Джаз и Блюз

Новый альбом Марка Селби "Blue Highway" отправляет нас в извилистое музыкальное путешествие, поэтому вполне уместно, что сам проект начался с незабываемого снимка, сделанного во время автомобильной поездки по США. "Мы с моей женой Тией совершали длительную автомобильную поездку из Нэшвилла в Даллас. Где-то на севере Техаса нас преследовал торнадо, поэтому мы отклонились от курса и направились прямо в Гейдж, штат Оклахома, город в прериях, где я вырос" На том самом двухполосном асфальте, где Селби когда-то учился водить машину, Тиа сделала трогательную фотографию одинокой, разбитой бурей дороги через лобовое стекло. В течение следующего года эта фотография стояла в рамке на столе в студии Селби. "Я смотрела на нее каждый день, думая о том, что мой следующий альбом будет точно таким же - я не знаю, куда он приведет, но все это прямо передо мной"

Куда в итоге привела эта атмосферная фотография - на тропу бродяг под названием "Голубое шоссе". С Селби на водительском сиденье, который ведет нас по дорогам, как реальным, так и метафорическим, странствуя по разнообразным ландшафтам американской музыки и извилистым тропинкам жизни и любви. "Я хотел, чтобы этот альбом отправился в путешествие - музыкально, лирически, целиком. Я хочу, чтобы человек, прослушавший весь альбом, был вознагражден за то, что отправился в это приключение вместе с нами" И какое же это приключение: альбом качает, грувит, рычит, успокаивает, заставляет слушателя двигаться, чувствовать, думать. От залпового провозглашения "I Will Not Go" до влияющей на Бурбон-стрит "Gotta Be Enough", от приземленной "Black Diamond" до риффового монстра "This Is Why We Rock & Roll", от фанки-джазовой "Trouble Wants" до шаффла "Mile Zero" и всего, что между ними - на этом шоссе не бывает скучных моментов. А пока вы едете, вы даже можете насладиться богатыми образами: первобытной мощью "Forty Days, Forty Nights", горько-сладкой историей первой любви в "A Little While", чистым, сексуальным грувом в версии Селби композиции Rolling Stones "Let's Spend The Night Together".

И разве кто-нибудь когда-нибудь писал песню, подобную "Another Man", в которой взрослый мужчина поквитался со своим молодым "я" и позволил нам стать свидетелями его борьбы?

Каждый раз, когда Марк Селби выпускает альбом, у него есть несколько не самых секретных оружий: его соавтор, вышеупомянутая обладательница "Грэмми" Тиа Силлерс, легендарный продюсер Брент Махер и великолепный звукоинженер Чарльз Йинглинг, а также его вечно движущиеся давние друзья по ритм-секции Дэрил Берджесс и "Чоппер" Андерсон на барабанах и басу. Наконец, для Blue Highway у Селби были дополнительные козыри в рукаве. "В моем последнем студийном проекте -Nine Pound Hammer‖ и на CD/DVD Live At Rockpalast‖ мы исследовали, какой мощью может обладать трио Дэрила, Чоппера и меня. Теперь пришло время еще больше расширить палитру для этого альбома". Поэтому Селби привлек к работе над новым проектом других выдающихся друзей-музыкантов: Основной состав был расширен за счет аса клавишных Тима Лауэра (Шерил Кроу, Роберт Плант и многие другие) и исключительной вокалистки Кристал Талиеферо (Брюс Спрингстин, Билли Джоэл и многие другие), а также безошибочного вокала Тиа Силлер для некоторых треков. Кроме того, в композицию "Change A Comin", написанную в соавторстве с Селби, вложил партию губной гармоники мирового класса лидер южного рока и соула Джимми Холл (Wet Willie, Jeff Beck), а в композиции "Trouble Wants" звучит признанный джазовый трубач Род Макгаха. В композициях "Gotta Be Enough" и "Forty Days" также потребовались рожки: Для этого Селби привлек своих друзей Оскара Аттерстрома, Джей Пи Фраппиера и Криса Уэста (которые вместе уже работали с такими известными исполнителями, как Арета Франклин, My Morning Jacket, а также вместе с Селби участвовали в последнем стадионном туре канадской суперзвезды Джонни Рида). В качестве приглашенного вокалиста также выступает перспективный талант Рик Брэнтли, соавтор песни "Forty Days".

