автор Гюнтер Херманс

Фейерверк художественного совершенства - от лейбла, сделавшего старинную музыку общеизвестной.
Набор пластинок Archiv Produktion предлагает обзор богатой событиями 66-летней истории лейбла Archiv.

Этот набор из 5 пластинок предлагает нечто совершенно особенное:
Лимитированное и нумерованное издание.
Лучшее прессование на 180-граммовом виниле
Каждый комплект с возможностью бесплатного скачивания MP3
Оригинальные обложки и задники LP
16-страничный буклет с факсимильными иллюстрациями

- Хельмут Вальха играет знаменитые органные произведения Баха - одна из первых стереозаписей архивного производства
- Карл Рихте р - ранние записи ликующих кантат Баха: Jauchzet Gott in allen Landen BWV 51 и Weichet nur, betrübte Schatten BWV 202
- Николаус Харнонкур: придворная музыка Муффата и Бибера в сопровождении Венского музыкального центра (Concentus Musicus Wien)
- Рейнхард Гебель и Music Antiqua Köln с легендарной программой французской барочной музыки: Le Parnasse Francais
- Тревор Пиннок и The English Concert с Concerti Grossi op. 6 № 9 - 12 Генделя: пластинка, за которую можно умереть!

барток хотел, чтобы его второй фортепианный концерт воспринимался как аналог его первого концерта, который был очень сложным и трудным для исполнения оркестром. Однако, несмотря на более понятную тематику, он также находится в строгих формальных рамках классической сонаты. В облегченной атмосфере, подстегиваемая трубными нотами, тема первой части устремляется ввысь и определяет направление всего произведения. Живая жизнерадостность, заинтересованное сотрудничество солиста и оркестра формируют положительные музыкальные впечатления от этой партитуры, которая остается энергичной, но яркой, как колокольчик, и доступной до последней части.

Третий и последний фортепианный концерт, написанный в 1945 году, в год его смерти, не несет в себе настроения конца света, а скорее живет в безмятежной и радостной старости. Восхитительно звучные мелодии, в средней части с хоральным достоинством, ведут через все еще ритмически очень жизненную, но округлую и плавную архитектуру движений. Геза Анда с Берлинским симфоническим оркестром под управлением легендарного Ференца Фриксая завершают свой творческий подвиг записью этих двух фортепианных концертов, которые они начали с Рапсодии соч. 1 и Первого фортепианного концерта Бартока. Для тех, кто уже владеет одной из этих двух пластинок, вторая просто незаменима.

Запись: сентябрь 1959 года в церкви Иисуса Христа, Берлин, Вернер Вольф

Тонкое звучание ее голоса несло великий оперный и особенно песенный репертуар прямо в сердца миллионов поклонников. Икона среди сопрано XX века, она оставила после себя уникальную дискографию. Когда в декабре 2015 года музыкальный мир будет отмечать 100-летие со дня рождения Элизабет Шварцкопф, возникнет вопрос о ее самой легендарной записи Записи. Многие вспомнят ее интерпретацию "Четырех последних песен" Рихарда Штрауса. Теперь эта икона истории звукозаписи с Джорджем Селлом и Симфоническим оркестром Берлинского радио вышла в благородном виниловом издании. Кстати, и сама запись отмечает юбилей, ведь она состоялась ровно 50 лет назад. Кроме того, в 2016 году исполняется ровно десять лет со дня смерти Элизабет Шварцкопф. Слушая эту легендарную запись песен Штрауса, следует помнить, что последний великий романтик был современником певицы. На момент премьеры в 1950 году она находилась в первом зените своих возможностей. Когда пятнадцать Когда пятнадцать лет спустя она своей тонкой интерпретацией песен установила стандарты ранней стереоэпохи, ее уже давно считали непревзойденным интерпретатором Штрауса Особенно как идеальное воплощение Маршаллины в "Розенкавалере". Четыре последние песни, написанные на стихи Эйхендорфа и Гессе, считаются с их просторными звуковыми ландшафтами, в которых голос сопрано предстает вкрапленным, как одинокий странник, считаются меланхоличным прощанием Штрауса с миром Прощание с миром. А интерпретация Шварцкопфа до сих пор остается непревзойденной эталонной записью.

