Orchesterwerke

Концерт Венского филармонического оркестра в парке дворца Шёнбрунн, без сомнения, является одним из самых ярких музыкальных событий лета.

В этом году Венский филармонический оркестр выступит под музыкальным руководством Валерия Гергиева. Музыкальная тема вечера - "Виртуозные картины", а в программе - "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, "Прелюдии" Франца и "Сцена с журавлями" Сибелиуса. Вся программа проходит на фоне великолепного дворца Шёнбрунн и его барочного парка, включенного в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Отзывы

Фонофорум 11/91: "Хор и оркестр играют с большой хор и оркестр играют с большой отдачей и энтузиазмом; очень интересно слушать народные мелодии народные мелодии"

Капельмейстер Вильгельмины

Воцарение Фридриха III Бранденбург-Байройтского и его супруги Вильгельмины Прусской (сестры Фридриха Великого) ознаменовало собой начало короткого культурного расцвета небольшого княжества. Будучи энтузиастом-музыкантом, она смогла привлечь к своему двору с 1734 года выдающегося человека в лице Иоганна Пфайффера, чья музыка до сих пор мало привлекала внимание потомков, поскольку многие из его произведений утрачены или отсутствуют. Выбор придворного оркестра Батцдорфа привлекает внимание к незаслуженно забытому композитору эпохи позднего барокко, умевшему также включать в свою музыку современные итальянские элементы.

Информация о продукте:

Огромная личная любовь к его музыке" - двигала и продолжает двигать Хансом Цендером, который вновь и вновь обращается к Францу Шуберту как дирижер и композитор. С Симфоническим оркестром SWR Баден-Бадена и Фрайбурга, постоянным приглашенным дирижером, он собрал и исполнил все симфонии Шуберта за последние 10 лет. Это полное издание - результат многолетнего интенсивного изучения композитора, который, по словам Зендера, "принадлежит к числу тех великих художников нашей традиции, которым есть что сказать нам сегодня". Особенно в последние несколько десятилетий Шуберт переживает большой резонанс, и его творчество впервые становится доступным в полном объеме. Зендер связывает сегодняшнее очарование Шубертом с реалиями (пост)современности: "Наш рациональный менталитет, обусловленный ограничениями технической цивилизации, подавляет определенные переживания и аспекты человеческого (...) Шуберт артикулирует в своем творчестве нечто из того, что отодвинуто на задний план современного сознания. Поэтому современному слушателю она кажется важной, даже "целебной". Музыка Шуберта указывает на "сердце музыки" - беспредметное созерцание - и тем самым переносит "реальность внутреннего мира" в звук: Шуберт как музыкант-интроверт, как композитор-"сомнамбула"". Отвечая на вопрос о различиях между Шубертом и Бетховеном, Зендер говорит: "Они образуют величайшие противоположности, которые только можно психологически представить себе в музыке. Китайцы назвали бы это: Инь и Ян. (...) Если выразить это с помощью терминов юнгианского анализа, то Бетховен был бы композитором анимуса, а Шуберт - композитором анимы, восприимчивости, которая не требует и не желает, а позволяет случиться. Бетховен принадлежит к стихии земли, Шуберт - моря. Если Бетховен мыслит структурно, то Шуберт - паратактически, сопоставляя, как это можно найти у современных композиторов, которые как раз не поддаются структурному восприятию - Фельдмана, например, или Скельси (...=) он позволяет своей музыке расширяться недиалектически"

Рецензии

"Поражает прежде всего способность Зендера представить молодого Шуберта как певца: только у Карлоса Кляйбера можно услышать темы и мотивы Третьей, Четвертой или Седьмой, например, столь изобретательно сформулированные и динамизированные. Кстати, о "Неоконченной": срочное, пульсирующе беспокойное чтение Зендера - одно из самых захватывающих среди последних, не совсем редких записей" (Rondo)

"В этой записи восхищает прежде всего ясность и точность исполнения музыки, затем сложная и индивидуальная "инструментовка" и прозрачность звучания. Ни одна деталь произведений не теряется, и в то же время сохраняется общая форма.иногда "рентгеновский взгляд" Зендера на партитуру не только делает структурные связи и тематические события гораздо более четкими, чем обычно, но и обращает наше внимание на эти связи или скрытую деталь. А чего только не узнаешь о замысле, развитии, различных особенностях одного только менуэта, если для сравнения послушать третьи части симфоний! При всем этом чувственность, радость музицирования никогда не остаются без внимания
Симфонический оркестр SWR в очередной раз доказывает, что он необычайно многогранный, гибкий, стилистически уверенный коллектив, исполняющий как нежную, так и захватывающую, богатую контрастами музыку, одинаково хорошо знакомый как с Шубертом, так и с современной музыкой (к которой - это еще один предрассудок - его часто слишком охотно прижимают) (KlassikHeute)

Рецензии

FonoForum 08/05: "Восхитительная интерпретация благодаря своей неожиданной сбалансированности. Совершенство Симфонического оркестра Штутгартского радио в плане интонирования, техники игры и дисциплины также заслуживает восхищения"

Отзывы

Р. Лорбер в stereoplay 9/03: "До сих пор была доступна только запись с Оркестром Оперы Бастилии под управлением Мьюнг-Вхун Чунга. Запись с Кембрилингом - альтернатива, представляющая произведение со страстью и проницательной дифференциацией"

Отзывы

Б. Корс в FonoForum 12/97: "Бомонт обладает способностью к широкому формообразованию, является очень чутким, дышащим аккомпаниатором и явно хорошо работает с певцами. Хор НДР поет богато, дифференцированно и интимно. То, что великая Эдит Матис и баритон Роланд Херманн смогли выиграть для этой аутсайдерской постановки, придает ей еще больший вес, тем более что вокалисты могут многое сделать с поэтическим тональным языком Землинского"