Музыка и песни Karajan Herbert von / Караян Герберт фон

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

К 70-летию Пласидо Доминго!

THE PLÁCIDO DOMINGO STORY предлагает увлекательное путешествие по четырем десятилетиям звукозаписывающей деятельности испанского тенора века для DGG, DECCA и Philips. На трех компакт-дисках слушатель может еще раз просмотреть ослепительную карьеру этого разностороннего певца.

Начиная с любимой арии Джордано "Amor ti vieta" из оперы "Федора", записанной в 1968 году в рамках первой записи Доминго, на сборнике представлены как величайшие теноровые арии, такие как "Nessun dorma!" Пуччини или "La donna è mobile" Верди в нестареющей интерпретации Доминго, так и востребованные раритеты и ранее не издававшиеся бонусные записи!
Третий диск предлагает репрезентативный обзор значительного творчества Доминго в рамках легкой музы - латиноамериканской музыки, оперетты, зарзуэлы и поп-музыки.

В более чем 150-страничной книге-компаньоне к CD собраны многочисленные редкие и неопубликованные фотографии, относящиеся к детству Доминго. В книгу включена полная дискография всех оригинальных записей в изображении и звучании с изображениями всех оригинальных обложек.

Золотое сокровище аудиофилов: "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition

Всеобъемлющее делюкс-издание "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" объединяет три великие "классики" в одной коробке: Звукорежиссуру Decca, романтико-классический репертуар и Венский филармонический оркестр. Вот уже более 170 лет этот оркестровый орган формирует историю музыки. Из этих 17 десятилетий 64 года были отмечены сотрудничеством лейбла Decca и Венского филармонического оркестра. В "Оркестровом издании" все собрано вместе в стильной коробке.

Для ценителей музыки истинное величие "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" раскрывается благодаря его содержимому. Основным направлением программы Венского филармонического оркестра на Decca была музыка первой и второй венских школ, которая представлена здесь образцово. Три полных симфонических цикла включены в бокс как само собой разумеющееся: Бетховена (Пьер Монто, Карлос Кляйбер, Ханс Шмидт-Иссерштедт, Георг Шолти, Клаудио Аббадо), Брамса (Зубин Мета, Карл Шурихт, Карл Бём, Иштван Кертеш) и Брукнера (Мета, Аббадо, Шолти, Хорст Штайн, Лорин Маазель, Бём).

Уже один этот перечень свидетельствует о том, что издание дает представление о том, как развивался Венский филармонический оркестр под руководством знаменитых дирижеров, постоянно формируя узнаваемый звуковой бренд в музыкальном мире.

Коробочное издание "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" имеет съемную обложку и содержит 65 компакт-дисков в однородных, элегантных CD-футлярах. Особенно убедительным по содержанию является и сопроводительный материал, который помещен в широкоформатную книгу объемом 200 страниц. Она содержит репродукции оригинальных иллюстраций Decca, архивные фотографии и новые очерки о музыке и производстве этого издания.

книга "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" - это свидетельство существования оркестра с богатыми традициями. Венский филармонический оркестр формирует музыкальный мир с 1842 года. Гайдн, Моцарт и Бетховен, умершие всего за несколько лет до основания оркестра, сформировали его истоки и по сей день составляют важную основу репертуара. Венцы сознательно избегали причуд оркестрового мира, чтобы оставаться верными своему звуковому идеалу. Именно поэтому все великие дирижеры, независимо от их интерпретационного подхода, ценят дифференцированное звучание и богатство красок Венского филармонического оркестра.

64 года Венского филармонического оркестра и Decca, задокументированные на 64 CD: "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" - это акустический справочник этого уникального оркестра, летопись оркестровой культуры XX века, а также аудиофильская библиотека значительных оркестровых произведений эпохи романтизма, классики и классического модерна.

В этом ограниченном издании представлены 27 опер за почти 32 года - с 1958 г. ("Дон Карло" в Зальцбурге) до нескольких месяцев до смерти маэстро ("Бал-маскарад", записанный в феврале 1989 г.), плюс "Сотворение" из Зальцбурга в качестве бонуса. Среди основных моментов - дважды исполненный "Розенкавалер" (живая запись 1960 г. и студийная 1982 г.), великолепное "Кольцо нибелунга" Караяна, прославленное своей ясностью и точностью, и, конечно, "Богема" с Френи, Паваротти и Гяуровым, которую многие знатоки считают одной из самых совершенных записей, когда-либо сделанных. Помимо записей Deutsche Grammophon, в издание включены восемь альбомов Decca / Philips, а также пять концертных записей из Зальцбурга - в результате получилась самая полная коллекция, посвященная Караяну и опере.

В издание также вошли 70 записей: "Кармен", "Орфей и Эвридика", "Веселая вдова", "Пагилаччи", "Кавалерия Рустикана", "Борис Годунов", "Тоска", "Мадам Баттерфляй", "Летучая мышь", "Троваторе", "Аида", "Отелло", "Фальстаф", "Парсифаль".

В качестве бонуса прилагается текст Юргена Кестинга и протоколы записи.