Baroque

Финал юбилейного года: самый полный бокс-сет Святослава Рихтера за все время его существования

Святослав Рихтер был в некотором роде загадкой. Русский пианист сторонился широкой публики, вел уединенный образ жизни и, тем не менее, при жизни (1915-1997) добился огромного успеха своей виртуозной фортепианной игрой. Для него, в свою очередь, были характерны прежде всего структурная ясность, высокая точность и прозрачность.

Рихтер, известный своим широким репертуаром, стал легендой классической музыки благодаря своим интерпретациям великих фортепианных произведений уже при жизни.

в 2015 году пианисту исполнилось бы 100 лет. К завершению юбилейного года российский лейбл "Мелодия" представляет бокс-сет на 50 дисках, в который вошли все записи Рихтера советского периода и большая часть его творчества.

Помимо известных концертных записей и записей Рихтера, среди которых интерпретации произведений Моцарта, Шуберта, Шумана, Листа, Баха и многих других, в сборник вошло несколько ранее не издававшихся записей. Среди них, например, частные записи, которые Рихтер сделал вместе с женой в своей домашней музыкальной комнате.

Эта обширная коллекция работ пианиста выпущена строго ограниченным тиражом всего в 1 000 экземпляров по всему миру. В коробку, роскошно оформленную в виде клавиатуры фортепиано с подставкой для нот, помимо 50 компакт-дисков, входит обширная книга в твердом переплете на русском, английском, французском и немецком языках, факсимильные документы и пять открыток. Каждый экземпляр пронумерован вручную.

100th Anniversary Edition" - это самая полная на сегодняшний день коллекция пианиста-легенды Святослава Рихтера, а также самый крупный и ценный проект, выпущенный "Мелодией" за 50-летнюю историю лейбла.

Йонас Кауфман, тенор нашего времени, переносит нас в эпоху Пуччини: "Век Пуччини". В этом выдающемся сборнике собраны его отмеченные наградами записи репертуара "Версимо".

Самые красивые арии Пуччини, такие как Che gelida manina из "Богемы", E lucevan le stelle из "Тоски" или замечательный дуэт Bevo al tuo fresco sorriso из "Рондины" (с Рене Флеминг), соседствуют с ариями из таких опер, как Cavalleria Rusticana, La Gioconda, Mefistofele, Andrea Chénier и Pagliacci.

Эти записи были удостоены Международной оперной премии, трех премий Gramophone, Goldene Deutschland Preis, Grammy, ECHO Klassik, премии "Артист года" от Musical America и Баварской европейской медали.

Эпоха Пуччини" - это очень личная дань уважения Йонаса Кауфмана Пуччини и его современникам. Прекраснейшие оперные мелодии великолепно исполнены лучшим немецким тенором со времен Фрица Вундерлиха, да, именно тенором, который, как никто другой, доводит оперную публику всего мира до бурного восторга.

Отзывы

"Йонас Кауфман обладает соблазнительным тембром и техникой, позволяющей ему блестяще исполнять высокие ноты" NDR Info "Его баритональный колорит, его огромное сияние придают эмоциям направленность и интенсивность" Basler Zeitung

В эпоху барокко на Сицилии было написано всего несколько реквиемов, но две их версии Марио Капуаны (ок. 1590 - ок. 1650) и Бонавентуры Рубино (ок. 1600-1668), написанные соответственно в 1650 и 1653 годах, являются одними из самых интересных в своем роде. Если Капуана подхватывает напряженную эмоциональность мадригала, то "Реквием" Рубино представляется запоздалым апофеозом ренессансной полифонии.

Курентзис заставляет Рамо сиять чистейшей ясностью

"Рамо - звук света" - подарок слушателям классической музыки к 2014 году, когда исполняется 250 лет со дня смерти французского органиста, композитора и теоретика музыки. Для Теодора Курентзиса и его оркестра и хора MusicAeterna это достаточный повод, чтобы, несмотря на масштабный проект с операми Моцарта да Понте, найти время для записи Рамо.

Французский композитор эпохи барокко Жан-Филипп Рамо - одно из тех многочисленных открытий, которые, к счастью, вновь зазвучали на концертных площадках и компакт-дисках после "ренессанса" барочной музыки. Не случайно такой дирижер, как Курентзис, специализирующийся на чистом звуке и прозрачности, с энтузиазмом относится к Рамо. Курентзис выбрал название "Звук света", потому что, по его мнению, выбранные произведения воплощают феномен света. Рамо прожил необыкновенную жизнь как музыкант и особенно как композитор, что отчетливо слышно в этих поздних сочинениях.

