Klavier- und Cembalomusik

Эта последняя запись, выпущенная при жизни Гульда, завершает дискографический круг, который так эффектно начался с этого же произведения в 1955 году. "Мне хотелось бы думать, что в том, что я делаю, есть некий осенний покой, так что большая часть музыки оказывает успокаивающее воздействие. Было бы замечательно, если бы то, что мы воплощаем в виде записи, было бы в какой-то степени совершенным - не только технически, но и, прежде всего, духовно" (Гленн Гульд)

Когда в начале своей карьеры Иво Погорелич не смог победить на Международном конкурсе пианистов имени Шопена в 1980 году, это привело к тому, что Марта Аргерих в знак протеста покинула жюри. Она назвала Погорелича "гением". Это было драматическое начало мировой карьеры этого особенного и очень индивидуального артиста.

За время своего эксклюзивного сотрудничества с Deutsche Grammophon, начавшегося в 1982 году, Погорелич сделал 14 записей, и все эти альбомы впервые представлены в этом исключительном издании.

Его записи славились своей чувствительностью к смене настроений в музыке - энергичные и мужественные в один момент, нежные и ласковые в другой. Впервые ретроспектива позволяет получить полное представление о творчестве этого пианиста.

В издание вошли получившие признание критиков записи произведений Баха, Бетховена, Брамса, Шопена, Гайдна, Листа, Моцарта, Мусоргского, Прокофьева, Рахманинова, Равеля, Скарлатти, Скрябина и Чайковского.

Иногда эксцентричный Погорелич был, с одной стороны, культово почитаем, но с другой - неоднократно вызывал споры. "Я - пианист, о котором пишут больше всего. Я получаю статью, когда сдуваю пыль с рояля" - ИВО ПОГОРЕЛИХ

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

Отзывы

"Очень интересно - и не только для поклонников Соколова" (Фонофорум, июль 2015 г.)

Возвращение в страну записей: "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт (2008)"

Сам факт выхода альбома "Grigory Sokolov - The Salzburg Recital (2008)" является сенсацией. В октябре пианист подписал контракт с Deutsche Grammophon. Уже одно это было маленьким чудом, ведь Соколов не только необычный талант, но и необычен в своем творческом подходе: он играет сольные концерты без исключения - иными словами, уже много лет не выступает с оркестрами. Более того, последняя запись с его участием появилась в 1996 году, т.е. почти 20 лет назад, а ведь он был записан еще в 1992 году. Но теперь его творчество вновь доступно всем желающим на CD и LP: Григорий Соколов в своем лучшем виде. Его концерт на Зальцбургском фестивале 2008 года - яркий пример для всех сольных выступлений Соколова.

На диске "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт" вы можете услышать типичный соколовский вечер. Поклонники съезжаются со всего мира, чтобы пережить такие моменты. В Зальцбурге Соколов исполнил сонаты KV 280 и 332 Вольфганга Амадея Моцарта, а также Прелюдии op. 28 Фредерика Шопена. В одном из редких интервью Соколов сказал, что его репертуар эклектичен, потому что он играет то, что ему нравится. Это почти все произведения Шопена, много Шумана. Особая любовь - Бах, особенно "Гольдберг-вариации". Также в центре внимания Брамс и Бетховен.

Выход альбома "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт (2008)" - это заявление: время студийных записей для Соколова тоже прошло. Его альбомы будут воспроизводить исключительно живые выступления. Он никогда не играет одно и то же произведение дважды. Поэтому записи не редактируются. Они такие, какие есть. Уникальные. К счастью, Соколов не против того, чтобы сделать этот уникальный опыт доступным для широкой аудитории.

Его поклонники знают, что многочисленные бисы сольных концертов - визитная карточка этого великого пианиста. На этом концертном альбоме из Зальцбурга представлены 6 произведений Рамо, Скрябина и Иоганна Себастьяна Баха.

Давая 70 концертов в год, Соколов придерживается заданного им самим ритма. В январе и октябре каждого года он меняет репертуар. Остается интересным вопрос, можно ли ожидать в будущем двух новых концертных альбомов в год.