"Возможно, альбом задумывался в довольно спокойном темпе, но написание и запись проходили очень быстро", - говорит Селби. "Он не был слишком продуманным, и я думаю, что это хорошо. На самом деле, я считаю, что этот альбом - лучшее, что я когда-либо делал, от начала и до конца". Мы думаем, что вы почувствуете то же самое. Так что надевайте солнцезащитные очки и отправляйтесь в машину. Вряд ли можно найти что-то лучшее, чем сесть на пассажирское сиденье Blue Highway Марка Селби.

Информация о продукте

Великолепный гитарист и динамичный исполнитель, Марк Селби выступал на одной сцене с Б. Б. Кингом, Джеффом Беком, Джоном Фогерти, Робертом Крэем, Lynyrd Skynyrd, Делбертом Маклинтоном, Джоном Хайаттом, Fabulous Thunderbirds, Collective Soul, Кенни Уэйном Шепардом, Левоном Хелмом, Джуниором Брауном и многими другими. Селби выступал в известных музыкальных программах на радио и телевидении, включая World Cafe, Mountain Stage, Woodsongs и Rockpalast (Германия), и продолжает выступать со своей звездной бэк-группой, как акустический сольный исполнитель и в дуэте со своей женой и частой соратницей Тиа Силлерс.

"Как певец и автор песен Марк Селби находится в одной лиге с Брюсом Спрингстином: его слова полны смысла, у него убедительный голос, а в треках больше грува, чем в винтажных виниловых пластинках" - AMERICAN SONGWRITER

"Зажигательный исполнитель" - BLUES REVUE

"Селби заслужил свое место в центре внимания благодаря отличному дебюту "More Storms Comin'"... Его выдающийся второй диск "Dirt" показывает, что этот альбом не был случайностью. Здесь нет необходимости в "колокольчиках" и "свистульках" - музыка говорит сама за себя" -ROLLING STONE

"Марк Селби создает один из самых проникновенных звуков, выходящих из Нэшвилла" -THE TENNESSEAN

"Проще говоря, 11 треков лучшего рок-н-ролла, который мы услышим в этом году..." -VINTAGE GUITAR Одаренный музыкант и автор хитов, карьера Марка Селби отличается необычайной глубиной и разнообразием. Марк Селби, живущий в Нэшвилле, штат Теннесси, написал песни, определившие его карьеру, для артистов разных жанров и часто участвует в фирменных гитарных сессиях звукозаписи "Музыкального города". Как сольный исполнитель он заслужил признание критиков и преданную международную аудиторию, создав свое земное, жесткое звучание, пропитанное блюзом и корневым роком. Его последний альбом Blue Highway будет выпущен компанией PepperCake.

Уроженец Оклахомы, Селби получил степень по классу гитары и музыкальной композиции в Университете Форт Хейс в Канзасе. Вскоре после переезда в Нэшвилл в 1990-х годах он заключил контракт на издательскую деятельность и стал писать песни для таких известных исполнителей, как Уайнона Джадд, Триша Годвуд, Ли Рой Парнелл и группа Dixie Chicks, которая получила премию "Грэмми" за хит номер один "There's Your Trouble", написанный Селби и его женой и частой соавторшей Тией Силлерс. Селби наиболее известен по целому ряду рок-синглов №1 в мейнстриме, написанных совместно с блюз-рокером Кенни Уэйном Шепардом, включая "Blue On Black", который возглавлял чарт рекордные 17 недель подряд и был назван журналом Billboard рок-треком года. Издателем Селби является Moraine Music Group в Нэшвилле.

В 2000 г. Селби подписал контракт с Vanguard Records в качестве сольного исполнителя. Свой дебютный альбом "More Storms Comin'" он спродюсировал совместно с Брентом Махером, задав шаблон для последующих записей Селби: страстное написание песен, проникновенный вокал и много резкой, тонизирующей гитарной работы. На этом альбоме появился рок-хит "She's Like Mercury", а за ним последовал получивший признание критиков релиз 2003 года "Dirt", который Rolling Stone назвал "исключительным вторым диском", а Vintage Guitar - "11 лучших рок-н-ролльных композиций, которые мы услышим в этом году" American Songwriter провозгласил Селби "в одной лиге с Брюсом Спрингстином, с мясистыми словами, убедительным голосом и треками, в которых больше грува, чем в винтажной виниловой пластинке" Селби выпустил сольный акустический альбом Mark Otis Selby... and the Horse He Rode In On (2006) для немецкого лейбла ZYX/Pepper Cake, а затем вернулся со своей группой для альбома Nine Pound Hammer (2008). Совсем недавно он выпустил концертный CD и DVD под названием One Night in Bonn (2010), записанный на легендарной немецкой телевизионной концертной площадке Rockpalast. в 2010 г. также вышел альбом Selby-Mills-LeMaire, в котором Селби участвует вместе со своими коллегами, авторами хитов Клэем Миллсом и Сонни ЛеМэром.

