Geistliche Musik

Ограниченное издание на 20 CD "The Choir of King's College, Cambridge / Stephen Cleobury: Complete Argo Recordings" посвящено более чем 37 годам, в течение которых Стивен Клеобури руководил и формировал этот всемирно известный хор. Все альбомы представлены в оригинальном оформлении. Среди записанных произведений - "Dixit Dominus" Вивальди, "Мессия" и "Израиль в Египте" Генделя, мессы Вольфганга Амадея Моцарта и многие другие известные произведения, которые дают практическое представление о некоторых из самых важных произведений в хоровой литературе. Новые примечания Рональда Корпа, Саймона Идона и Криса Хазелла в 56-страничном буклете дополняют это издание.

Повод для написания "Missa longa" Моцарта до сих пор является предметом спекуляций, но эта месса - выдающееся произведение с изысканным хоровым письмом, расширенной оркестровкой и драматическими оборотами речи. Симфонические качества Коронационной мессы свидетельствуют о влиянии путешествий Моцарта в Париж и Мангейм, а также о переходе к более оперному стилю - запоминающееся соло сопрано в Agnus Dei явно предвосхищает арию "Dove sono" из оперы "Свадьба Фигаро". Богатство и разнообразие этого произведения позволяют ему по праву оставаться одной из самых часто исполняемых месс Моцарта.

Берлинская академия старинной музыки: 40 лет с семьей Бахов и рядом с ней. Знаменитые сочинения Иоганна Себастьяна, такие как Бранденбургские концерты или оркестровые сюиты, можно услышать в этом юбилейном бокс-сете, а также произведения других представителей этой славной династии: от дальнего кузена Иоганна Людвига до сыновей Вильгельма Фридемана, Карла Филиппа Эмануэля и Иоганна Кристиана. Самые прекрасные моменты барочной музыки на переходе к классической эпохе: просто восхитительно!

Отзывы

"Трогательная похоронная музыка "мейнингера" Баха на смерть его брата герцога Эрнста Людвига I (1724) в глубокой интерпретации, полной тонких звуковых контрастов" (Премия немецких критиков звукозаписи за похоронную музыку)

начальные части излучают торжественность, но не широту, с пунктиром во французском стиле, а концертирующие средние части звучат игриво, в итальянской манере. Музыкальное сопровождение здесь освежающе спортивное, и для тех, кто уже знаком со многими записями сюит, Берлинская академия может подарить много "ага" впечатлений" (Токката к оркестровым сюитам)

"Так, масштабная "Магнификат", написанная в берлинские годы при дворе Фридриха II, уже излучает великолепие звучания, грандиозность и стилистическую современность, которые, особенно в драматически пульсирующих хоровых частях, указывают далеко в будущее и достойно связываются с великим кантатным наследием его отца. В перемежающихся ариях и дуэте ощущается мелодическое богатство его искусно разработанных кантилен" (стереоспектакль по Magnificat Wq. 215)

"На высочайшем техническом и интерпретационном уровне они (Ксения Лёффлер и Академия старинной музыки Берлина) последовательно прослеживают волнующую "эмоциональность" музыки К.П.Э. Баха и превращают захватывающе новый аспект этой эстетики в опыт" (RONDO о концертах для гобоя)

"Лучшая на сегодняшний день барочная гобоистка очаровывает в концертах второго сына Баха - вместе с берлинской AAM с высочайшей настройкой. Лёффлер не знает границ для своего инструмента, прекрасно звучащей копии английского гобоя 1720 года" (Аудиозапись концертов для гобоя)

"Насколько Моцарт, например, в своих сочинениях ориентировался на традиции, прекрасно видно на примере музыки его друга и подражателя, младшего сына Баха - Иоганна Кристиана Баха, который в своей ранней церковной музыке, как в Реквиеме, так и в Мизерере, впитывает множество влияний.камерному хору RIAS и Берлинской академии старинной музыки под руководством Ханса-Кристофа Радеманна удалось создать красочное, очень живое исполнение этой перспективной музыки" (Премия немецких критиков звукозаписи за "Missa da Requiem")

"Академия старинной музыки и Камерный хор RIAS под управлением Ханса-Кристофа Радеманна исполняют произведение с феноменальной красотой звука, гибкостью и элегантностью, превращая даже Реквием в радость. Квартет солистов во главе с Леннеке Рюйтен (сопрано) и Рут Сандхофф (альт) исполняют столь же сильно. Произведение изысканно в высшей степени" (FonoForum о "Мисса да Реквием")

История русской православной церковной музыки от "московского барокко" до наших дней, включая многие редкие и давно недоступные записи.

