Музыка и песни Maltmann Christopher, baritone / Малтман Кристофер, баритон

Клаус Гут, режиссер-постановщик
Брайан Лардж, видеорежиссер
Кристиан Шмидт, сценография

НОЦЦА ДИ ФИГАРО
Ильдебрандо Д'Арканджело, Анна Нетребко, Бо Сковхус, Доротея Рёшманн, Кристина Шефер, Мари Маклафлин, Франц-Йозеф Селиг, Патрик Хенкенс, Оливер Рингельхан, Флориан Боэш, Ева Либау, Ули Кирш

Концертное объединение Хор Венской государственной оперы
Венский филармонический оркестр / Николаус Харнонкур, дирижер
Бонус: Документальный фильм Сильвии Грисс и Александра Хелльбрюгге

ДОН ДЖИОВАННИ
Кристофер Мальтман, Анатолий Кочерга, Аннет Даш, Мэтью Поленцани, Доротея Рёшманн, Эрвин Шротт, Екатерина Сюрина, Алекс Эспозито

Концертное объединение Хор Венской государственной оперы
Венский филармонический оркестр / Бертран де Билли, дирижер

КОСМ ФАН ТУТТЕ
Миа Перссон, Изабель Леонард, Флориан Боэш, Топи Лехтипуу, Патриция Петибон, Бо Сковхус

Концертное объединение Венская государственная опера Хор
Венский филармонический оркестр / Адам Фишер, дирижер

Рецензии

"Даже в формате гостиной постановка убеждает своей поэтичностью, психологически проработанной глубиной и тонким богатством деталей в жестах и действиях персонажей в режиссуре Клауса Гута" (Музыка и театр о "Свадьбе Фигаро")

"Бертран де Билли встал за дирижерский подиум и вместе с оживленным филармоническим оркестром и увлеченным молодым ансамблем певцов реализовал плотного "Дон Жуана", тонко структурированного вплоть до мельчайших речитативов. Признаться: требуется активное слушание. Дома это работает без проблем" (Die Presse о "Дон Жуане")

Stereoplay 7/2007 (Figaro): "Радует тщательной работе Венского филармонического оркестра, для которого эта для которых этот зальцбургский "Фигаро" - дело чести; в остро профилированном сдержанно-ироничном ансамбле, в котором Кристина Шефер Кристина Шефер, по-школьнически неотразимая Керубино, мужественный Фигаро Ильдебрадо Д'Арканджело, бо Сковхус - вокально мощный, но нервно-амбивалентный лишь немного выделяются, ибо буквально каждый персонаж кажется точно каждый персонаж кажется точно продуманным и реализованным"

FonoForum 11/2010 (Дон Жуан): "Кристофер Мальтман кристофер Мальтман исполняет эту роль с убедительной самоотдачей лепорелло Эрвина Шротта, который до сих пор остается в тени Аннет Даш, к настоящему моменту байройтская Эльза, является сценическим наполнителем Эльза - заполняющая сцену Донна Анна, Доротея Доротея Рёшманн убедительна в роли Донны Эльвиры, но не справляется только с Только в колоратуре "Митради" Бертран де Билли исполняет энергичную Интерпретацию партитуры с бодрыми темпами"

Прямая трансляция с Олдебургского фестиваля - "Изнасилование Лукреции
Бенджамин Бриттен представил свою первую камерную оперу "Изнасилование Лукреции" - замечательное произведение, в котором он ограничил инструментарий тринадцатью музыкантами.

"Выдающийся состав солистов и 13 прекрасно настроенных музыкантов под руководством Пола Дэниелса превращают музыку и творчество Бриттена в незабываемое зрелище" (London Evening Standard)

Влюбленный в любовь: "Così fan tutte" Теодора Курентзиса

С "Così fan tutte" Теодор Курентзис и MusicAeterna достигли второго этапа своего замечательного путешествия по операм Моцарта да Понте. Курентзис довольно скептически относится к либретто. По его словам, главные герои довольно глупы, то же самое можно сказать и о сюжете. Несмотря на эти либреттистские трудности, Моцарт добился божественного результата. С этим выводом может согласиться каждый любитель Моцарта. В интерпретации Курентзиса, MusicAeterna и ансамбля солистов "Così fan tutte" удается даже сверхбожественным образом.

Исходя из побуждения, что оперы Моцарта в наше время исполняются недостаточно красиво, Теодор Курентзис в 2013 году взялся за запись трех опер Моцарта в исполнении Да Понте. Первая из его записей, "Свадьба Фигаро", получила высокую оценку за абсолютную красоту звучания, а также обсуждалась за интерпретацию от деликатной до страстно-экстремальной. Курентзис говорит, что если "Свадьба" - это разрушение социальных правил с помощью красоты, то "Così fan tutte" полностью посвящена революции любви. Моцарт влюблен в любовь, противопоставляет опытную любовь и невежественный опыт любви новичка и объединяет эти две стороны в своей музыке.