В течение последнего десятилетия Марк Селби регулярно гастролирует, выступая с такими музыкантами, как Джефф Бек, Б. Б. Кинга, Collective Soul, Lynrd Skynrd и многими другими. Среди недавних работ по написанию песен - релизы Дэвида Нейла, Кенни Уэйна Шепарда и канадской суперзвезды Джонни Рида, с которым Селби также записывается и гастролирует в качестве гитариста и музыкального директора.

(zyxmusic. co. uk)

Отзывы

"Благодаря фантастической работе со струнными и мощному, дымчатому голосу Марк Селби ... прокладывает себе путь через разнообразный репертуар блюз-рока и южного рок-н-ролла..." (Stereo, май 2013 г.)

Певцу из Милуоки было уже за 30, когда его звезда окончательно взошла - в том числе благодаря зажигательным концертам Эла Жарро в легендарном гамбургском клубе "Onkel Pö's". Если его дебютный альбом "We Got By" 1975 года еще был наполнен его собственными песнями, то последующий "Glow" также блеснул избранными кавер-версиями. Джарро интерпретирует песню Элтона Джона "Your Song" так же уникально и тонко, как и классическую песню Джеймса Тейлора "Fire And Rain".

Если в 1978 году песня "All Fly Home" принесла ему вторую премию "Грэмми" ("Лучшее джазовое вокальное исполнение"), то на четвертом альбоме "This Time" Эл Жарро вместе с продюсером Джеем Градоном решительно открылся для R'B и и переосмыслению звучания Западного побережья. Номинированные на премию "Грэмми" песни "Never Give It Up" и "Gimme What You Got" впервые ввели его в Топ-40 США, где Эл Жарро также удержался в 1981 году с песней "Breakin Away", в котором вновь приняла участие элита студийной сцены Лос-Анджелеса - от барабанщика Стива Гэдда до гитариста Стива Лукатера. Однако Джарро никогда не отходит слишком далеко от своих джазовых корней, как, например, его безудержная версия песни Дэйва Брубека "Blue Rubeck" Брубека "Blue Rondo à la Turk".

Название альбома:

We Got By
Glow
All Fly Home
This Time
Breakin' Away

"Балладный альбом Нильса Ландгрена "The Moon, the Stars And You" 2011 года обладает непреходящей красотой. Спустя год после выхода альбом переиздан в коллекционном издании, эксклюзивно с концертным DVD. Если в студийных записях особую атмосферу создают сдержанные, но грандиозные постановки с биг-бендом NDR или Стокгольмским филармоническим оркестром, то в концертной записи, сделанной в декабре 2011 года в Стокгольме в интимной, но не менее атмосферной обстановке, проявляется вся эмоциональная многогранность музыки Ландгрена. В сопровождении своего высококлассного студийного оркестра, всегда мощно и вдохновенно взаимодействующего с немецким джазовым пианистом Михаэлем Волльни на фортепиано, Ларсом Даниэльссоном на басу и Расмусом Кихлбергом на ударных.

Другие гости студийного альбома: Джо Сэмпл, Ричард Гальяно, Жуан Боско и Стив Гэдд.

Слово "мурашки" (Audio 2005) неизгладимо ассоциируется с ней. В немецкой и международной торговой прессе было много попыток описать ее голос ("бархат и шелк", "где течет молоко и мед"), Лизз Райт вызвала настоящее соревнование суперлативов.

Этот голос формировался с детства в церкви, госпел был молоком ее матери. И вот со своим первым альбомом, вдохновленным госпелом, она возвращается в центр внимания после нескольких лет отсутствия.