Двойной диск "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт (2008)" позволяет новым слушателям открыть для себя музыкальную вселенную Соколова. А опытные поклонники Соколова и так знают, что они получат с этой записью.

Отзывы

"Этот человек - культ, а его концерты, исполняемые в задумчивом полумраке, стали литургиями, ах: паломничествами!" (Berliner Zeitung) (Berliner Zeitung)

"Многие считают его просто величайшим из ныне живущих пианистов" (The Independent)

"Фортепианная игра Григория Соколова все больше и больше уходит в межгалактическое пространство. Русский пианист давно уже стал своей собственной вселенной..." (Salzburger Nachrichung) (Salzburger Nachrichten)

"... Соколов не только демонстрирует, что он один из пианистов с широчайшим цветовым и динамическим спектром, но и то, что произведениям Шопена присуща глубина, сравнимая с Шубертом и Шуманом" (Stereo, февраль 2015 г.)

Возвращение в страну записей: "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт (2008)"

Сам факт выхода альбома "Grigory Sokolov - The Salzburg Recital (2008)" является сенсацией. В октябре пианист подписал контракт с Deutsche Grammophon. Уже одно это было маленьким чудом, ведь Соколов не только необычный талант, но и необычен в своем творческом подходе: он играет сольные концерты без исключения - иными словами, уже много лет не выступает с оркестрами. Более того, последняя запись с его участием появилась в 1996 году, т.е. почти 20 лет назад, а ведь он был записан еще в 1992 году. Но теперь его творчество вновь доступно всем желающим на CD и LP: Григорий Соколов в своем лучшем виде. Его концерт на Зальцбургском фестивале 2008 года - яркий пример для всех сольных выступлений Соколова.

На диске "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт" вы можете услышать типичный соколовский вечер. Поклонники съезжаются со всего мира, чтобы пережить такие моменты. В Зальцбурге Соколов исполнил сонаты KV 280 и 332 Вольфганга Амадея Моцарта, а также Прелюдии op. 28 Фредерика Шопена. В одном из редких интервью Соколов сказал, что его репертуар эклектичен, потому что он играет то, что ему нравится. Это почти все произведения Шопена, много Шумана. Особая любовь - Бах, особенно "Гольдберг-вариации". Также в центре внимания Брамс и Бетховен.

Выход альбома "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт (2008)" - это заявление: время студийных записей для Соколова тоже прошло. Его альбомы будут воспроизводить исключительно живые выступления. Он никогда не играет одно и то же произведение дважды. Поэтому записи не редактируются. Они такие, какие есть. Уникальные. К счастью, Соколов не против того, чтобы сделать этот уникальный опыт доступным для широкой аудитории.

Его поклонники знают, что многочисленные бисы сольных концертов - визитная карточка этого великого пианиста. На этом концертном альбоме из Зальцбурга представлены 6 произведений Рамо, Скрябина и Иоганна Себастьяна Баха.

Давая 70 концертов в год, Соколов придерживается заданного им самим ритма. В январе и октябре каждого года он меняет репертуар. Остается интересным вопрос, можно ли ожидать в будущем двух новых концертных альбомов в год.

Двойной диск "Григорий Соколов - Зальцбургский концерт (2008)" позволяет новым слушателям открыть для себя музыкальную вселенную Соколова. А опытные поклонники Соколова и так знают, что они получат с этой записью.

Отзывы

"Этот человек - культ, а его концерты, исполняемые в задумчивом полумраке, стали литургиями, ах: паломничествами!" (Berliner Zeitung) (Berliner Zeitung)

"Многие считают его просто величайшим из ныне живущих пианистов" (The Independent)

"Фортепианная игра Григория Соколова все больше и больше уходит в межгалактическое пространство. Русский пианист давно уже стал своей собственной вселенной..." (Salzburger Nachrichung) (Salzburger Nachrichten)

"... Соколов не только демонстрирует, что он один из пианистов с широчайшим цветовым и динамическим спектром, но и то, что произведениям Шопена присуща глубина, сравнимая с Шубертом и Шуманом" (Stereo, февраль 2015 г.)