в "Così fan tutte" красота и торжество любви прослеживаются в каждой ноте музыки. Моцарт создал здесь свою лучшую ансамблевую оперу и вообще самый интимный ансамбль в своем творчестве. Солисты Симона Кермес (Фьордилиджи), Малена Эрнман (Дорабелла), Кристофер Мальтман (Гульельмо), Кеннет Тарвер (Феррандо), Анна Касьян (Деспина) и Константин Вольф (Дон Альфонсо) вместе с оркестром придают ансамблям освященную духовность. Это ангельское изящество музыки Моцарта контрастирует с гротескным либретто, о котором упоминает Курентзис. С точки зрения Курентзиса, этот "разрыв" является намеренным со стороны Моцарта. Противоречие между либретто и музыкой лежит в основе высказывания Моцарта о любви и Эросе: какой бы причудливой ни была любовь на земле - как это описано в либретто, - она возвышенна и прекрасна на более высоком уровне - в музыке.

В этой второй постановке Да Понте Курентзису, MusicAeterna и солистам вновь удалось создать ценную веху с детальной точной работой. Эта запись "Così fan tutte" является жемчужиной и сияет как первопроходец на музыкальном ландшафте.

Редко какая запись получает такие отклики в мировой прессе, как запись оперы Моцарта "Свадьба Фигаро" с Теодором Курентзисом и его ансамблем MusicAeterna: "Сенсация" (kulturradio), "По красоте вокального тона эта запись, пожалуй, делает лучшего Фигаро из когда-либо записанных - это мастерский удар" (TIMES ), "Настоящая эталонная запись" (EL MUNDO).

Теперь выходит вторая запись трех опер Моцарта да Понте - "Cosi fan tutte", записанная в идеальных студийных условиях Пермского оперного театра с участием избранных солистов: Симона Кермес (Фьордилиджи), Малена Эрнман (Дорабелла), Константин Вольф (Дон Альфонсо), Кеннет Тарвер (Феррандо), Кристоф Мальтман (Гульельмо), Анна Касьян (Деспина).

Усиленные репетиции с хором и ансамблем MusicAeterna, дни и ночи, потраченные на оптимальную интерпретацию, - результат в музыкальном и звуковом отношении не менее сенсационный, чем первая запись.

Рецензии

"Курентзис ничем не жертвует ради мелодичности... но эмоциональный драйв и самоотдача, с которыми исполняют его музыканты, захватывают вас" (Аудио, январь 2015 г.)

"Исполнение этой оперной классики богато красками и заряжено напряжением... Мы имеем дело с технически и музыкально превосходной записью, в основе которой лежит очень современная, очень актуальная концепция" (Stereo, февраль 2015 г.)

Информация о продукте:
Когда сэра Колина Дэвиса попросили назвать композитора, который написал бы произведение по случаю его 80-летия, его выбор спонтанно пал на шотландского композитора Джеймса Макмиллана (род. 1959). Он, в свою очередь, давно собирался написать "Страсти" и сразу же воспользовался возможностью сочинить "Страсти" по евангелисту Иоанну. В результате получилось очень драматичное, эмоционально насыщенное произведение, сочетающее в себе католическую веру Макмиллана, его личный композиторский стиль и музыкальные влияния с давней традицией исполнения "Страстей" в католической и лютеранской церквях. Как бы то ни было, премьера 27 апреля 2008 года в лондонском Барбикан-центре имела ошеломляющий успех, который, несомненно, повторится и на немецкой премьере 14 марта этого года в берлинском Концертхаусе.

Убедительно во всех отношениях
"Йонас Кауфманн поет потрясающе" - таков был вердикт газеты Guardian после премьеры "Манон Леско" Пуччини в долгожданной новой постановке на сцене лондонской оперы Ковент-Гарден. Кауфманн полностью убедил публику и критиков в роли Дез Грие и был восторженно отмечен, как и Кристин Ополайс, которая исполнила Манон с восхитительной многогранностью. "Две лучшие певицы нашего времени, находящиеся на пике своих возможностей", - отмечали критики. Кристофер Мальтманн исполнил партию Леско с должным обаянием, а Мауризо Мураро был также отмечен за Геронта. Безусловно, решающую роль в музыкальном успехе сыграл и дирижер Антонио Паппано, который привел оркестр в наилучшую форму и еще раз доказал, что является одним из лучших пуччиниевских дирижеров современности. Режиссером выступил Джонатан Кент, перенесший действие в наши дни.

Массивные хоры, зажигательные ритмы

Карла Орфа "Кармина Бурана" - один из величайших шедевров западной музыкальной истории. Соответственно, кантата (сценическая), основанная на избранных текстах из "Кармины Бураны" - сборника песен из рукописи Бенедиктбеуэрна, написанной около 1300 года, - часто встречается на пластинках. Еще один вклад в многолетнюю историю рецепции вносит данная запись, запечатлевшая концерт в лондонском центре "Барбикан". При поддержке двух хоров и выдающихся солистов Ричарду Хикоксу удалась трогательная интерпретация.