Музыка и песни Romberger Gerhild, mezzo / Ромбергер Герхильд, меццо на CD

О содержании диска:

Рис как композитор оратории

В возрасте 18 лет Фердинанд Рис отправился в Вену, чтобы учиться у Людвига ван Бетховена. К моменту его приезда Бетховен был занят завершением работы над ораторией "Христос перед Ольбергом", поэтому Рис должен был помогать ему в написании частей и подготовке к первому исполнению в обмен на бесплатное обучение. Рис провел в Вене четыре года, и опыт работы над ораторией стал для него судьбоносным: К этому жанру относятся два его наиболее весомых произведения последних лет. Но обратился он к нему лишь очень поздно: в 1829 году по заказу Нижнерейнского музыкального фестиваля в Аахене он написал "Зиг глаубенов". С 1825 года Рис неоднократно приглашался в качестве главного приглашенного дирижера на музыкальные фестивали Whitsun, проводившиеся поочередно в Аахене, Дюссельдорфе и Кельне. После того как Мендельсон отпраздновал триумф с "Паулюсом", написанным для фестиваля 1836 года, Рис снова получил заказ на следующий год. Он сообщил другу, что теперь пишет "новую ораторию, примерно такую же большую, как у Бетховена" Оратория "Цари в Израиле" имела большой успех - и вполне заслуженный: великолепные хоры, драматические арии, искусные ансамбли.

Информация о продукте

Рис как композитор-оратор
В возрасте восемнадцати лет Фердинанд Рис отправился в Вену, чтобы учиться у Людвига ван Бетховена с Людвигом ван Бетховеном. К моменту его приезда Бетховен заканчивал последние штрихи к оратории "Христос в Оэльберге", и поэтому первые услуги, оказанные Рисом оратории первые услуги, которые Рис оказал своему учителю за бесплатное обучение первые услуги, которые Рис оказал своему учителю за бесплатное обучение, заключались в переписывании партий для оратории и подготовка к ее премьере. В Вене Рис провел четыре года, и "ораторское ассистентство" оставило у него неизгладимое впечатление. Хотя сам он обратился к этому жанру лишь в конце жизни, два самых значительных произведения его старости были ораториями. Он сочинил первую, "Зиг глаубенов", он сочинил в 1829 году по заказу музыкального фестиваля в Нижней Саксонии Музыкального фестиваля Нижней Саксонии в Аахене. С 1825 года он служил приглашенным дирижером и директором этого музыкального фестиваля, проводившегося в день Пятидесятницы в Аахене, Дюссельдорфе или Кельне. После того как Мендельсон одержал после того как Мендельсон с большим триумфом исполнил "Паулюса", написанного для фестиваля 1836 года, Рис вновь был призван написать фестивальную ораторию. Как он сообщал другу, он писал "новую ораторию, примерно такой же длины, как бетховенская "Цари в Израиле" имели большой успех - и вполне заслуженно, с ее великолепными и это справедливо, с ее великолепными хорами, драматическими ариями, и отточенными ансамблями.

Отзывы

klassik. com 02/08: "В очередной раз CPO представляет очень достойный комплект, который, снабженный информативным буклетом с либретто, может рассматриваться как значительный вклад в ораторию XIX века" Early Music Magazine 6/08: "Великолепное качество звука. Очень впечатляющий релиз" Opus HD: "Замечательное открытие" FonoForum 06/08: "Вторая работа Риса такого рода и при этом замечательная, действительно сильная"

О содержании компакт-диска:

Бах с точки зрения Шумана
в 1829 году Мендельсон привез "Страсти по Матфею" в Берлин для первого публичного возрождения в XIX веке и тем самым вернул Баха в общественное сознание. Супруги Шуман, друзья, охотно ухватились за это открытие: для Роберта Бах стал центром всей творческой деятельности даже больше, чем для Мендельсона. Однако, что касается "Страстей", его предпочтение пало на "Страсти по Иоанну", которым Мендельсон никогда не посвящал себя. Когда в 1850 году Шуман получил должность музыкального руководителя в Дюссельдорфе, его первым крупным проектом стали "Страсти по Иоанну", которые до этого никогда не исполнялись, в апреле 1851 года. "... . . ...она гораздо смелее, мощнее, поэтичнее, чем та, что идет после Матфея. Последняя не кажется мне свободной в ширину и сверх меры в длину - другая же, напротив, как многолюдна, как тщательно изобретательна и какого искусства!" Как и Мендельсон, Шуман адаптировал музыкальный язык Баха к своему времени, заменяя вышедшие из употребления инструменты, делая реоркестровку и т.д. Теперь Герман Макс реконструировал эту незабываемую художественную адаптацию.

Информация о продукте

Бах с точки зрения Шумана
Исполнение "Страстей по Матфею" Феликсом Мендельсоном в Берлине в 1829 году стало первым новым представлением этого произведения в XIX веке. Оно вновь сделало Баха известным в широком музыкальном мире, и друзья Мендельсона Роберт и Клара Шуман с энтузиазмом и радостью откликнулись на это новое открытие. Для Шумана музыка Баха стала занимать более центральное место, чем для Мендельсона. Из баховских страстей Шуман предпочитал "Страсти по Иоанну", которыми Мендельсон никогда не занимался. Когда в 1850 году Шуман получил должность музыкального руководителя в Дюссельдорфе, его первым главным проектом стало исполнение в апреле 1851 года "Страстей по Иоанну", которые никогда не исполнялись в этом городе: "Она гораздо смелее, мощнее и поэтичнее, чем "Святой Матфей". Эта мне кажется не свободной от рассеянности и очень длинной, а другая - как компактна, как тщательно продумана, с каким искусством!" Как и Мендельсон, Шуман адаптировал музыкальный язык Баха к своему времени, заменил инструменты, вышедшие из употребления, и заново оркестровал оригинал - наряду с другими изменениями. Герман Макс предпринял реконструкцию этой замечательной художественной ассимиляции.

Рецензии

Concerto 10/07: "С выдающимися солистами, прежде всего с Яном Кобовым как с проверенным евангелистом, Максу удалось сделать запись, которая может дать слушателю удивительное представление о баховских "Страстях по Иоанну" в необычной исторической перспективе. Несомненно, это ценный и достойный вклад с высокой редакционной ценностью!" Hessisch-Niedersächsische Allgemeine 01/08: "Впечатляющая новая запись. Результат - не романтическая барочная полифония, а новый взгляд на творчество Томаскантора" Toccata 03/08: "Эта запись документирует важное событие в истории баховского искусства"

Удивительная "старая работа"
Кантатный цикл "Времена дня", написанный в Гамбурге в 1757 году, относится к выдающимся поздним произведениям Георга Филиппа Телемана. Симфония и четыре кантаты чутко передают течение дня от пробуждения природы до захода солнца. Стилистически Телеман начинает оставлять барокко позади. В этом удивительном "старом произведении" чувствуется новый дух. В частности, в мелодическом почерке некоторые моменты уже напоминают ораториальное искусство Йозефа Гайдна. Программу диска завершает кантата "Nun danket alle Gott".

Рецензии

FonoForum 05/10: "Четыре великолепных солиста - все знатоки старинной музыки - пусть все знатоки старинной музыки - отправляются в это путешествие в будущее Путешествие в будущее, создавая приятное однородное звучание В более ранней кантате "Nun danket alle Gott" ("Ныне благодарим слава Богу" базельские мадригалисты создают мощное мощное хоровое звучание в генделевском стиле"