Йонас Кауфман с "Du bist die Welt für mich": Ощущение счастья по нажатию кнопки

Альбом оперетт. Должен ли он быть таковым? На этот вопрос о своем новом альбоме "Du bist die Welt für mich" Йонасу Кауфману пришлось отвечать несколько раз в интервью. Что хорошо: красноречивый и образованный Йонас Кауфманн может ответить на этот вопрос непринужденно. А после прослушивания аудиозаписей или просмотра видеоролика, посвященного созданию альбома, от этих хитов прежних времен все равно никуда не деться.

Йонас Кауфманн - самый известный и успешный тенор в мире, он красив, умен и многогранен. Так что, в принципе, он может делать все, что хочет, и все будут в восторге. Но за новым диском "Du bist die Welt für mich" он стоит убежденно и страстно. В прошлом он регулярно исполнял на концертах на бис такие вечные хиты оперетты, как "Dein ist mein ganzes Herz", "Freunde, das Leben ist lebenswert" или "Du bist die Welt für mich". Это хиты, которые знают и втайне любят даже те, кто отказывается от оперетты. Позитивное отношение к жизни, порой остроумные тексты и запоминающиеся мелодии произведений, вошедших в "Du bist die Welt für mich", вызывали постоянную улыбку на лице Йонаса Кауфмана во время работы над альбомом.

Как это часто бывает, музыка "Du bist die Welt für mich" напоминает Йонасу Кауфману о его дедушке. Он учился в Берлине в 1920-х годах и насвистывал эти мелодии на улице. Кауфману пришлось сделать выбор для пластинки. Это должен был быть не хит-парад вечнозеленых оперетт, а четкий концептуальный альбом. Решение было принято в узких временных рамках: 1925-1935 гг. Даже с учетом этих ключевых дат песни на "Du bist die Welt für mich" варьируются от жемчужин, написанных Францем Легаром для Рихарда Таубера, до хитов эпохи расцвета ток-шоу.

Однако Йонас Кауфманн лучше всего аргументирует свою позицию в пользу хитов из оперетты на "Du bist die Welt für mich" техническими сложностями. Кауфманн и раньше подчеркивал, как важно, особенно для тенора, постоянно сталкиваться с различными и новыми стилями и вокальными требованиями, чтобы сохранить здоровый и гибкий голос. Выбранные здесь песни - это лучшее и самое требовательное упражнение, которое только можно себе представить. Оперетта требует от тенора всего - от уже упомянутого улыбчивого голоса Шлягера до мощного героического тенорового звука. Логично, ведь в прежние времена с фиксированными ангажементами тенор в театре должен был в течение недели спеть все, что было в программе на тот момент, от опер до оперетт.

Новый альбом "Du bist die Welt für mich" действительно неотразим. Конечно, это заслуга Йонаса Кауфмана и того высокого профессионализма, с которым он посвятил себя этим произведениям, с музыкальным наслаждением и при этом с высочайшими техническими вокальными стандартами. На DVD-диске делюксового и лимитированного суперделюксового издания можно увидеть Кауфмана с оркестром Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin под управлением Йохена Ридера на концерте в студии Nalepa, где также проходила запись диска. Веселье написано на их лицах. В октябре 2014 года этот концерт будет выпущен на DVD и Blu-ray вместе с документальным фильмом об оперетте в Берлине 1930 года, снятым Йонасом Кауффманом и при его участии. Только лимитированное суперделюкс-издание включает полный концерт, а также полную кинодокументацию записи в студии.

Стильный, ностальгический, технически совершенный: "Du bist die Welt für mich" - это абсолютное обогащение для всех, кто увлечен прекрасным теноровым голосом. Йонас Кауфман очаровывает даже скептиков оперетты. В то же время альбом - это билет в путешествие во времени из XXI века в "ревущие двадцатые" и обратно. Редко когда так приятно и легко открывать совершенно новый мир.

Отзывы

"Великолепная дань восхитительной музыкальной эпохе!" (stereoplay, ноябрь 2014)