Музыка и песни Starker János, cello / Штаркер Янош, виолончель на LP

Мощная, экспансивная тема, пронизанная возбужденно пульсирующими цепочками шестнадцатых нот в фортепиано и зажигательно смычковая виолончель, сладко-терпко поющая свою мелодию, - если бы каждое камерное произведение начиналось так же заманчиво, как ре-мажорная соната Мендельсона, круг друзей малых инструментов должен был бы расшириться в разы.

Посвященная графу Вельхорскому, выдающемуся виолончелисту-любителю, эта плотно сработанная музыка с ее глотком салонного воздуха, должно быть, доставила ему удовольствие. То, что эта соната игнорируется некоторыми концертными справочниками, вызывает удивление, но быстро забывается, когда слушаешь Яноша Штаркера и его партнера Дьёрдя Себёка, которые безошибочно и с освежающей энергией атакуют это произведение.

В виолончельной сонате Шопена, которая также ведет незаслуженно теневое существование на задворках великих фортепианных концертов, исполнители проявляют себя как прекрасно записанная и равноправная пара: молниеносное переключение между интровертной экспрессией и нервной страстью, взлетающей до драматических высоких регистров виолончельной партии, характеризует игру этих виртуозов мирового класса, представивших высококлассную запись двух шедевров из подвала.

Сегодня трудно понять, как, несмотря на эпохальный баховский ренессанс XIX века, произведения Фомаскантора могли быть недооценены, ведь почти 300 лет виолончельные сюиты считались просто зарослями этюдов, через которые приходилось продираться каждому начинающему виртуозу. Настоящие чудеса в области звукозаписи и звуковоспроизведения стали возможны именно благодаря технике приема. Так, легендарная запись Пабло Казальса в 1930-х годах явила на свет неслыханное, с которым приходится мериться всем последующим солистам, но которое они могут и перетереть.
Запись Яноша Штаркера 1965 года, которая, несмотря на убедительные сравнительные интерпретации цифровой эпохи, все еще остается у слушателя, оставила неизгладимое впечатление даже на избалованных качеством продюсеров. Шарлотта Гилберт с лейбла Mercury запомнила эти сессии как одно из пяти великих событий за 20 лет звукозаписи.
Без сомнения, Старкер дает волю великим нотам своего инструмента, не форсируя их. К тембрально округлой телесности и технической возвышенности игры присоединяется тонко разветвленная душа интерпретации, которая вдыхает высочайшую выразительность в напряженные бахианские гармонии и придает импульс строгим ритмическим рамкам движений. Тот, кто услышит, как Старкер разворачивает оживленную игру вопросов-ответов из органных пассажей с двойными стопами в сочетании с тонко дифференцированными темпами, поймет часто упоминаемый парадокс: виолончельные сюиты Баха - это полифония на одном инструменте.