Музыка и песни Simon, Paul / Саймон Пол на DVD

Отзывы

М. Брейнерс в stereoplay 7/09: "Вместе с Саймоном сам Саймон, такие коллеги, как Стиви Уандер, Лайл Ловетт, Марк Энтони, Ladysmith Black Mambazo и его старый коллега Арт Гарфанкел, отметили впечатляющий репертуар Репертуар американской звезды музыкально сказочным, технически более чем солидным концертом в вашингтонском Warner Theatre"

Есть такой тип авторов песен, чья личность и творчество окружены неким чутьем, которое делает их уникальными. Не потому, что они пишут хорошие песни, а потому, что их песни меняют наш взгляд на мир. К таким авторам-песенникам, которые с каждой песней приносят в наши дома частичку "большого мира" и неизбежно отправляют дух в путешествие, относится и Пол СИМОН. На протяжении почти сорока лет он является одним из выдающихся, новаторских и разносторонних авторов песен, оставивших свой неизгладимый след в современной истории. Будь то меткие, небольшие композиции, которыми он характеризовал целые эпохи в команде с Артом Гарфанкелем, будь то альбом Graceland, открывший путь африканской музыке в европейскую эстраду (или, скорее, давший европейской эстраде возможность впитать африканские влияния), будь то сценические постановки, такие как Capeman, с которой Саймон вышел на Бродвей в 1997 году. ПОЛ СИМОН никогда не стоял на месте и никогда не повторялся.

Его заслуги перед культурой и поп-музыкой уже неоднократно были отмечены. Например, 12 премиями "Грэмми", три из которых - в номинации "Альбом года". Он дважды вводился в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы авторов песен - как участник дуэта Simon & Garfunkel и как сольный исполнитель. Его песня Mrs. Robinson из фильма "Выпускник" была включена Американским институтом киноискусства в десятку 100 лучших песен за последние 100 лет, в 2003 году он был удостоен почетной награды Центра Кеннеди, и, наконец, его альбом Graceland (1986) был включен в Национальный архив.

Еще одной супернаградой может стать вручение Гершвину премии Библиотеки Конгресса США за популярную песню, которая впервые была присуждена в этом году. Во время торжественной церемонии в Warner Theatre в Вашингтоне Джеймс Биллингтон подчеркнул огромное значение Пола Саймона для людей и культуры: "Немногие авторы песен оказали большее влияние или внесли больший вклад в песенную культуру, чем Пол Саймон", - сказал Библиотекарь Конгресса, которого особенно поразили "глубина, стилистический диапазон и подлинная красота его музыки, а также его способность соединять народы и культуры".

The Essential Paul Simon - это окончательное собрание его лучших песен и величайших хитов, состоящее из 36 композиций. На двух CD и DVD (в версии deluxe) The Essential Paul Simon рассматривает сольное творчество артиста, начиная с Mother And Child Reunion из его сольного дебюта 1972 года Paul Simon и заканчивая практически новой песней Wartime Prayers, которая находится на последнем альбоме Саймона Surprise, вышедшем в 2006 году. И большинство из представленных здесь песен - это не просто удачные композиции.

Mother And Child Reunion, например, открыла совершенно новые горизонты, ведь Пол Саймон был первым рок-музыкантом, который отправился в Кингстон (Ямайка) для записи в студии Dynamic Sound Лесли Конга. Он открыл мир идей для таких музыкантов, как Пол Маккартни и даже Rolling Stones. В отличие от него, песня Me And Julio Down In The Schoolyard (тоже сольный дебют) опирается на культуру пуэрториканцев Нью-Йорка и включает талантливого Аирто Морейру на перкуссии. Duncan и Peace Like A River также демонстрируют уверенное начало сольной карьеры музыканта. Затем на альбоме There Goes Rhymin' Simon (1973) PAUL SIMON продемонстрировал диапазон своего вдохновения. Композиция Take Me To The Mardi Gras была записана при участии новоорлеанского духового оркестра Onward Brass Band, госпел-группы Swan Silvertone и преподобного Клода Джетера. Госпел также определяет композицию Loves Me Like A Rock, в которой Dixie Hummingbirds вписываются в рок-н-ролл пятидесятых годов. Наибольшего успеха в США альбом добился благодаря синглу Kodachrome® (на торговой марке в то время настаивала компания Kodak), хотя композиция American Tune была названа "Песней года 1973" по версии журнала Rolling Stone.

1975 году вышел первый альбом SIMON, получивший премию "Грэмми", Still Crazy After All These Years. Заглавная композиция и 50 Ways To Leave Your Lover стали самыми успешными коммерческими синглами SIMON на сегодняшний день. Последовавший за ним альбом Best Of Greatest Hits, Etc. (1977 г.) содержал два новых номера, в том числе Slip Slidin' Away, вновь написанную под влиянием госпела и записанную с группой Oak Ridge Boys. Затем, в 1980 г., с альбомом One Trick Pony он выпустил не только новый альбом, но и одноименный фильм, для которого написал книгу и снялся в главной роли. Несмотря на название, альбом не являлся саундтреком к фильму и содержал признание в любви рок-н-роллу с песней Late In The Evening. После непродолжительного и довольно бесплодного воссоединения с Артом Гарфанкелем был выпущен альбом Hearts And Bones (1983). Этот альбом, ставший в ретроспективе высшей точкой для Саймона как автора песен, имел лишь незначительный коммерческий успех, хотя он однажды назвал заглавную композицию Hearts And Bones "одной из моих лучших песен". На альбоме также можно найти композиции Train In The Distance и The Late Great Johnny Ace, получившие большое признание критиков.