Пьесы, выбранные Курентзисом из опер и опер-балетов Рамо для "Звука света", преимущественно оркестровые, но включают также вокальные фрагменты и арии из опер, которые исполняют два выдающихся солиста из его хора. Чрезвычайно динамичный, точный и музыкальный Курентзис раскрывает особую природу музыки Рамо. Почти ударный, энергичный и страстный, он открывает композитора, которого современники - особенно Руссо в контексте так называемой "буффонистской полемики" - критиковали за излишнюю куртуазность и старомодность. Это мнение сразу же опровергается интерпретацией Курентзиса с позиций сегодняшнего дня. Напротив, создается впечатление, что интерпретаторы могли бы сегодня, не задумываясь, "зажечь" Рамо в классическом концертном зале.

Для всех тайных, явных и новых поклонников Рамо этот диск станет откровением. Рамо прожил необычайно долгую жизнь. Он дожил почти до 81 года, но только в 44 года, будучи руководителем личного оркестра своего покровителя Александра Ле Риша де Ла Пуплиньера, получил возможность набраться опыта и экспериментировать в области оркестровой музыки. Именно эксперименты стали его сильной стороной. В последующие годы жизни он выработал современный, драматический стиль как в инструментальной музыке, так и в опере, с помощью которого он хотел "пробудить душу". В преклонном возрасте Рамо открыл дорогу более современной музыке во Франции, которая на протяжении десятилетий оставалась привязанной к стилю и идиоме Люлли.

Способность Рамо открывать глаза и уши новому в своей музыке особенно захватывает в записи Теодора Курентзиса и MusicAeterna.

Отзывы

"На этом диске представлен восхитительный срез его творческой деятельности: Трагедии, лирические трагикомедии (...) оперы-балеты, героические и инструментальные произведения. Специалисты по старинной музыке из MusicAeterna подходят к ним с необычайно свежей, динамичной перспективой, которую блестяще передает техника записи" (Аудио, ноябрь 2014 г.)

Отзывы

"Невероятно строго и очень, очень хорошо сыграно" (Альбан Герхардт в рондо "Blind gehört")

Серия Recomposed вышла на новый уровень с Вивальди! Recomposed Макса Рихтера - один из самых успешных релизов DG прошлого года.

Вместе со звездным скрипачом Даниэлем Хоупом Макс Рихтер перенес одно из самых знаменитых произведений в истории музыки в наши дни. Таким образом, "Времена года" Вивальди засияли в совершенно новом свете - красивом, современном и свежем. Это звучание порадует как новое поколение слушателей, так и тех поклонников классической музыки, которые знают оригинал практически наизусть. В альбоме удалось найти баланс между серьезной классической музыкой и современным звучанием, знакомым по поп-продукции.

Потенциальная клиентура: Оказывается, альбом нравится практически всем!

Макс Рихтер: Британский продюсер и композитор, известный по отмеченному наградами саундтреку к документальному анимационному фильму "Вальс с Баширом". Большая фанбаза в поп- и классической музыке Андре де Риддер: Знаток современной музыки. Сотрудничал с Gorillaz, Arcade Fire, Mouse on Mars и другими.

Серия Recomposed вышла на новый уровень с Вивальди! Recomposed Макса Рихтера - один из самых успешных релизов DG за последний год. Теперь выпущены две новые версии, включающие новую музыку и концертный фильм "Live from Berlin":
Версия Deluxe, включающая DVD, 5 теней Макса Рихтера и 4 ремикса (Max Richter, Robot Koch, Fear of Tigers, NYPC)
Стандартная версия, включающая 5 теней Макса Рихтера

Макс Рихтер вместе со звездным скрипачом Даниэлем Хоупом перенес одно из самых известных произведений в истории музыки в наши дни. Времена года" Вивальди засияли в совершенно новом свете - красивом, современном и свежем. Это звучание порадует как новое поколение слушателей, так и тех поклонников классической музыки, которые знают оригинал практически наизусть. В альбоме удалось найти баланс между серьезной классической музыкой и современным звучанием, знакомым по поп-продукции.

Потенциальная клиентура: Оказывается, альбом нравится практически всем!

Макс Рихтер: Британский продюсер и композитор, известный по отмеченному наградами саундтреку к документальному анимационному фильму "Вальс с Баширом". Большая фанбаза в поп- и классической музыке Андре де Риддер: Знаток современной музыки. Сотрудничал с Gorillaz, Arcade Fire, Mouse on Mars и другими.

Fortuna scherzosa, написанная по мотивам одноименной кантаты Телемана, задает контекст исполняемым произведениям: это надежда, стремление к счастью, исполнение и неисполнение, радость и страдание. Ина Седлачек своим чистым, прямым и модулирующим голосом дает последовательное выражение различным эмоциональным состояниям произведений. Ее музыка исторически обоснована, но при этом свободна и раскованна. Ее чтение просто и естественно в самом позитивном смысле.