За последнее столетие русская православная вокальная музыка пережила два этапа возрождения. Первый, начавшийся в последние годы XIX века, заключался в возвращении к народным истокам религиозного пения в традиции знаменного распева, восходящей к древневизантийским распевам и исполнявшейся в церквях и хорах по всей России вплоть до XVII века. Такие композиторы, как Кастальский, Чесноков, Гречанинов, отвергли итальянское и французское влияние, определившее творчество композиторов-классиков и композиторов-романтиков, например, "Священные концерты" Бортнянского. отвергли итальянское и французское влияние, определившее творчество композиторов-классиков и композиторов-романтиков, например, "Священные концерты" Бортнянского. отвергли итальянское и французское влияние, определившее творчество композиторов-романтиков, например, "Священные концерты" Бортнянского.

Этот ренессанс был предвосхищен созданием Чайковским в 1878 году Литургии Иоанна Златоуста - спорного в свое время произведения, отвергнутого церковью, и достиг своего апогея в двух духовных циклах Рахманинова: еще одной Литургии и затем религиозного шедевра - Вечерни (Всенощного бдения) 1915 года. Вновь подавленная революцией 1917 года, подлинная русская духовная музыка была вынуждена ждать эпохи гласности в конце 1980-х - начале 1990-х годов.

Рыбинскому мужскому хору удалось возродиться, чтобы исполнять и записывать репертуар, представляющий музыкальное наследие его страны. Большинство этих записей относятся к началу 1990-х годов и были впервые выпущены на лейбле "Saison Russe" с целью его обновления. Такие ансамбли, как, например, ансамбль лейбла Chant du Monde, долгое время оставались недоступными и впервые переиздаются здесь.

Помимо упомянутых выше композиторов, в бокс вошли и многие менее известные, особенно дореволюционного периода, такие как Александр Никольский, Николай Кедров, Константин Шведов, а также "Шесть канто" op. 1 Николая Голованова, более известного как дирижер-вдохновитель. Восемь духовных хоров памяти Бориса Пастернака принадлежат диссиденту Николаю Каретникову, а сочинения Яна Бураковского, трагически недолговечного ученика Альфреда Шнитке, умершего в 1983 году, и Валерия Калистратова, родившегося в 1942 году, актуализируют обзор. Комплект представляет собой уникальный, компактный, но исчерпывающий обзор музыкального жанра, который оказывается гораздо более многогранным, чем привычные ассоциации с глубокими басами и заунывными песнопениями: это обязательное приобретение для любого любителя хоровой музыки.

"Литургия святителя Иоанна Златоуста" - одно из самых возвышенных произведений искусства. Тот, кто внимательно следит за литургией греческого православного богослужения и пытается понять смысл каждого обряда, будет до глубины души захвачен ее сутью. Мне также очень нравятся вечерние молитвы. Нет ничего прекраснее, чем зайти в субботу в старинную церковь, постоять в полумраке, пока в воздухе витает аромат ладана, и погрузиться в глубокое созерцание в поисках ответа на извечные вопросы: Что, когда, где и почему?". Эта цитата из Чайковского как нельзя лучше отражает эмоциональное воздействие русской православной музыки на слушателей всего мира: глубокую искренность и духовность этой вечной музыки.

В новом цикле собрана духовная хоровая музыка русских композиторов: Рахманинова, Чайковского, Бортнянского, Гречанинова, Кастальского, Калинникова, Ипполитова-Иванова и многих других.

В исполнении лучших российских хоров, таких как хор имени Рыбина и хор "Думка".

Отзывы

"Участвующие хоры поют с большим количеством тела, с силой, задором, самоотдачей, с заметным стремлением к однородности, создавая плавную, непрерывную мелодию и подвижный ритм, создаваемый текстом" (Фонофорум, апрель 2021 г.)