Жительница американских южных штатов придаст классике "Amazing Grace" и таким композициям, как "In From The Storm" (Jimi Hendrix) или "Presence Of The Lord" (Eric Clapton), совершенно новый блеск. Органичная, полная души и вокальной мощи. (jazzecho. de)

Отзывы

"Ясный, глубокий, знакомый и укорененный - вот как звучит Лизз Райт. В ее голосе и в музыке 30-летней дочери пастора из Джорджии слышна и ощущается глубокая естественность, интимная правда, никогда прежде не проявлявшаяся так ясно и настойчиво, как на "Fellowship", ее четвертом альбоме" (songwriters. co.uk)

"Альбом, в котором обсуждаются вопросы благоговения и тщательного рассмотрения стремления верить в высшие силы, Fellowship - это свидетельство силы и актуальности госпел-музыки, когда к ней подходят с умом и изяществом" (slantmagazine. com)

"Там, где госпел обычно переходит границы хорошо переносимых по всем правилам искусства вокальных ладов, Лизз Райт останавливается на этом и полностью сосредотачивается на мелодии и чувстве. На "Fellowship" нет буйных вокальных эскапад, но есть минутные посвящения Богу как искупителю и основателю всякой любви. Использованы традиционные номера, а также "Presence of the Lord" и "In from the Storm", две песни Эрика Клэптона и Джими Хендрикса (valve-magazine. net)

"Замечательная "Sweeping Through The City" или их очень носибельная версия "Amazing Grace" проникают прямо в душу. Они захватывают прежде всего потому, что Райт никогда не работает слишком традиционалистски" (computerbild. de)

"Лизз Райт поет госпел-хиты и свои собственные песни, вдохновленные ими, своим теплым альтовым голосом, который ведет далеко в глубину. Они пронизаны религиозными формулами и музыкальными формами американской церковной музыки." (radiobremen. de)

"Подарок от Бога: нестареющая госпел-душа, которая согревает сердца изнутри" (stereoplay, 11 / 2010)

Всегда удивительно, под каким давлением "Битлз" создавали самые фантастические альбомы. Для записи шестого альбома Rubber Soul у них было всего четыре недели, поскольку альбом должен был появиться в магазинах к рождественским праздникам. До этого Леннон, Маккартни, Харрисон и Старр несколько месяцев находились в турне. Физическое и творческое истощение было бы нормальным следствием.

Другие музыканты, вероятно, рухнули бы под объявлением о выпуске успешного альбома за четыре недели. Это еще один аспект, отличающий супергруппу от обычной группы. И потом, вы записываете не просто альбом ради Деда Мороза и мира во всем мире, а настоящее произведение искусства, каким впоследствии стали такие экспериментальные альбомы, как Revolver или Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club.

Музыковеды и сегодня, как и в случае со многими работами Beatles, пытаются определить выдающееся значение альбома для канона поп-музыки, и Rubber Soul не является исключением. В 2012 г. журнал Rolling Stone включил его в список 500 самых значимых альбомов всех времен и народов под номером 5, а в Великобритании он получил платиновый статус и регулярно попадает в списки лучших альбомов различных журналов.

Битлз вернулись из турне по Северной Америке в августе 1965 года и приступили к написанию альбома, на который повлияли такие разные стили, как соул, новый фолк-рок Боба Дилана с электрическим усилением, хорошая доза кантри (например, в песне What Goes On) и растущий интерес Джорджа Харрисона к индийской музыке.

Хотя, строго говоря, The Kinks открыли инструмент для своего звучания раньше: Norwegian Wood, написанная Маккартни и поддержанная игрой Харрисона на ситаре, вызвала в 60-е годы ажиотаж к этому инструменту и к индийской музыке и культуре в целом. Сейчас Norwegian Wood считается краеугольным камнем в становлении world music. А все потому, что Харрисон начал проявлять чрезмерный интерес ко всему, что проникало из Индии в западный мир. Уроки игры на ситаре он брал, конечно же, у величайшего из всех ситаристов - Рави Шанкара.

Дальнейшие музыкальные путешествия можно обнаружить в песне Michelle - песне о прогулке по Сене с багетом под мышкой, или Girl, которая танцует греческий танец Сиртаки и выпила слишком много узо. In My Life очаровывает красивым бриджем с фортепиано, звучащим как клавесин. И никто из "четверки" не отставал в своем развитии. Ринго Старр экспериментировал с рядом необычных перкуссионных инструментов, таких как шарики для румбы и тамбурин, которые сегодня являются неотъемлемой частью репертуара многих барабанщиков. Песня Wait довольно необычна своим акапельным вступлением и становится узнаваемой как песня Beatles только в припеве. Она звучит авангардно и в то же время как госпел. С таким меланжем надо уметь справляться!