О непостоянстве Фортуны говорят не только тексты многих кантат и арий эпохи барокко. Обращение к истории музыки также показывает, насколько неравномерно распределялись симпатии и успех: Многие композиторы, имевшие в свое время громкое имя, впоследствии оказались в забвении - и не потому, что их произведения были некачественными, а по стечению обстоятельств или из-за затмевающей все славы их преемников.

Филипп Генрих Эрлебах - один из них. Его творчество насчитывало сотни работ практически во всех жанрах, характерных для того времени. Однако большая его часть погибла во время пожара, так что сегодня известно лишь около 70 произведений из-под пера Эрлебаха. К 300-летию со дня его смерти, отмечаемому 17 апреля 2014 года, они, как мы надеемся, вновь станут известны.

Иоганн Улих также лишь недавно был спасен от полного забвения благодаря повторному обнаружению некоторых рукописей. Улих был придворным капельмейстером в Цербсте с 1708 по 1742 год, так что он должен был быть очень способным руководителем ансамбля и разносторонним композитором. Считается, что большинство его произведений погибло после разрушения дворца-резиденции Анхальт-Цербст во время Второй мировой войны.

Георг Филипп Телеман, напротив, был знаменит уже при жизни и до сих пор является одним из самых известных композиторов эпохи барокко. Однако о его кантате "Fortuna scherzosa" стало известно только в 1999 году, когда был заново открыт исторический музыкальный архив Берлинской певческой академии в Киеве (Украина), содержащий 16 ранее неизвестных произведений Телемана. Иоганн Филипп Кригер уже в 23 года стал маркграф-капельмейстером и в течение 45 лет работал знаменитым придворным капельмейстером при любившем искусство дворе Саксен-Вайсенфельса. Он оставил после себя полное собрание сочинений, насчитывающее около 2500 произведений. Однако сегодня он принадлежит к числу забытых, поскольку сохранилась лишь малая часть его произведений.

Интерпретации Ины Седлачек трогательны, и не в последнюю очередь благодаря слышимому соответствию между его личной жизнью и идеей SACD. С ранних лет она получила широкое музыкальное образование, освоив скрипку, альт, фортепиано и орган. Параллельно с обучением вокалу у Хайдрун Люхтерхандт (Гейдельберг) и профессора Веры Шерр (Мангейм), она получила диплом по музыкотерапии в Гейдельберге. Ина Седлачек востребована и как солистка в ораториях, и как сольная ансамблевая певица. Наряду с классической ораториальной литературой она уделяет особое внимание стилистической интерпретации вокальной музыки периода до Иоганна Себастьяна Баха. С этой целью она регулярно готовит программы сольных кантат. Она тесно сотрудничает с коллективами, которые также специализируются на этом периоде. Ина Седлачек является постоянным гостем известных музыкальных фестивалей и совершает концертные туры по Европе. О ее творческой деятельности свидетельствуют многочисленные записи на компакт-дисках и радио.

Отзывы

"Fortuna scherzosa": Ина Седлачек и Гамбургский оркестр Ratsmusik - сценический текст и музыка, то игривая, то меланхоличная и задумчивая очень приятно следовать за музыкантами по часто запутанным путям к счастью Пути к счастью (pizzicato.lu, 3.04.2014)

Виртуозная пища для Фридемана
Вторая серия клавесинных концертов Баха с Аапо Хяккинен и Хельсинским барочным оркестром включает три сольных концерта, а также Концерт для клавесина соло F 40 его старшего сына Вильгельма Фридемана, что отнюдь не надуманно, ведь, как известно, клавесинные концерты были написаны в том числе и для того, чтобы сын мог проявить себя как виртуоз в выступлениях со студенческой Collegium musicum в Лейпциге. Программу дополняет Фантазия до минор BWV 906, виртуозная сольная пьеса.

Информация о продукте

Джакомо Факко (1676-1753 гг.) родился недалеко от Венеции, работал на юге Италии как скрипач, хормейстер и педагог до назначения к испанскому королевскому двору около 1720 г. Будучи высоко ценимым в свое время, особенно как композитор вокальной музыки, Факко исчез из истории музыки, пока в 1962 г. в мексиканской библиотеке не был обнаружен комплект из двенадцати его "Pensieri Adriarmonici" - концертов для трех скрипок, альта, виолончели и basso continuo. Яркие и жизнерадостные, они имеют много общего с музыкой Вивальди, Альбинони, Марчелло и других венецианских современников Факко, но здесь они приобретают особый колорит благодаря басовому континууму из виуэлы и гитары, как они могли бы исполняться в Мексике XVIII века.