К моменту смерти императора Иосифа II в 1790 году Людвиг ван Бетховен уже был участником придворной музыкальной жизни Бонна. По случаю смерти императора Бетховену было поручено написать две кантаты: траурную и в честь восшествия на престол его преемника Леопольда II. Хотя Бетховену в то время было всего 19 лет, в обоих произведениях уже прослеживаются зачатки его позднего индивидуального стиля: интенсивная экспрессия и завершенная структура в одной кантате, почти оперная манера исполнения в другой. Ни одно из этих произведений не исполнялось при жизни Бетховена, и по сей день они звучат довольно редко. Этими двумя кантатами Лейф Сегерстам продолжает серию редко записываемых оркестровых и хоровых произведений Бетховена. Как всегда, ему помогают блестящий филармонический оркестр Турку и хор Cathedralis Aboensis.

В этом альбоме собраны религиозные композиции Джакомо Мейербера, в том числе несколько произведений, которые до недавнего открытия считались утраченными. Эти заново открытые произведения отличаются мастерством и индивидуальным стилем, например, "Гимн Богу", демонстрирующий чуткость и умение Мейербера работать с текстами. Среди других жемчужин - светлый "Pater Noster" и меланхоличная "Prélude et Cantique", опирающаяся на духовность позднего Средневековья и имевшая большое значение для композитора.

Информация о продукте

В этом альбоме собраны религиозные сочинения Джакомо Мейербера, в том числе несколько произведений, считавшихся утраченными до их недавнего обнаружения. Эти вновь открытые произведения отличаются мастерством и индивидуальным стилем, например, "Гимн Готту", демонстрирующий чуткость и умение Мейербера работать с текстом. Среди других жемчужин - светлый Pater Noster и меланхоличная Prélude et Cantique, опирающаяся на духовность позднего Средневековья и имевшая большое значение для композитора.

Отзывы

"В целом, это поистине великое и, я бы даже сказал, "эпохальное" издание музыки, и хочется надеяться, что публика признает это и оценит его ценность" (HaGalil - Jewish Life Online)

Назад в барокко: Филипп Жарусски поет Баха и Телемана

После того как год назад Филипп Жарусски совершил музыкальную экскурсию в Belle Époque с альбомом "Green", он возвращается к барокко в своем новом альбоме "Sacred Cantatas".

Точнее говоря, контртенор впервые посвящает себя священным произведениям Иоганна Себастьяна Баха, а именно церковным кантатам BWV 82 "Ich habe genug" и BWV 170 "Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust". Программа дополнена интерпретацией Ярусским кантат Георга Филиппа Телемана TWV 1: 364 "Der am Ölberg zagende Jesus" и TWV 1: 983 "Jesus liegt in letzten Zügen".

Кроме того, Филипп Жарусски отмечает очередную премьеру своего нового альбома: впервые в своей карьере певец французского происхождения с ангельским голосом поет на немецком языке. Аккомпанирует оперному певцу знаменитый Фрайбургский барочный оркестр.

Помимо стандартного CD, "Sacred Cantatas" также доступен в виде делюкс-издания. Оно содержит бонусный DVD в дополнение к новому альбому на CD.

Его неповторимый тембр и высокая эмоциональная выразительность позволили Филиппу Ярусскому стать мегазвездой среди контртеноров прошлого. Своими интерпретациями кантат Баха в 2016 году он подтверждает репутацию исключительного артиста.

Наконец-то на DVD (в дополнение к альбому Sacred Cantatas, вышедшему в октябре 2016 года). Это всего лишь второй концертный DVD с Филиппом Жарусски.
С тремя бонус-клипами, в которых Филипп Ярусский рассказывает о своей работе с известным Фрайбургским барочным оркестром и о творчестве Баха и Телемана.
Прямая трансляция из Альте Опера Франкфурта 10 ноября 2016 года.
Концерт будет транслироваться на канале Arte в сокращенной версии (43 мин.) в воскресенье 9.4.2017 в 18: 25. (Выходные перед Пасхой).