Как и все, к чему прикасались "Битлз", "Rubber Soul" имел оглушительный успех. Когда 3.12.1965 г. альбом вышел в свет, музыкальные магазины не могли заказать его достаточно быстро, так жадно выхватывали пластинку из рук. Альбом продержался в чартах 42 недели, достигнув первого места на второй неделе. Он оставался там в течение восьми недель, как дедушка в своем кресле.

Future Shock - 35-й альбом выдающегося пианиста Херби Хэнкока, ставший платиновым и проданный более чем за миллион экземпляров. Пожалуй, это самый успешный альбом Хэнкока, ставший первым релизом его эпохи электрофанка.

Сингл Rockit стал мировым хитом (крупнейшим инструментальным хитом 1980-х годов); за этот сингл, сделавший популярным скрэтч, он получил премию "Грэмми". Сопровождающий его клип получил различные награды MTV Music Video Awards в 1984 году и стал одним из самых успешных клипов в истории.

Жесткий, грубый, магический. Изначально альбом был спродюсирован французским специалистом по блюзу Дидье Трикардом (Didier Tricard), но в 1983 году Alligator взял эти 7 треков (= 40 минут) у гитариста и певца.

Информация о продукте

The Messenger - это проект, который отражает не только виртуозность гитариста на своем инструменте, но и его впечатляющие композиторские способности: он написал все треки, кроме двух. Его лучше всего назвать просто "Кевином Юбэнксом" - без конкретной категоризации, поскольку в "The Messenger" он стремится передать всю широту своих творческих влияний. "На этом альбоме я хотел немного расширить границы", - говорит Юбэнкс. я не хотел так сильно ориентироваться на "джазовое звучание"; я хотел выпустить наружу немного больше того, чему я был музыкально подвержен"
(mackavenue. com)

Серия джазовых бокс-сетов 5 Original Albums, в которую в этом году уже вошли четырнадцать классических альбомов с лейблов Verve, Prestige и Riverside и от легенд джаза от Чарли Паркера до Чика Кореа, теперь получает свой джазовый венец: шесть выпусков Blue Note завершают серию, в общей сложности состоящую из двадцати двух сильных пакетов!

Успешный джазовый бокс-сет "5 оригинальных альбомов" представляет новый сезон!

Как всегда: пять известных альбомов в одном боксе по бюджетной цене Цифровой ремастеринг подключаемых карманных CD в привлекательных, прочных футлярах Оригинальные обложки LP

И снова широта представленных исполнителей - это плюс! Уже выпущенные бокс-сеты имели огромный успех. Бокс-сет Эллы Фитцджеральд также пользовался большим успехом, и теперь в томе 2 появились концертные альбомы Эллы!

Кроме того, к 100-летнему юбилею впервые выпущен бокс с хитовыми альбомами Нэта Кинга Коула и первый в мире бокс такого рода от великой исполнительницы мировой музыки Мари Бойн.

Из Германии - две легенды джаза, отметившиеся успехами продаж в 60-е годы: Макс Грегер с его лучшими альбомами в стиле свинг и биг-бэнд и джаз-банд Old Merry Tale с альбомами, названия которых, такие как "Am Sonntag will mein Süßer mit mir Segeln geh'n", стали классикой. Многие из собранных альбомов впервые за долгое время выходят на CD или отмечают здесь свою CD-премьеру!

Название альбома:

Solo Quiero Caminar
Live... Однажды летней ночью
Siroco
Зыряб
Live In America

Предыдущий альбом Splendido Hotel был несколько более рок-н-соул по тональности Оттенков, чем этот альбом Al DiMeola, который напоминает более роковый Конце джаза / рока и фьюжн. В музыке много жестких ритмов и скучных инструментальных партий. На альбоме God Bird Change, Cruisin и Black Cat Shuffle, Ди Меола и клавишник Хаммер блистают как равноправные партнеры. Одним из самых сильных номеров на Альбоме - акустическая Passion, Grace & Fire со страстным страстным Пако Де Лусиа.