Пребывание в Йоханнесбурге, Южная Африка, открыло для него совершенно новые источники вдохновения. Результат был назван Graceland (1986) и является самым значительным и успешным альбомом PAUL SIMON. Graceland также был удостоен премии "Грэмми" и демонстрирует ПОЛА СИМОНА в компании известных южноафриканских музыкантов, таких как Форере Мотлохелоа (аккордеон), Джозеф Шабалала (лидер южноафриканского вокального комбо Ladysmith Black Mambazo) и других. Из этой эпохальной работы вышли такие композиции, как You Can Call Me Al, Graceland, The Boy In The Bubble, Under African Skies и Diamonds On The Soles Of Her Shoes.

Записанный с участием многих музыкантов Graceland, альбом The Rhythm Of The Saints (1990) вновь объединил американское песенное творчество с южноафриканскими и южноамериканскими элементами. The Rhythm Of The Saints был записан в Нью-Йорке, Сальвадоре и Рио и включил в себя альбомы The Obvious Child, Born At The Right Time, Spirit Voices и The Cool, Cool River.

В мир бродвейской сцены PAUL SIMON вошел с песней Songs From The Capeman (1997). В пьесе Capeman рассказывается история молодого пуэрториканца, приговоренного к смертной казни в США в конце 1950-х годов. На альбоме, посвященном этой пьесе, которую СИМОН написал совместно с Дереком Уолкоттом, можно услышать Adios Hermanos, Born In Puerto Rico и Quality - прекрасные музыкальные воплощения сюжета. Выпустив альбом You're The One (2000), Пол Саймон представил первый после Rhythm of the Saints альбом, состоящий из оригинального материала за последние десять лет, включая Darling Lorraine и Hurricane Eye. Альбом объединил в себе опыт написания песен и мировой музыки и показал Саймона как чувствительного поэта: Песни больше похожи на стихи, положенные на музыку, чем на поп-песни.

Было довольно неожиданно, когда шесть лет спустя появился альбом Surprise, который Пол Саймон создал совместно с мастером звукозаписи Брайаном Ино. Если это сотрудничество показалось некоторым критикам противоречивым, то именно эти контрасты позволили бравурно балансировать между поп-музыкой и авангардом. Помимо Wartime Prayers и эйфорической Outrageous, в альбом вошла Father And Daughter. Эта песня была номинирована на премии "Оскар" и "Золотой глобус" и первоначально вошла в саундтрек к детскому фильму "Приключения семейки Торнберри" (The Adventures of the Gooseberry Family, 2002). В песне участвует сын PAUL SIMON Адриан, который поет на заднем плане припева и в какой-то момент произносит небольшую фразу "Forever". Также присутствует маленькая дочь Лулу, которой, конечно, тоже разрешили подпевать.

The Essential Paul Simon рассказывает о творчестве одного из самых удивительных и всегда неожиданных авторов песен. Поэт-песенник, который привлек мир к своей музыке и изменил его вместе с ней - Пол Саймон (PAUL SIMON).

Пол Саймон уже не нуждается в представлении. Кто-то познакомился с ним в 1960-е годы как с партнером Арта Гарфанкела по мягкому фолк-року, кто-то открыл его для себя в 80-90-е годы с его хитовыми альбомами Graceland и Rhythm Of The Saints, посвященными грувовой мировой музыке. Человек, который уже полвека пользуется репутацией одного из лучших авторов песен в мире, продолжает творчески переосмысливать себя и при этом остается верен себе. Пол Саймон - не любитель громких слов. И он не из тех людей, которые похлопывают себя по спине. Поэтому тем более удивительно, что он называет свой грядущий альбом "So Beautiful Or So What" лучшим из того, что он записал со времен "Graceland". В музыкальном плане на "So Beautiful Or So What" можно ожидать удивительно однородную смесь поп-музыки и блюграсса с влиянием африканской и индийской музыки. Две песни Саймон записал с Дойлом Лоусоном и его блюграсс-группой Quicksilver.

Спродюсированный Филом Рамоном и Полом Саймоном, с примечаниями, написанными Элвисом Костелло, "So Beautiful or So What" является одним из самых ожидаемых альбомов года. Журнал Rolling Stone недавно назвал его "лучшим со времен Graceland", а National Public Radio подтвердило: "...его новая музыка балансирует между великой поэзией и поп-музыкой. Пол Саймон - национальное сокровище" Журнал Filter в своем текущем номере назвал новый альбом "...новым шедевром от Пикассо музыки"

Отзывы

новый альбом - это еще и приятное "дежа вю" в том смысле, что треки, задействованные в проекте, сделали решительный акцент на большой эвфонии" (stereo, 05 / 2011)

наиболее знакомыми треками являются свингующая сока-композиция "Afterlife" и мечтательная перкуссионная композиция "Dazzling Blue". love And Hard Times" напоминает акустические баллады 70-х годов. В остальном же "путешественник" отпускает вожжи на свободу..." (аудио, 05 / 2011)