"Когда я исполняю духовную музыку, я ощущаю нечто большее, чем я, - неведомую силу. Мы все можем испытывать это чувство, даже если мы не религиозны. Кантаты Телемана и Баха особенно подходят для этого, они поднимают философские вопросы о смерти и смысле нашего существования в мире. Во время прослушивания слушатели автоматически сталкиваются с этими вопросами и просят разобраться с ними" (Филипп Ярусский)

Отзывы

"DVD (...), который обогатит видеотеку друзей Яруского или Фрайбургского барочного оркестра, а также поклонников Баха и Телемана" (SWR 2)

"Впечатляет, с какой серьезностью он погружается в священные тексты и заставляет их звучать серафическим, ровным голосом. Музыканты Фрайбургского барочного оркестра, кажется, приняли певца в свое сердце и играют в полной гармонии с Яруским" (Tageblatt)

Красочный звук
Вокальная группа Ensemble Beauty Farm, основанная в 2014 году, состоит из участников ведущих международных коллективов, таких как Huelgas Ensemble, Vox Luminis, Collegium Vocale Gent или Graindelavoix. Свой второй диск ансамбль посвятил художественным мотетам Николя Гомбера, одного из великих мастеров франко-фламандской вокальной полифонии. В своих интерпретациях певцы не стремятся к однородному красивому звучанию, а хотят добиться богато окрашенного звукового образа за счет характерного рисунка отдельных голосов.

Назад в барокко: Филипп Жарусски поет Баха и Телемана

После того как год назад Филипп Жарусски совершил музыкальную экскурсию в Belle Époque с альбомом "Green", он возвращается к барокко в своем новом альбоме "Sacred Cantatas".

Точнее говоря, контртенор впервые посвящает себя священным произведениям Иоганна Себастьяна Баха, а именно церковным кантатам BWV 82 "Ich habe genug" и BWV 170 "Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust". Программа дополнена интерпретацией Ярусским кантат Георга Филиппа Телемана TWV 1: 364 "Der am Ölberg zagende Jesus" и TWV 1: 983 "Jesus liegt in letzten Zügen".

Кроме того, Филипп Жарусски отмечает очередную премьеру своего нового альбома: впервые в своей карьере певец французского происхождения с ангельским голосом поет на немецком языке. Аккомпанирует оперному певцу знаменитый Фрайбургский барочный оркестр.

Помимо стандартного CD, "Sacred Cantatas" также доступен в виде делюкс-издания. Оно содержит бонусный DVD в дополнение к новому альбому на CD.

Его неповторимый тембр и высокая эмоциональная выразительность позволили Филиппу Ярусскому стать мегазвездой среди контртеноров прошлого. Своими интерпретациями кантат Баха в 2016 году он подтверждает репутацию исключительного артиста.

Отзывы

"Филипп Ярусский умеет добиваться эффектов ошеломляющей красоты благодаря своему безупречному, удивительно подвижному и хорошо сфокусированному контртенору. Всегда красивый звук сочетается с содержанием, глубиной и подлинным переживанием" (Opera Glass)

"Не только в речитативах, но и в ариях эта скромная суперзвезда сцены старинной музыки козыряет плавностью и тембром, которые на сегодняшний день более округлы, чем у любого другого контртенора в мире" (Journal Frankfurt)

"Вздохи или колоратура, экспрессивные скачки или плавные затихающие тона - проворный альт Яруского демонстрирует широкий эмоциональный диапазон, не нагнетая его слишком сильно." (Badische Zeitung)

"Яруский поет проворно и красиво, чисто, ангельски чисто и выразительно, а как элегантно он меняет регистры, легко переходя с головного голоса на грудной и обратно, ни один другой контртенор не подражает ему так быстро" (SWR 2)

"В иерархии своей профессии француз Филипп Жарусски занял одно из первых мест. В его дискографии уже три десятка записей - и вот впервые одна из них с музыкой на немецком языке: Иоганн Себастьян Бах и Георг Филипп Телеман. В качестве приглашенного артиста он исполнил эти произведения в 2015 году в сопровождении великолепного Фрайбургского барочного оркестра в Берлинском Концертхаусе" (Fono Forum, декабрь 2016)

"Неожиданно возникает неудержимое желание слушать диск снова и снова" (BR Klassik)

"Священные кантаты, божественный голос" (hr2)

"Выразительный и стильный, уверенный и элегантный, Яруский движется сквозь немецкое барокко при компетентной поддержке Фрайбургера" (Musik & Theater)